《大爱妈妈》首次连排（资料图片）
李英明
李英明日常工作就是文艺创作，他最上心的始终是那些发生在家乡的故事。吕剧《板桥县令》打造了一个庄谐相生、幽默灵动的郑板桥；深入安丘、寿光受灾山村采访后，创作现代京剧《头雁》；他长时间近距离接触杨守伟，写出现代吕剧《大爱妈妈》，演出现场观众为之动容。
赴京取经确定剧种 板桥形象贴近百姓
今年73岁的编剧李英明为文艺创作耕耘一生，是中国戏剧家协会会员、山东省作家协会会员。2014年，他从潍坊市原文艺创作室退休。退休前他既写小说，也写剧本，主要作品有长篇小说《隋炀帝》、报告文学《阅读春天的童话》、现代京剧《生命的台阶》等，字数超170万字。但他最上心的，始终是那些发生在家乡的故事。
退休后，李英明收到的第一个剧本邀请是《板桥县令》，潍坊市艺术剧院的负责人徐伟找上门来，希望李英明把这个本子“捡起来”。其实，《板桥县令》在他退休前就有了雏形。当时，包括李英明和创作室主任王汝凯在内的整个主创团队，都想用京剧形式呈现。“我们都认为，郑板桥这个人，用京剧好表现，非常正派威严。”李英明回忆。
后来因故搁置，剧本只发展到雏形便停滞。
再次提笔前，李英明没着急，他先是去了趟北京，找中国艺术研究院戏剧研究所所长刘祯面谈。刘祯给了两个建议：第一，改用山东地方戏吕剧，比京剧更有地域特点；第二，别写太“正”，试试轻喜剧的路子，让郑板桥更贴近老百姓心里的形象。“这两个建议着实对我们这个戏起了关键的指导作用。”李英明说，回到潍坊后，他文思泉涌，创作起来轻松顺畅。“吕剧更随意，束缚人的东西少。它是从地摊上起来的，赶大集赶出来的戏。京剧不一样，唱词的押韵、韵辙、结构要求都严得多。”
2018年，《板桥县令》在潍坊首演。2019年，它作为山东省唯一入选剧目，赴北京参加全国基层院团戏曲会演，在中国评剧大剧院连演两场。当时有评论说，这出戏“庄谐相生、幽默灵动”，让观众在笑声中看到了一个“既熟悉又陌生”的郑板桥。
多次深入受灾山村 《头雁》写出基层干群担当
写《板桥县令》和现代京剧《陈少敏三请徐公》时，李英明大量翻史料。但写现代京剧《头雁》时，他直接扎进村里。《头雁》取材于安丘、寿光基层党员、群众抗击台风暴雨的真实经历。李英明多次深入受灾山村采访，和基层工作者面对面聊。
在寿光，一名年轻人刚买了辆大卡车跑运输，为了堵决口，他装了一车石头，把车直接开进决口处，连车带石头一起填了进去。自己跳车时腿骨摔断了，但那辆新卡车和石头堵住了水，保全了全村；在安丘，一位老人不愿转移，发大水后被围困在家里。村支书上门去背她，结果两人都被困在屋里，后来被赶来的人救了出来。还有那些三四十岁的村党支部书记，知道晚上要来大水，提前把村里骨干召集起来，天黑前给车加满油，不熄火，随时准备出去救人……“在寿光采访的时候，有个书记跟我说了一段话，我到现在都记得。”李英明说，“他说这场大水让他看懂了好多事。有些人平时看着吊儿郎当，你说个事他非跟你顶着干。可到了关键时刻，谁也不用叫，自己就冲前头去了。”
基层党员干部的冲锋在前、勇于担当，被李英明原样写进了剧本里，谱写了一曲“不忘初心、牢记使命”的忠诚赞歌。
贴近原型采细节
精雕《大爱妈妈》
在李英明看来，写戏和写小说是两码事。“写小说叙事自由度高，天南海北怎么写都行，创作手法灵活。我写今天、写明天、写后天，掺在一块写都可以。戏剧不行，它必须考虑舞台空间，得给乐队、给演员留够空间。”他说，“更重要的是安排好唱词。”随即，他打了一个比方：“戏剧是个系统工程。剧本写出来，还得有作曲、舞美、服装、人物造型，还得有导演。哪一样不行，戏就立不在舞台上，就不算成功。”
这些话，是从他几十年的创作里磨出来的。他经历过剧本写完后被作曲推翻重来的焦灼，也经历过排练场上导演一个调度就让整场戏“活过来”的惊喜……他知道，编剧只是这个系统工程的第一道工序，但第一道工序歪了，后面再好的团队也扶不起来。
潍坊市儿童福利院副院长杨守伟坚守孤弃儿童养育第一线二十多年，李英明耗时十个月、五易其稿，将杨守伟的真实故事淬炼成现代吕剧《大爱妈妈》。
李英明长时间近距离接触杨守伟，看她怎样照顾福利院的孩子。杨守伟每天做的事，说起来很简单——教孩子们说话、吃饭、走路，为他们治疗病痛，开展康复和特殊教育，和同事们一起全心全意守护孩子们的童年，但一做就是二十多年，却是极不容易的。这些平凡又厚重的场景，后来都被李英明写进了剧本里，因为只有真实的生活细节，才撑得起舞台上的情感分量。2022年9月，《大爱妈妈》迎来首演，杨守伟毫不利己专门利人、全心全意为人民服务的精神在舞台上得到生动展现，现场观众无不为之动容。
在掌声与泪光之外，李英明更希望观众走出剧场后，能记住杨守伟的无私大爱，记住潍坊基层党员干部逆水而行的背影，记住郑板桥的清高洒脱……笔耕不辍，李英明始终将目光投向脚下这片故土，让身边的故事生长为舞台上的永恒。
文/图 马宇琪