“出海”之后， 朱子古琴艺术如何深入人心

掌声之后，思考才真正开始。

日前，南平市级非遗“朱子古琴艺术”第一次跨出国门，站在曼谷学术会议的聚光灯下。古琴曲《碧涧流泉》奏罢，满场喝彩。朱子古琴艺术的这次“出海”，也引发我们的思考：“出海”之后，还需要哪些努力，才能让千年琴音真正深入人心？

归根到底，在于唤醒。

非遗传承，并非简单复刻传统形式，而应通过创造性转化与创新性表达，激活文化遗产的内在生命力，让它重新“活”过来。

首先，要进行艺术解构。深沉的道理，得用浅近的话儿讲；千年的琴音，得让今天的人儿听。朱子古琴艺术当中蕴涵的“中正平和”“天人合一”的道理，并非空泛概念，而是可被感知的生命哲学。要通过意象解读、情境营造——如以“碧涧流泉”喻人生境界，将理学思想转化为公众听得懂、愿共鸣的审美叙事。

其次，要走进大众。非遗传承人手上要有艺，心中更要有人。传承人不仅是弹琴者，更应是译琴者、传琴者。他们不能只守在琴室、舞台，还得走进学校、社区，甚至站上国际讲坛。以个体的温度与诠释力，搭建文化与大众、传统与现代之间的桥梁。“朱子古琴艺术”可以出现在大武夷山景区实景中，可以和诗书画联动，可以进青年夜校、短视频平台，甚至可以与其他艺术跨界合作。只有不断“被使用”，非遗才不会沦为“被保存”。

说到底，唤醒传统，是一次双向奔赴。传统因新的理解而焕发生机，现代人因文化的滋养而安顿心灵。通过“活态复兴”，让古老的琴音与非遗演绎走入群众亦可参与的“文化会客厅”。只有当人们自发地想听、想学、想弹、想分享，朱子古琴艺术才算真正被唤醒。

朱子古琴艺术的这一趟出海，如一粒种子，飘洋过海，落了地、发了芽。但我们更希望，它能回到闽北的山水之间，回到寻常百姓的身边，在每个想静下来的时刻，被轻轻拨响。

千年琴韵何绵长，传承之路亦漫漫。真正的回响，不仅在他乡的掌声中，更在故乡的人心里。