□本报记者 李倩
在文化多元化的当下，古装剧作为承载传统文化的重要艺术形式，以其独特的魅力吸引着观众的目光。从荧屏上华美的“服化道”到线下文旅的沉浸式体验，中式美学在“线上+线下”焕发出新的生机，同时也带动了文旅产业的发展。这些古装剧通过服饰、妆容、建筑、礼仪等多方面的精心设计，将传统文化与现代审美完美融合，引发了人们广泛关注，掀起了古风消费热潮，让中式美学屡屡“出圈”。
荧屏上的中式美学盛宴
从电视剧《梦华录》中细腻描绘的市井烟火，到《长安十二时辰》对大唐盛世风华的生动刻画，再到《国色芳华》对唐代婚俗的极致呈现，古装剧作为中式美学的视觉载体，正通过“考据式创作”架起古今对话的桥梁。
在《国色芳华》的创作中，剧组深入研究大量古画，在尊重历史真实性的基础上，巧妙融入现代审美。剧中服装色彩明艳动人、款式丰富多样，嫁衣的设计诗意地还原了唐代婚嫁服饰的特色。嫁衣采用繁复的盘金绣与打籽绣工艺，凤冠虽突破民间翟冠形制限制，却以金丝累丝工艺复刻唐代宫廷美学精髓。这种“历史真实与艺术想象”的平衡，让观众既感受到文化的厚重感，又获得视觉审美的愉悦。
这些古装剧在呈现中式美学时，并非单纯的复古照搬，而是将传统文化与现代审美精妙融合。如《清明上河图密码》，剧组参照《东京梦华录》《宣和遗事》等珍贵文献资料，实地走访调研，并邀请非物质文化遗产代表性传承人参与创作与表演，精心复刻出东京主城区的房屋、虹桥、漕船、摊档等生活场景，全力还原宋朝的市井风貌与浓厚“烟火气”。同时，运用虚拟拍摄技术，在摄影棚内构建出东京的市井长卷：虹桥上的商贩叫卖、勾栏瓦舍的悠扬戏曲、茶肆中的响堂唱菜，通过虚实结合的场景让观众沉浸式体验宋代风华。
古装剧的中式美学不仅体现在视觉呈现上，还通过剧情和文化元素传递深厚的文化内涵。例如，《长安十二时辰》通过唐朝的礼仪、服饰和饮食文化，展现出盛唐的繁荣与风采，同时融入现代悬疑元素，使传统文化与现代叙事相结合，引发观众的情感共鸣。有网友表示：“这不仅是在拍戏，更是在进行文化复现。”
从“观光客”到“剧中人”
当荧屏美学照进现实，一场“新中式”的旅游方式正在全国蔓延。众多游客身着汉服，佩戴掐丝珐琅发簪，手持柿染团扇，在各大景区景点、博物馆等完成从“观光客”到“剧中人”的身份转换。
“新中式”旅游的兴起也得益于年轻一代对传统文化的认同感和文化自信的提升。他们通过穿汉服、参与文化活动等方式，将传统文化与现代生活无缝衔接。例如，汉服体验、簪花体验、漆扇制作等，都成为年轻人追捧的“打卡”热点。
4月4日至6日，颜神古镇被“新中式”的浓厚氛围包裹，一场“花神”巡游成为景区亮点。身着华丽汉服的“花神”，手捧鲜花，衣袂飘飘，漫步在古色古香的街巷，吸引了众多游客驻足欣赏，并用镜头定格这美丽瞬间。与此同时，颜神古镇内舞蹈演艺精彩纷呈，演员们随着古韵起舞，演绎着春日的无限浪漫与诗意。此外，他们还推出“火焰琉璃”体验课，让游客在1500℃的窑炉前，亲身体验琉璃吹制技艺。
“‘花神’巡游活动和古镇的青砖灰瓦相得益彰，让人感觉瞬间穿越到了古代。这种沉浸式体验太棒了，让我对传统文化有了更深的感受。”来自上海的李女士兴奋地说。
周村古商城也积极投身于中式美学的呈现中，经常举办明清古风主题活动，游客在这里可以看到身着古装的演员们在古街古巷中往来穿梭。景区内的店铺也纷纷呼应，推出具有古风特色的商品和美食。游客们不仅可以欣赏到保存完好的精美古建筑，感受历史沉淀下来的韵味，还能参与到各种古风体验活动中，如古装试穿、传统手工艺制作等。这些活动将传统文化与旅游紧密结合，吸引了大量游客前来体验，为中式美学文化的传播搭建了新的平台。
除了颜神古镇、周村古商城以外，红叶柿岩等景区也推出古风系列活动，通过精心营造古风氛围，让游客亲身参与其中，使中式美学以更加生动、直观的方式走进大众生活，极大地激发了人们对传统文化的兴趣。
“新中式”多元业态兴起
“新中式”文旅的兴起，有力推动了产业链的完善与升级。以汉服产业为例，其已从最初单一的服饰销售，逐渐扩展至租赁、妆造、旅拍、剧本杀等多元业态。
4月5日，周村古商城的荷衣坊汉服体验店内，人潮涌动，热闹非凡。众多游客慕名而来，只为亲身感受一下别具一格的中式美学体验。他们挑选心仪的汉服，搭配精致的簪花，宛如从古代画卷中走来。一位游客兴奋地分享道：“这次选择了汉服加簪花的造型，身着古装走在古街古巷，仿佛穿越时空，沉浸式体验到了古代的生活氛围，这种感受奇妙极了。”
“景区需要丰富多元的商业业态，而汉服体验与周村古商城古色古香的氛围天然契合。”淄博荷衣坊汉服汉礼文化传播有限公司总经理袁奉林表示，景区和商户之间相互依存、相互成就，周村古商城历史底蕴深厚，古街古巷纵横交错，明清古建筑林立，为汉服体验提供了天然且完美的场景。游客身着汉服漫步其间，完美诠释了“新中式”文旅的独特魅力。
“公司在周村古商城、八大局便民市场各开了一家店铺，周村古商城为汉服体验提供优质场景，而八大局便民市场则让汉服文化走近大众，满足了不同人群的需求。”袁奉林说。
在“新中式”文旅模式下，文旅产业不再局限于简单的观光游览，而是融入了文化体验、互动参与等多元元素。游客身穿汉服，通过体验传统礼仪、参与手工制作等，成为传统文化的传承者和传播者，在提升旅游体验的同时，为文旅产业的可持续发展开辟了新的道路。
内涵丰富的中式美学还极大地带动了文创产品的设计和开发。近年来，各种以古装剧角色、场景、元素等为灵感的文创产品如雨后春笋般层出不穷。例如，《梦华录》热播后，剧中出现的茶百戏茶具、宋式点心模具等文创产品受到了消费者的热捧。这些文创产品不仅具有极高的观赏性，还具备实用性，赢得了众多游客喜爱。一些文博场馆也借助这股热度，推出了与之相关的文创产品。
近日，中国国家博物馆的凤冠冰箱贴迎来了第100万件购买者，累计销售额突破亿元大关。
凤冠冰箱贴的原型为明孝端皇后九龙九凤冠，是我国首批禁止出境展览的国宝级文物。这件文物依明代万历时期礼制制作，镶嵌红、蓝宝石100余颗，珍珠4000余颗，彰显出明代皇家的奢华与独特美学。凤冠冰箱贴巧妙地将文物元素融入现代生活，让人们带回家，实现了展品从展厅到日常生活的跨越。
此外，海岱楼钟书阁也推出了多件春季文创新品。其中，春日玉兰灯笼冰箱贴，结合古代诗人、玉兰花等元素，仙鹤似从画卷中飞出，在夜晚打开，呈现出“灯笼轻摇映月华”的绝美国风图景；古风花窗流麻冰箱贴，园林花窗中映出的是海岱楼钟书阁小桥流水、画舫漂浮的场景，美不胜收；春和景明冰箱贴，月牙造型浪漫梦幻，每一处细节都戳中少女心；淄博地图冰箱贴，把淄博地域特色和特产囊括其中，每个小元素都是独立的，让人享受拼插的乐趣；星月夜开瓶器冰箱贴，星空之下海岱楼巍峨耸立，春燕衔绿枝而来，不但颜值高，还可以作为开瓶器使用。
从古装剧热播到中式美学“出圈”，这一现象不仅为文旅产业带来了前所未有的发展机遇，也让更多人深入了解和喜爱上传统文化。通过影视与文旅的深度融合，中式美学得以更广泛传播，传统文化得以更好传承与发展，在新时代焕发出耀眼的光芒，持续书写着文化传承与创新的精彩篇章。