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观众观展。 记者万建辉 摄 |
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日本桥是江户通往各地道路的起点。传统浮世绘构图常将江户城、日本桥与富士山三景合一，歌川广重改做正面描绘。画面中，凌晨4时的江户城，大名的队伍从桥上缓缓行来，暗示旅程的开始。 |
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经过近500公里的旅程，行人终于抵达东海道的终点：京都。三条大桥作为京都的象征，与本系列第一幅《日本桥·朝之景》首尾呼应。 |
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蒲原宿，鲜少下雪，画中描绘的可能是歌川广重的想象。人物的衣着色彩鲜艳明亮，在银装素裹的世界里格外突出，似乎在描绘“风雪夜归人”的意境。 |
武汉晚报讯（记者万建辉 通讯员鲁黎）浮世绘是17—19世纪流行于日本的风俗画。浮世绘吸收了中国与西方的绘画元素，反过来影响了莫奈、德加、凡·高、高更等西方印象派和后印象派画家。
11月9日上午，湖北省博物馆开展“东海道五十三次——浮世绘特展”，55幅反映日本江户时代民俗、风景与审美的浮世绘作品与观众见面。这些作品此前由意大利友人马达罗捐赠入藏湖北省博物馆，为1907—1971年间采用原工艺制作拓印的版本。
记者在展厅看到，这些浮世绘版画，构图简练，人物生动，色彩鲜明，春夏秋冬季节特征明显；画中写实人物多为平民，富有生活情趣；许多作品展现了驿站、桥梁、码头、山道、田野、树林、河岸、海边人们的商业、劳作与生活场景，让观者对19世纪上半叶的日本社会生活风貌有了直观印象。
策展人汤文韵介绍，17—19世纪，德川幕府统治下的日本商业发达，市井文化繁盛，日本美术一改由贵族、精英主导的面貌，逐步演化为以市井为舞台、以民生百态为主要题材的风俗描绘，浮世绘由此应运而生。
江户时代后期，随着西方透视画法传入日本，风景成为版画浮世绘最重要的题材。在众多风景版画中，画家歌川广重的《东海道五十三次》是杰出代表，生动直观地反映了江户时代的民俗、风景与审美，成为与画家葛饰北斋《富岳三十六景》齐名的浮世绘代表作，不仅在江户时代风靡一时，也对明治时期的日本艺术，乃至西方现代艺术产生重要影响。
汤文韵说，1854年美国军舰驶入江户湾，日本被迫打开国门。1867年，德川幕府参加巴黎万国博览会，浮世绘以其细腻的线条、鲜明的色彩引起了西方艺术界关注。到一战前，西方艺术界出现了浮世绘热，包括歌川广重、葛饰北斋在内的众多日本画家受到重视，他们作品中的俯视构图、平涂并置色彩、画面非对称形、对动态的捕捉和对平民日常生活的描绘直接影响了莫奈、德加、凡·高、高更等西方印象派和后印象派画家，成为这批西方印象派画家脱离古典写实主义，开创新画风的灵感来源。1905年，音乐家德彪西受日本画家葛饰北斋名作《富岳三十六景?神奈川冲浪里》的启发，创作了交响诗《海》。
此次展出的《东海道五十三次》，是歌川广重1832年从江户前往京都，向朝廷敬献御马，得以欣赏东海道风光，历经长约495.5公里的东海道的53个驿站，在每个驿站创作一幅画，加上在江户和京都各一幅，共55幅。当时，随着商品经济和贸易的发展，人员、物资在东海道频繁流动，东海道成为一条物资集散、文化交流的要道。
湖北省博物馆馆长张晓云说，中、日两国作为隔海相望、一衣带水的邻邦，文化艺术上的交流互鉴绵延千年，浮世绘的发展与中国木版年画在日本的传播交流有重要关联。本次展览不仅能让湖北观众近距离领略浮世绘的时代特征和艺术内涵，更是一次东亚文化圈内、中西文化之间不同文化的跨时空对话。
他介绍，2018年底，与湖北省博物馆有密切合作的意大利友人马达罗先生主动提出将他收藏的两套20世纪版本的浮世绘版画作品赠予省博，分别为《富岳三十六景》和《东海道五十三次》。省博于2020年春节期间推出了展览第一期《富岳三十六景》，2023年下半年，省博策划了第二期《东海道五十三次》展览。日前，省博推出了新书《富岳三十六景；东海道五十三次》，从文化背景、主题、用色、笔触等角度详细解读了《富岳三十六景》《东海道五十三次》两套版画作品。