■本报记者 郑雅卿
中秋、国庆双节期间，《情怀山乡——毛永芳书画展》在市档案馆举行，88岁的毛永芳历时50多年创作的100余幅作品，满怀着对这片余山姚水的深情和美好生活的热爱，呈现在观众面前，吸引了众多艺术爱好者慕名前来观展。
毛永芳是阳明街道旗山村旧宅人，从小喜欢书法、绘画。在小学刚启蒙时，他就爱上了隶书，从此成为一生挚爱。对绘画的热爱起于年少时为谋生而从事的油漆工作，从炭笔擦画开始，向油画、国画延伸发展，并形成了自身独特的风格与美感。
年轻时，毛永芳的书画作品已在余姚具有了一定的知名度，他的工作也转向广告画、宣传画的创作，作品时常出现在城市的街头巷尾。毛永芳最出彩的作品是伟人肖像画，在鼎盛时期，毛永芳一共创作了一百多幅毛主席画像，且神态逼真、惟妙惟肖。可惜五十多年过去，大部分作品都没能保存下来，如今所余不多。
不过，至今回忆起来，毛永芳仍感到十分幸运。他说：“当时在余姚，画伟人像又能画得让人挑不出毛病的，我算得上第一了。为什么我能画得比别人更好一些？是因为我特别用心，画得认真仔细，称得上专心致志、一丝不苟吧！在创作的那段时间里，我整个人都会沉浸其中，有时候会因为作品脸部的某个表情不满意而不断琢磨着，连晚上休息都一直在思考着如何能更好地呈现出来。”
认真细致、专心用心是毛永芳对搞好艺术创作的最大心得，也是他沿袭一生的创作态度。随着时代的变迁，尤其是退休后，老人的创作内容逐渐多样化，他用不同表现手法去描绘家乡风光，不管是油画，还是国画都能发现每一处风景的自然之美，而他对创作细致入微、一丝不苟的追求却依然如故。毛永芳说：“我画画比较慢，一幅画往往要画十多天、二十多天，多的时候甚至要半年。”
老人的女儿告诉记者，父亲不善言辞，却一直在用心灵感受着生活，并善于用笔墨表达出来。漫长的书画创作岁月中，出于对艺术的痴迷与热爱，老人积累了丰富的创作经验和扎实的绘画功底，这往往能让他看到别人“看不到”的风景。本次展出的百余幅作品，分为油画、国画和书法三大类，题材大多取于本土风光。几十年来，老人跑遍了余姚的山山水水，在平凡中发现常人不能发现的自然之美，并加以提炼，从而成就了一幅幅佳作。他的作表作品有:《山村夕阳》《丹山赤水》《四窗岩》《百里姚江》等。毛永芳说：“我最爱四明山风光，还有本地的田园风景。每到四明山，每到一处村落，在观察的时候，我会以美术写生的角度来观察，所以我每次到四明山一趟，就会有丰富的资料带回来。有的时候没有照相机，我也是一看就记住了。这样记在心里，回家以后就根据回忆进行构图，所以我的画是非常费功夫的、比较精细的，总的来讲是属于写实派。”
老人的油画表现手法传承与现代相结合，细微处窥见灵动之美，写实意境中体现江南山水之特色，被中国美院周刚教授夸赞为“中国民族形式的油画”。他的国画有着淡雅隽秀之风，画中描绘群山绵延、云烟缭绕，笔墨技法已相当成熟。他的书法隶书有着乙瑛碑之形，同时自创形成了个性风格，行草也相得益彰。他的作品曾多次参加央视书画频道及宁波市、余姚市的各类书画活动展出并获奖：1980年作品入选省级书画展览；2007年在全国书画大赛中获金奖。2017年出刊的《情怀山乡·毛永芳书画集》，正是老人艺术成果的汇聚，他的才华尽在其中绽放。
当今余姚书画界，毛永芳有着不小的名声，但他一向行事低调，淡泊名利。他的作品除了部分曾展览或发表之外，大都没去商品化运作。此次展览，老人希望达到“与人分享”的美意，使来到现场的观众都能从中获到感悟与启发。
对今后的创作活动，老人充满着期许，他说：“今后还需要进一步地加工提炼，觉得自己在笔墨上还是不够的，还是要继续追求。人虽然到了88岁，老了，但艺术是无止境的，还需要继续努力，继续向上！”