□本报记者 耿雪
从北京到扬州，再到深圳，近期，淄博琉璃多次到各地参展，并亮相第二十二届中国（深圳）国际文化产业博览交易会（以下简称深圳文博会），让这抹在淄博大地上流淌千年的晶莹华彩火遍全国。
淄博琉璃走出去，带来了怎样的成效？答案，就在三重视角里。
打破壁垒，琉璃走出深巷
淄博琉璃的历史，最早可以追溯到西周晚期至春秋战国时期，至今已有3000多年。虽说淄博拥有成熟的产业基础和匠人体系，但在很长一段时间里，这份荣耀业内声名远扬，大众认知度却不高，更面临着传承断代的困境。
要破局，必须走出去，到更广阔的平台上对接更大的市场。
“作品能到中国国家博物馆展出，对于我们琉璃从业者来说意义重大、振奋人心。它吸引了更多的人，尤其是年轻人关注淄博琉璃，也让这项古老技艺在与外界的碰撞中焕发新光彩，找到新生路径。”中国工艺美术大师、山东省非物质文化遗产“博山鸡油黄与鸡肝石琉璃烧制技艺”代表性传承人孙云毅表示。
淄博琉璃走出去，也来自文化价值释放的时代需求。淄博琉璃承载的不仅是手工技艺，更是齐文化传承千年的审美基因与匠心精神，彰显了“好客山东 好品山东”的齐鲁气派，也是淄博“人好物美心齐”城市品质的生动注脚。这份文化财富，不该只封存在本地博物馆的玻璃柜里，而应该被更多人看见，持续擦亮淄博“中国琉璃之乡”的金字招牌。
流量赋能，激活产业活力
淄博琉璃的脚步一走出去，便开启了“圈粉模式”。进国博展览、亮相央视平台、参展扬州特展……一场场跨越空间的文化旅程，给淄博琉璃的传承发展带来了丰厚回报。
在深圳文博会上，《九龙九凤冠》《十二花神》一亮相就成为流量焦点，网友纷纷感叹，“原来淄博不只有美食美景，琉璃更是一绝”。这种赞叹正是淄博琉璃走出去带来的最直观改变，使淄博的城市文化标签更加丰满。
流量带来的不只是关注度，更是实实在在的产业增长。自淄博琉璃亮相国博之后，参展匠人的琉璃产品销售额都有不同程度增长。更有数据显示，在博山，琉璃直播单场最高销售额突破50万元。收入的增长，吸引了大量手艺人回归琉璃行业，重燃炉火。在产业层面，山东省出台《陶瓷琉璃产业传承创新高质量发展行动方案》，提出到2027年实现400亿元产值规模。淄博作为核心产区，正从“淄博制造”向“淄博智造”跨越。同时，“陶琉+文旅”融合成效显著，琉璃从工坊里的工艺品变成了颇具吸引力的沉浸式体验项目。从手艺到产业的激活，让淄博琉璃真正走上了可持续发展道路。
青春接力，赓续文脉匠心
在淄博琉璃走出去的过程中，年轻一代匠人的崛起，成为最亮眼的收获。
在扬州中国大运河博物馆，淄博市青年琉璃工匠王婧瑶复刻的《琉璃版萧后冠》和刘媛制作的《大运琉舟》被该馆永久收藏；在深圳文博会上，淄博市“00后”琉璃匠人孙启烨、王一凡不仅带去他们的代表作《九龙九凤冠》《十二花神》，还带去了吉祥佛手挂件、琉璃星球挂件等国潮文创。
如今，越来越多扎根淄博的青年琉璃匠人在行业内崭露头角，李韶月、周虹、周冠丞等“艺二代”也纷纷返乡创业。他们守正创新，以现代视角重塑琉璃美学，不仅化解了技艺传承断代的隐患，更让淄博琉璃从展厅里的陈列品，转变为日常的生活美学符号，让琉璃完成全方位的年轻化蜕变。
炉火不熄，匠心不止。当晶莹的琉璃从淄博的窑火中走出，走到更广阔的天地，这份跨越千年的匠心，终将被更多人看见、喜爱、传承。