打破剧场围墙 让传统文化飞入直播间

□本报评论员 宋玉璐
　　2026年7月3日，中央网信办启动“清朗·网络娱乐团播乱象整治”专项行动，剑指团播场景内容低俗不良等六类突出问题。当此之时，娱乐团播领域已经悄然涌现一股“清流”——中国演出行业协会的数据显示，截至2026年7月，全国已有57家国有文艺院团正以专业的水准、规范的运营，将《只此青绿》《醒·狮》等经典剧目搬进直播间。　　 （据《法治日报》）
　　团播，是指以团队化运营方式开展的多人直播形态。在整治乱象、正本清源之时，喧嚣的团播赛道竟迎来一股温润厚重的文化“清流”。如今，全国数十家国有文艺院团主动破圈，将经典剧目搬入直播间，以专业舞台艺术重塑团播生态。这场“国家队”入局的直播革新，不只是演艺行业的数字化转型，更是传统文化普惠传播、直播行业提质升级的创新举措。
　　一直以来，提起团播，人们第一时间想到的多是同质化娱乐内容泛滥、低俗乱象频发等负面新闻。不同于流水线式的娱乐直播，院团团播深耕艺术本源，把精品剧目转化为适配线上传播的视听内容，让沉淀许久的舞台艺术走出封闭剧场，走进了直播间，来到大众的指尖、眼前。
　　网上有人质疑，专业演员对着手机直播是“自降身段、不务正业”。实则不然，传统剧场受场地、场次、地域限制，优质文艺资源受众覆盖面狭窄，许多传统文化爱好者无缘亲临现场观演。直播间打破了剧场的物理围墙，以零门槛、广覆盖的优势，让高雅艺术走出殿堂、飞入寻常百姓家。单看3.2亿人次的观看数据，就印证了大众对优质国风文艺的旺盛需求，也彰显了团播作为文化传播新载体的巨大价值。
　　更为可贵的是，院团团播实现了线上线下的双向赋能、互补共生。线上直播间不是线下演出的替代品，而是培育文化受众的“蓄水池”。无数观众通过云端初识传统舞剧、国风艺术，从被动观看到主动热爱，不少人由此走进线下剧场，沉浸式感受完整艺术魅力，为演艺市场带来了源源不断的新生受众，也为传统文化传承注入活力。
　　流量潮来潮去，内容方得长存。文艺院团入局团播，主动承载起文化传播的使命，让这场文艺与流量的双向奔赴，洗净了团播行业的娱乐浮华。未来，让我们期待更多院团深耕云端舞台，用专业守护初心、以创新拓宽市场，让直播间成为传承中华文脉、滋养大众心灵的文化新阵地。