初冬的漳州古城，台湾路入口处卖肉粽的阿嬷掀开锅盖，在蒸腾的白雾中，向着行人热情招呼：“食饱未（吃饱了吗）？”
“我身骑白马走三关……”穿行古城的年轻人哼唱着流行歌曲《身骑白马》中取自歌仔戏《薛平贵与王宝钏》的“七字调”。
这一刻，古音与潮流、原乡与远方，被同一个腔调串联在一起。闽南话，是闽南、台湾民众乃至东南亚闽南籍华侨华人共同的方言。漳州古城的氤氲烟火、台湾开漳圣王庙的袅袅香火、吉隆坡青云亭的声声乡音、新加坡牛车水的阵阵乡味皆在其中。
闽南话被誉为古汉语的“活化石”，是上古、中古前期和南北朝等时期，移民南下的中原汉人所说的汉语与福建土著语言相融合，于唐宋年间在厦漳泉地区逐渐形成并定型的汉语方言。
今年，省委常委会研究审议《福建省世界闽南文化交流中心建设方案》，提出发挥福建闽南语地区台胞主要祖籍地和侨务大省优势，奋力打造福建文化繁荣新地标，提升闽南文化影响力。
“语言是文化的基石。语言相通，则心灵相通。”福建省闽南文化研究协会会长林晓峰认为，在构成乡情的乡音、乡俗、乡味三大元素中，乡音居于首位。漳州高度重视闽南方言的传承保护，让千年古音在传承中延续，成为联结乡情的纽带，进一步促进两岸融合发展，更好凝聚侨心侨力，推进世界闽南文化交流中心建设。
根脉所系
闽南话面临“年龄断层”
“闽南方言保留的古汉语字、词、句与中原古文化关系十分密切，比如筷子读‘箸’，房子读‘厝’，还有趁（追赶；赚取；谋生）、芳（香）、新妇（媳妇）、有身（怀孕）、糜（稀饭）、行（走）等都是承自上古汉语的词汇。”闽南师范大学龙江学者、博士生导师吴晓芳介绍，与其他汉语方言相比，闽南方言保存了更多、更早的古汉语早期用法，也是闽语中走得最远、海洋文化特征发展得最好的方言。
据不完全统计，全世界说闽南话的有7000多万人。直至20世纪中叶，除闽南地区和台湾地区外，在新加坡、马来西亚等地的闽南人聚居区中，仍有80%以上的家庭将闽南话作为日常交流的“灶头话”。
改革开放以来，经济社会的飞速发展、人口流动性的急剧增加，使得普通话成为沟通南北、融合东西的必然选择。社会环境的变化，让家庭语言环境也随之转变，许多本土家长为了让孩子远离“地瓜腔”，在家庭交流中主动摒弃闽南话，加上学校教育中方言的缺位，导致这门古老语言出现“代际传承危险”的现象。
吴晓芳团队经过取样调查，发现在厦漳泉政治、经济、文化中心的主城区，母语流失严重。以漳州一小学2015年的数据为例，大部分受访的学生最先学会的语言是普通话，听不懂也不会讲闽南方言。从受访学生的角度看来，目前闽南方言大体上是父母一代以上的人使用。
“失去语言，失去知识。保护闽南方言有利于推广闽南文化，保护文化的多样性。”吴晓芳表示，闽南方言既是中华文脉连绵不断的活态见证，也是海上丝绸之路语言文化交流的亲历者。从形成与流播史上看，闽南话是一个走出国门、走向世界的汉语方言，是联系全世界闽南人、促进闽南文化交流的纽带。在两岸融合发展示范区建设方面，闽南话是能够加强两岸文化交流，并将其转化为现实生产力的关键要素，是推动两岸融合向更深层次发展的重要推动力。
在新时代背景下，服务国家战略、建设世界闽南文化交流中心、讲好闽南故事，不仅是闽南人的文化担当，更是重大的历史使命。在今年4月举办的建设世界闽南文化交流中心与语言文化融合发展研讨会上，林晓峰建议，要传承保护闽南方言文化，做好两岸语言文化交流，努力建设世界闽南文化交流中心，通过语言、艺术、民俗等多维融合，推动闽南文化创造性转化与国际化传播，助力构建人类文明交流互鉴新格局。
艺术表达
让乡音“破圈”传播
“八月十五是中秋，千金小姐抛绣球……”在漳州艺术学校的排练厅里，老校长张怡涛正带着学生排练歌仔戏。“方言是地方剧种的灵魂，这句唱词若换成普通话，就失去了特有的韵味。”张怡涛指着唱词向记者解释，闽南话独特的声腔、音韵和节奏，与地方戏曲的情感表达紧密相连，共同构成了独特的文化标识，也注入了不可复制的生命力。
作为台胞主要祖籍地，漳州与台湾有着深厚的渊源。在漳州，闽南话有歌仔戏（芗剧）、歌册、潮剧、南音、闽南童谣、闽南谚语、闽南语歌曲等多种艺术载体。这些艺术载体，正是承载乡音跨越海峡、沟通两岸同胞情感最坚实的桥梁。
近年来，漳州木偶剧团、漳州歌仔戏到世界各地演出时，始终保留着最原汁原味的闽南话唱腔和道白，只辅以当地语言的字幕。张怡涛回忆道，许多台胞和海外侨胞看完演出后，都有过“听到乡音就像回家了”的感慨，“那种无需过多解释的文化共鸣，只有方言能带来”。
闽南话在语言内核中仍保留着古老韵味与历史积淀，其艺术表达形式也从未故步自封。传统与现代的碰撞，让闽南话获得了更广阔的传播空间。
热播剧《沉默的荣耀》里，当主角吴石唱起歌仔戏选段《身骑白马》，两岸观众的文化基因瞬间被唤醒；《爱拼才会赢》的励志歌词成为融入闽南人血脉的精神宣言；闽南语歌曲《大田后生仔》凭借轻快节奏风靡全网；长泰青年改编闽南语RAP、漳州古城里的闽南话发音墙，更让这门古老语言“破圈”传播。已举办9届的世界闽南语金曲盛典，赛区涵盖海峡两岸及东南亚、欧美等地，以音乐为载体，让闽南乡音传遍世界。
政策的支持与艺术的成就相辅相成。目前，歌仔戏（芗剧）、东山歌册已被列入首批国家级非物质文化遗产名录，潮剧（云霄）被列入第三批国家级名录，东山南音、潮剧（东山）也被列入省级名录。在剧目创作方面，国家艺术基金资助项目、歌仔戏《一代相国蔡新》荣获福建省戏剧会演一等奖，歌仔戏小戏《说亲》更是成为福建省唯一入选“全国优秀小戏小品展演”的剧目。各种传习所、非遗传承基地的建立以及丰富多彩的传承活动，正让闽南话在艺术的活态传承中持续焕发勃勃生机。
薪火相传
家校社协同激活方言生命力
“排咾排甲子，入军门，整军纪……”在漳州开放大学的课堂上，老人们正跟着张嘉星念诵闽南童谣《排甲子》。这首明初军户从漳州带入泉州惠安的童谣，经过闽南谚语省级非遗传承人、闽南童谣市级非遗传承人张嘉星考证，可能是现存最早的闽南方言歌谣。千余年间，它在漳州、泉州等地衍生出数十个版本，传入台湾后更流传近四百年，不仅是传承闽南话的珍贵载体，更是记录陈元光开漳历史的“活档案”，成为闽南人跨地域迁徙、文脉绵延的生动见证。
“闽南话是土壤，闽南童谣就是破土而出的幼苗。”张嘉星表示，闽南童谣篇幅短小、朗朗上口、富有节奏感，便于吟诵、理解和记忆，特别适合幼儿语言启蒙。为了守护这片“土壤”，数十年来，她奔走于闽南的城乡巷陌，收集整理出版闽南方言童谣著作多部，并在《漳州方言童谣选释》中首次把305首闽南童谣细分为育儿歌、岁时歌、生活歌、劳作歌、民俗歌、咏物歌、连珠歌等共18类。
除了传统童谣，还有一些充满互动性的童谣，例如“一枞树仔无树桠，无发叶，无开花，结几粒白果子光啪啪”这样充满生活智慧的谜语（谜底：电柱子），以及“挨豆干，挨豆腐，嫁走仔，娶新妇，新妇去过番，走仔过台湾”这类记录闽南人下南洋、过台湾历史的游戏歌谣，是幼儿习得闽南话的最佳载体。
要让闽南话的种子生根发芽，离不开家庭和学校这两片最重要的土壤。在传承方面，张嘉星提出要“抓两头，带中间”，充分发挥老年人作为闽南话“活字典”的独特价值，鼓励在家庭中释放老人的“语言教育权”，让他们通过讲述谚语、传唱歌谣、念诵童谣等方式，将语言的种子播撒给孙辈。作为市政协委员，张怡涛则建议，应充分发挥学校在保护传承闽南话方面的关键作用，通过开设闽南话专业课，并将其纳入测试范围，形成家校社协同的传承合力。
去年11月，漳州以推进世界闽南文化交流中心建设为抓手，根据《漳州世界闽南文化交流中心建设工作方案》要求，制定出台相关政策，鼓励师生用闽南话进行日常交流，探索具有地方特色的闽南话校本课程，开展富有闽南文化特色的社团活动。
实践的种子已在漳州多所学校生根发芽。市机关第二幼儿园的童谣课堂、华安中小学的原创童谣、漳州一中的非遗社团蓬勃发展。闽南师范大学举办闽南话暑期公益夏令营，通过童谣朗诵、游戏挑战、麻糍制作等趣味活动，让孩子们在欢笑中习得发音。不久前，漳州市首批闽南话师资培训圆满结束，50名参训教师带着满满的收获与责任奔赴校园一线，成为闽南文化传承的“播种人”。
社会各界也积极参与。市图书馆将《天黑黑》改编成沉浸式儿童剧，让孩子们在剧情中感受方言魅力。糖仓艺术空间推出《阿嬷的歌》闽南童谣栏目，同时举办主题展览、交流活动，2026年的闽南童谣月历《阿嬷的歌》已经定稿。
从街头巷尾的叫卖声到两岸共鸣的歌谣，从古老的文化到校园里的童谣传唱，漳州各界正在用自己的方式，寻找闽南话传承的破局之路，让古老乡音成为联结两岸、沟通世界的文化桥梁。