☉袁跃兴
近日，先后看到两篇关于宋代美学的文化报道。一是，在河南开封，“洞天行履——宋人自然秩序的审美转译”艺术展上，用当代艺术语言重新解读了宋代自然美学……
另一个是，在上海，通过AI数字孪生技术的解析，宋代缂丝国宝《莲塘乳鸭图》跨越800余年，完成了“数字重生”……
这些文化事件，重新向人们解读了宋代美学精神对现代生活的价值和意义。
“洞天行履——宋人自然秩序的审美转译”艺术展上，一些专家学者认为，宋人自然秩序审美体现在“天人合一”的宇宙观和生命观上，它不仅是艺术的表达，更是一种涵盖哲学、伦理和生活方式的完整体系。“没有哪个朝代比宋朝更懂美，宋代美学以简洁、雅致、深邃的风格著称，为后世的艺术创作提供了许多灵感和启示。”“从《清明上河图》的市井繁华到《西园雅集图》的文人雅趣，‘风雅处处是平常’成为现实。”在宋代，焚香、点茶、挂画、插花这“四般雅事”，从文人书斋走入了寻常巷陌，在日用常行中播种着独特的生活诗意。面对日益加快的生活节奏与纷繁的日常压力，宋人所秉持的“万物静观皆自得”的那份从容与内省，为我们现代人提供了应对纷扰、安顿心灵的处世之道。
我们知道，宋代是中国古代文明、文化的高峰期，被欧美学者称为“东方的文艺复兴”。吴自牧在《梦粱录》中说“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家”，概括了宋代文人的“四大雅事”，即斗茶、焚香、插花和挂画。
记得陈寅恪先生曾说，“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”。宋朝，形成了中国传统文化和审美的高峰，艺术与生活的通融构成了生活美学的源头，特别是宋代士人的文化修养和美学趣味为后世所追慕。
宋人的焚香、点茶、插花、挂画被称为生活四艺。焚香重在“香”之美、品茗重在“味”之美、插花重在“色”之美、挂画则重在“境”之美。这茶事、茶器、宋瓷、宋画，无一不表现着平静和谐的艺术气氛。此四艺者，将日常生活提升至艺术的境界，这不仅是当时文人雅士的生活一部分，也是宋朝不同阶层的人常见的优雅生活，从中可以窥见“宋式生活美学”的一些内涵。
看到这“宋式生活美学”，我们多想沉浸其中，奔向那个悠远又风雅的宋代。我们来到《东京梦华录》里，展现在眼前的是一个购物和享乐之都，商铺酒店一家挨着一家，挂着李成的画作装饰，银质的餐具，应季果蔬、南北美食不在话下；在驸马都尉王诜的府上下车，则能遇上星光灿烂的西园雅集，苏轼、黄庭坚、米芾、李公麟、蔡襄、秦观等聚集在一起，或吟诗赋词，或抚琴唱和，或打坐问禅，那是“水石潺湲，风竹相吞，炉烟方袅，草木自馨”的景况，米芾说“人间清旷之乐，不过如此”。这种生活美学，臻于人生理想的境界，这就是艺术生活化，生活艺术化。这让我们今人怎能不喜爱着迷，难以释怀，心向往之？
记得文化大家林语堂曾说过大意是这样的话：古代文人的生活艺术，表达着鲜明的中国文化精神。这是中国人精神的产品，生活的乐趣是其永恒的主题。在生活艺术中，中国人才是真正的自己，并且发挥得最好，显示出亲切、友好与温和的最佳性格……
西方文化大家罗素也曾说，中国人这种艺术生活中透露出中国精神的本质，这是东方人的快乐理想，是与西方价值观、生活观、艺术观截然不同的东方智慧……
有文化评论说，为何我们今天仍需宋朝？在信息爆炸、物质过剩的今天，“宋式美学”如同一剂解药。因为，它给我们带来了诸多的文化的启迪、艺术的启迪、生活的启迪。对专注的启示，宋人一生可能只做好几件事：造一个园，烧一炉瓷，写一卷帖。这种“心流”状态，对抗着当下的碎片与浮躁。对生活的疗愈，“宋式美学”本质是生活美学。它不是高高在上，而是融入日常的点茶、插花、赏石中。它告诉我们，美不在于拥有什么，而在于如何体验与感知。
今天，我们民族的传统文化正在以各种文化样式、艺术样式回归。放下忙碌，走过迷失，焚香、品茗、插花、挂画，把生活过得像宋人一样雅致，“宋式生活美学”就成了这种熨帖人心的最佳之选。