人们常说，教师的舞台是三尺讲台，职责是传道授业、答疑解惑。而在龙海乡村校园里，有三位扎根乡土的美育教师，跳出书本课堂的局限，深耕葫芦烙画、月港版画、白水剪纸三大本土非遗技艺，将古老民间手艺融入课后服务与日常教学。他们以艺传情、以美润心、以文化人，在一烙一刻一剪间，点亮乡村孩子的艺术世界，用二十余年坚守，重新诠释新时代乡村教师的育人匠心。
“种葫育人”林艺辉：
一烙一画，静待少年慢成长
秋日清风拂过东园小学的教学楼，午后的烙画教室内暖意融融、书香艺韵浓郁。校长林艺辉俯身学生课桌边，目光紧盯孩子们手中的葫芦胚体，耐心纠正落笔角度、讲解烙色深浅变化，手把手指导大家细细勾勒纹路。课堂安静有序，只有烙笔轻微的温热声响，孩子们沉心静气，专注打磨手中作品。
从教二十余年，长期扎根乡村教育，林艺辉一直有自己的育人思考。在快节奏的当下，孩子们心性浮躁、耐心不足，而传统手艺最能磨心性、养定力。“烙画急不得、躁不得，落笔轻重、温度高低，分毫皆有讲究。能静下心把葫芦烙好的孩子，做事一定踏实、有韧劲，这是课本学不到的成长。”林艺辉坦言，他希望乡村孩子不只有优异成绩，更有沉稳心性与专注力量。
葫芦烙画，是以火为墨、以木为纸的千年古法技艺。2019年，一次校园义卖活动让他萌生非遗进校园的想法。零基础起步的他，利用课余时间自学钻研，反复试错、日夜打磨，熟练掌握全套技艺后，在校内创办葫芦烙画社团。“刚开始条件简陋，只有几把烙笔、几个葫芦，就是想试着带孩子们接触传统手艺。”回忆初创历程，林艺辉感慨一路走来皆是摸索与坚持。
为了让美育更完整、更立体，他在校内开辟种植园，打造从播种、管护、采摘、晾晒、打磨到创作的全链条劳动美育课堂。每到开春，他带着学生播种葫芦籽，日常带领孩子们浇水除草、观察生长，收获后共同处理胚材。“我常把葫芦苗分给孩子带回家种，让他们亲身感受生命成长，遇到问题随时交流，在劳动中学会观察、学会思考。”
600℃的烙笔高温，让初学的孩子心生胆怯。不少学生初次上手，不敢落笔、害怕烫伤，线条歪歪扭扭，作品残缺凌乱。看着孩子们的局促模样，林艺辉从不催促，始终温柔引导、耐心鼓励。“学手艺，先学静心。慢慢来，不怕错、不怕慢，稳住心神，方能出细活。”
在日复一日的陪伴教学中，孩子们渐渐褪去胆怯。学生甘梓妍深有感触：“一开始我特别怕烫，总担心画不好。跟着林校长慢慢练习，我现在敢大胆落笔了，安安静静画画，心里特别踏实。”
“刻刀传韵”魏奕芳：
一板一刻，镌刻千年海丝文脉
走进海澄中心小学月港版画工作坊，阵阵木香扑面而来。墙面、展架上，一张张稚嫩细腻的版画作品整齐陈列，古港码头、老厝风貌、海丝船影跃然板面，生动再现月港千年繁华。课堂之上，美术教师魏奕芳正穿梭课桌之间，蹲身示范握刀力度、刻线节奏，细致指导学生修版、上墨、拓印。
深耕版画美育十年，魏奕芳始终怀揣一份乡土情怀。月港作为漳州珍贵的海丝文化名片，积淀着四百余年开埠文明。在她看来，最好的美育，就是让孩子读懂家乡、传承文脉。“月港文化珍贵又厚重，如果只停留在书本讲述，孩子没有直观感受。我希望以版画为媒，让孩子们亲手刻画家乡风物，在创作中触摸历史、传承匠心。”
传统漳州木版年画工序繁琐、技法深奥，不适合小学生学习。为了让非遗技艺真正落地乡村课堂，魏奕芳结合孩童学情，大胆优化改良教学体系，删繁就简、重构课程。“我们摒弃复杂晦涩的传统工序，提炼简单易学、适配小学生的技法，分层教学、循序渐进，让每个孩子都能学得会、画得出。”
版画创作讲究刀路流畅、构图精准，刀法组织更是教学难点。初学孩子常常把控不好力度，线条跑偏、刀路杂乱，屡屡受挫心生退意。每当这时，魏奕芳都会耐心俯身，一遍遍示范标准动作，手把手纠正细节。“刀法没有捷径，唯有多练、多悟。慢慢来，找准节奏，稳住心态，每一刀都是成长。”温柔的鼓励，消解了孩子们的畏难情绪，守护着每一份童真创意。
不只技法传授，魏奕芳更注重以美育人、以情润心。她引导学生跳出单一题材，立足生活、观察生活、感悟生活，将红色故事、绿色生态、科技发展、民俗风情融入创作，让版画作品有温度、有情感、有生命力。“我告诉孩子们，版画不只是画画，更是表达自我。把生活所见、心中所想刻在板上，就是最动人的作品。”
“剪艺润心”柯秋珍：
一剪一纸，剪出乡村美育诗意方寸
走进白水中心小学剪纸课堂，彩纸翻飞、剪刀轻响，一派灵动热闹的景象。副校长柯秋珍站在学生中间，手把手示范折纸对称技巧，细致讲解纹样剪裁、边角修圆的要点，耐心纠正孩子们的握剪姿势，一张张普通彩纸，在孩童指尖化作花鸟、民俗、田园百态。
自1997年返乡扎根乡村教育，柯秋珍坚守乡土美育已有二十余年。深耕一线多年，她始终认定，剪纸是最适合乡村校园普及的非遗技艺。“剪纸材料简单、门槛低、接地气，饱含千年民俗文化，是鲜活的传统文化载体，能让乡村孩子零门槛接触传统艺术。”正因如此，从1998年开始，她便坚持把剪纸搬进课堂，开启常态化非遗美育教学。
剪纸看似轻巧，实则千剪精细、分毫必究，极为考验耐心与专注力。为了把最好的技艺、最优的课堂带给孩子，柯秋珍从未停下学习脚步，常年参与各级非遗交流研讨，虚心借鉴优秀经验，打磨教学方法。“我不断更新自己的认知和技法，就是希望能用最通俗的语言、最直观的示范，让每个孩子听得懂、学得会、有收获。”
初学剪纸时，很多乡村孩子胆小怯懦、动手能力弱，不敢下剪、频频出错，纹样断裂、构图残缺是常态。柯秋珍从不急躁、从不敷衍，始终温柔陪伴、耐心指导，循序渐进带领孩子突破自我。“孩子们不是不会，只是缺少练习和鼓励。慢慢学、反复练，在一折一剪中，既能学技艺，更能磨心性。”
初心不改，美育绵长。谈及未来，柯秋珍眼神坚定。“我会继续深耕剪纸非遗教学，不断完善校本课程，守正创新、薪火相传，让古老剪纸艺术扎根乡土校园，陪伴一代又一代乡村孩子向阳成长。”
三尺讲台育桃李，一艺匠心润童心。林艺辉、魏奕芳、柯秋珍三位龙海乡村教师，扎根乡土、默默耕耘，以烙画、版画、剪纸为媒，让非遗落地校园、让美育浸润童心，用平凡坚守擦亮龙海乡村教育的温暖底色。
☉漳州融媒记者 李润
通讯员 苏祝巧 汪碧海
郑央 方勇顺 文/供图