□本报记者 李倩
当千年窑火在舞台上被歌舞点亮，一座城市的文化根脉，便以舞台艺术的形式呈现。2026年中秋之夜，市演艺中心原创歌舞剧《天工瓷韵》在淄博大剧院首演。该剧以歌舞写意齐鲁千年文脉，再现了淄博陶瓷文化的蜕变之美与匠心之韵。演出现场，众多观众为之动容。一位带着孩子来看演出的市民说：“舞台上，演员们把制瓷匠人拉坯、烧窑的艰辛与坚守娓娓道来，仿佛千年窑火就在眼前。带孩子来看演出，是想让他了解家乡的文化根脉。”
从一场精彩的演出，到一系列原创精品剧目的持续产出，背后是市演艺中心深耕本土文化沃土的实践。近年来，该中心深挖齐文化、黄河文化、陶琉文化等核心内涵，通过艺术创作与舞台传播，在守正创新中激活千年地域文化的时代生命力，为城市文化“两创”注入鲜活的艺术动能。
以艺载韵 谱写淄博“文化三宝”的舞台诗篇
一方水土孕育一方文脉，一座城市的文化底蕴，藏于山河，也载于匠人技艺。陶瓷、琉璃、丝绸并称淄博“文化三宝”，是淄博极具辨识度的城市文化符号，承载着数千年的手工业文明与匠人精神。如何让这些文化瑰宝从展柜走向舞台，成为可感、可听、可赏的文化体验？市演艺中心给出了自己的答案。
歌舞剧《天工瓷韵》以陶瓷文化为题材，分为“文明拓荒”“齐鲁匠脉”“至美求索”“窑火淬炼”“华青新章”五个篇章，以“博物馆深夜，天青瓷片叩响时空之门”为叙事起点，釉色流光中，当代匠人今辰跨越岁月长河，于千年窑火与匠心传承间，读懂了“择一事，终一生”的执着。
该剧导演贾延文说：“我们通过舞蹈和音乐的表现形式，把淄博陶瓷的温润雅致转化为鲜活的舞台艺术形象，让静态的文化瑰宝转化为有温度、有故事、有力量的舞台艺术。”
舞蹈《琉璃·十二花神》则以琉璃作品“十二花神”为创作灵感，塑造出十二位清雅脱俗的花神形象，通过演员灵动通透的肢体语言，呼应琉璃晶莹剔透、流光溢彩的特质。舞蹈将自然花木之美、传统工艺之美与当代舞台艺术之美深度融合，细腻演绎淄博琉璃工艺的独特神韵，让非遗技艺以唯美姿态走入大众视野。
创排于2021年的舞剧《大染坊》，填补了淄博工业题材文艺创作的空白。剧目以民国初年至新中国成立的风云岁月为时代背景，聚焦周村大街“大华染坊”的兴衰变迁，以民族企业家陈六子的成长历程、商海沉浮、家国大义为线索，采用写意浪漫、唯美大气的舞台表现形式，深刻诠释了齐鲁儿女坚韧勇毅、赤诚爱国、智慧决绝的品格。
市演艺中心立足本土文脉底蕴，以淄博“文化三宝”为创作内核，深耕地域文化内涵，探索出一条独具特色的舞台艺术发展路径。
立足本土 铺展淄博千年历史的文化长卷
稷下学宫是中国古代思想史上熠熠生辉的坐标。如何让稷下风骨被当代观众接纳和理解，是本土文艺创作的一大挑战。2024年，市演艺中心大胆尝试，联合山东齐稷文化传媒有限公司推出淄博首部齐文化题材原创音乐剧《稷下学宫——誉满天下》，让尘封两千余年的百家争鸣在现代舞台得以生动呈现。
剧目以战国时期诸侯纷争为背景，再现了齐国广纳天下贤才以及稷下学宫百家论道的文化盛景。创作团队没有简单复刻历史，而是在坚守历史底色的基础上，融入现代歌舞、舞台光影等艺术元素，用写意化的舞台语言演绎诸子辩论、求索大道的场景。厚重的历史典籍转化为沉浸式的视听体验，让观众不再隔着书本遥望历史，而是“现场”感受百家争鸣的思想光芒。
值得关注的是，该剧并未止步于剧场演出。为适配文旅融合发展，满足游客沉浸式体验需求，依托《稷下学宫——誉满天下》打造的轻量化文旅演出剧目《稷下学宫·百家争鸣》，自2024年9月起在齐文化博物院持续上演。今年国庆假期，该剧连续演出七天，收到了各地游客的广泛赞誉，让千年稷下文脉走出史书、走向大众。
黄河奔涌过淄博大地，原创舞剧《黄河两岸是俺家》立足黄河文化，聚焦黄河滩区数十年的沧桑巨变，用文艺视角记录时代变迁，增进民生福祉。剧目以黄河滩区群众的生活轨迹与人生际遇为叙事主线，回溯滩区人民饱受黄河水患、家破人亡的苦难过往，细致描摹滩区迁建、脱贫攻坚、乡村振兴的蜕变历程，诠释了黄河儿女向阳而生的奋斗精神，展现了淄博沿黄大地从苦难困顿走向富裕的时代跨越。
《黄河两岸是俺家》执行导演王扬表示：“剧目没有刻意拔高，而是落脚于百姓的家园、生计与期盼，让黄河文化不再是宏大的概念，而是普通人真实的故事，更容易引发当代观众的情感共鸣。”
2025年，市演艺中心携手廊坊市本辰文化发展有限公司打造音舞诗画剧《鲁C·齐迹》，以全新艺术视角展现淄博城市魅力。今年5月，该剧先后在潍坊、滨州、泰安、济南巡演，凭借新颖的形式、丰富的内容、鲜活的城市故事，为各地观众献上了精彩的视听盛宴。
《鲁C·齐迹》导演赵文晓介绍，该剧打破传统剧目单一叙事的局限，用现场乐队演奏、歌手、舞蹈等创新搭建全新艺术框架。剧目以淄博籍音乐制作人贾文恺创作的10余首具有不同时代特征的歌曲为核心，通过“音乐人的回忆穿越演唱+乐队现场演奏+歌舞音画”的复合艺术形式，以“发光的档案袋”为情感线索，串联起淄博城市发展进程中的关键事件与典型人物，多角度、立体化呈现淄博的城市蜕变与发展成就。
除了大型舞台剧目之外，市演艺中心还深耕本土文化、贴合城市气质，创作推出《魅力淄博嗨起来》《烟火淄博》《说淄博》《花开的淄博》等原创歌曲，以轻快灵动的旋律、质朴真挚的歌词，将齐风古韵、黄河气韵等融入音乐创作，用通俗化、大众化的文艺形式，展现淄博城市魅力，传递新时代淄博昂扬向上的城市精神，让地域文化以更轻盈、更亲民的方式融入群众生活。
破圈传播 奏响淄博古今故事的时代乐章
地域文化的生命力不仅在于扎根，更在于传播。市演艺中心始终将“让剧目走出淄博”作为重要发展方向，通过保利院线等渠道，将多部优秀剧目推向全国舞台，形成了“本地驻演+全国巡演”的双线传播格局，让淄博故事在更广阔的天地间回响。
9月4日至18日，由市演艺中心倾力打造的“重温红色记忆 感受国粹魅力”京剧红色经典演唱会先后走进唐山、张家港、黄冈、长沙、珠海五座城市，累计行程5200余公里。演唱会以京剧为载体，精选了《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》《平原作战》《杜鹃山》《红嫂》《江姐》等现代京剧中的经典唱段。这些耳熟能详的旋律，承载着几代人的记忆，更凝聚着不屈不挠的民族精神。当“胸有朝阳”的旋律响起，当“痛说革命家史”的唱段唱响，观众无不为那炽热的信仰力量所打动。
10月5日，歌剧《江姐》全国巡演启程，将先后走进南昌、长沙、诸暨、南通、泰州。剧目再现江雪琴（江姐）在解放前夕坚持斗争，面对酷刑威逼依然大义凛然、宁死不屈的英雄事迹。红色经典经久不衰，演艺团队凭借精湛演绎，在各地舞台传递信仰力量。
在此之前，舞剧《黄河两岸是俺家》等本土原创作品，也相继登上全国舞台，把黄河滩区变迁、淄博历史文脉带到了全国各地。
舞台艺术是载体，文化传承是内核。这些剧目坚持守正创新，扎根齐文化、黄河文化、陶琉文化等，借助现代舞台技术、当代叙事方式和符合当代审美的表达，让地域文脉更加契合当代观众的欣赏习惯，尤其吸引年轻一代走进剧场。当青少年在剧场中看见制瓷匠人的坚守，读懂稷下百家的求索，感受到黄河儿女的奋斗精神，地域文脉便有了更鲜活的当代表达。
市演艺中心党总支书记、主任裴涛表示：“我们将始终以传承地域文化根脉为己任，以创新为引擎，以惠民为宗旨，持续深挖齐文化、聊斋文化、黄河文化、陶琉文化等本土资源，创排更多有温度、有辨识度的原创精品，让淄博千年文脉在新时代舞台上绽放更加夺目的光彩。”
窑火不熄，弦歌不辍。舞台之上，千年文脉一次次演绎；舞台之外，文化的种子持续播撒。市演艺中心以舞台为媒介，激活沉睡的文化资源，不仅擦亮了淄博城市文化品牌，也为传统文化创造性转化、创新性发展提供了可借鉴、可推广的鲜活范本。
古邑新生，始于舞台；文化传承，仍在继续……