■本报评论员 周珂
新春假期，当我们打开社交平台，会发现外卖骑手、乡土创作者、职场打工人等普通人，正以前所未有的密度占据屏幕。
他们记录柴米油盐，演绎身边故事，将真实的烟火气输送至指尖。当生活本身化为创作源头，素人执笔成为常态，一个名为“新大众文艺”的概念悄然走进公众视野。不久前，“新大众文艺”入选国家语言资源监测与研究中心公布的“2025年度十大新词语”。
素人执笔何以成为时代景观？它又将把文艺创作引向何方？
素人执笔，核心意义在于打破创作身份壁垒，重构了“谁可以是作者”的根本问题。在传统文艺生产体系中，创作者往往需要经过专业训练、获得行业认可，才能拥有面向公众的表达权。互联网的普及与传播技术的革新，推倒了这道围墙，让“人人皆可为创作者”成为现实。
贵州苗岭的祝薪雁，作品没有精美的场景布置和高超的剪辑技巧，用简朴的画面配上直抵人心的文字，记录生活中的小事，短短数月便吸引了超过60万粉丝。浙江丽水的“原子小组”由一群普通打工人组成，用无厘头的叙事风格展现职场日常，“显眼宝”账号全网粉丝总量突破一千万。
“祝薪雁们”的故事之所以动人，恰恰在于他们从未刻意成为“作者”，却因真实的生活记录，拥有了最真诚的读者。如她所言，不过是“把日子摊开来捋一捋，用直白的话讲出来”。新大众文艺的本质，正是文艺生活化回归：作品不再高居于殿堂，而是扎根在大地；不再是少数人的表达，而是亿万大众的心声。
如果说互联网赋予了人人执笔的权利，那么技术的持续演进则不断拓展着“如何表达”的边界。从网络文学、网络游戏，到微短剧、直播，再到AI音乐、AI绘画，每一次技术突破，都在为新大众文艺开辟新的表达空间。
资深网络作家蒋话的经历就颇具代表性。他正带领团队将3部网络小说改编成AI仿真人漫剧。过去这种转化只能依赖影视化改编，成本高昂、周期漫长，作者本人还难以掌握主导权。AI的出现，大幅降低了创作门槛，让作者看到了作品视觉化的另一种可能。此外，技术构建的实时反馈机制，也让文艺创作从“独白”走向“对话”。这种“表达—回应—再创造”的闭环，让素人创作始终贴近大众需求，保持鲜活生命力。
素人执笔的新大众文艺，要从“一时爆款”走向“长久繁荣”，必须找准守正创新、生态护航、长线发展的未来方向。
首先，坚守内容初心，深耕生活与文化根脉。爆款的核心永远是内容，素人创作要拒绝流量浮躁、远离同质化跟风，像李子柒深耕传统文化那样，把生活的温度、文化的厚度融入创作，以真诚换真心，以品质立长久。其次，坚持技术与人文相融。善用AI等工具赋能创作，在不丢失人文底色的基础上拓展想象，让技术服务于情感表达。这种人与技术的协同共创，或将催生出我们尚无法想象的文艺新形态。
再者，筑牢良性发展生态。政府层面可推进“文艺赋美”等工程，通过艺术夜校、全民艺术学堂提升大众审美与创作能力；平台应加大优质创作者扶持力度，投入流量资源、优化推荐机制，同时严格管控低质内容与恶意营销，为素人创作提供肥沃土壤。最后，推动IP长线发展，鼓励优质作品向短剧、动漫、周边等多元形态延伸，实现多领域破圈，延长文艺生命力。
文艺是时代的号角，人民是文艺的源头。素人执笔，不是简单的创作下沉，而是文艺回归生活、服务人民的必然选择。当越来越多的普通人拿起笔、举起手机，记录这个时代的呼吸与脉动，新大众文艺必将从烟火中升腾，向时代深处绵延。