黄 岚
我新书《天荒坪上看星星》一书出版后，第一时间送到飞白家，除了飞白是亦师亦友之外，此书名由飞白父亲题写，给我新书增色颇多。我匆忙出来时，飞白叫住我，赠我一册厚重的书法集，说这是其父亲交代，一定要交到我手上。
我到家后细细品赏，越来越觉得这是一份厚重的礼物。《浮游烟水——风乐墨迹选》，右翻竖排，与A3纸差不多大的开本，共219页，收集了胡老先生127幅书法。封面呈青灰色，书名是八十九岁的徐光强老先生所写，“浮游烟水”四个浓灰色行书大字苍劲有力，沿书脊而下，左上是“风乐墨迹选”，边上署了徐先生的名字。“胡沛煌著”则是宋体，加一方章。封面封底图案是个正在挥动的毛笔，封底有山形，象征永攀高峰，而几个墨字则说明了这本书的主题。整个封面古朴典雅，很有质感。
胡老先生，字飞凰，号风乐，也叫风乐堂主。我跟飞白打趣，你老父亲是飞凰，你是飞白，看上去像两兄弟的名字。飞白认真地跟我解释，飞白是种书体，飞白体。其实我们非官方地称飞白的评论、诗歌、书法是“飞白体”，是带有他独特个人印迹的代号。从这本墨迹集来看，他父亲是“飞凰体”，飞上墨枝的凤凰所作的书法体，越看越叫人爱不释手。
在这个墨迹集中，胡老先生的书法作品中流淌着一股凛然正气。这本集子中，荟萃自魏晋唐宋元明时期的诸家名帖，一个集子便可遍赏名家名帖。整个集子有127幅作品，临摹名帖约占1/3，内含《张迁碑》《史晨碑》《集王<圣教序>》《元隐墓志铭》等名帖。对我这样的书法爱好者来说，能在一个集子中，可以近距离观摹欣赏学习，颇为欣喜。王羲之的《圣教序》，是怀仁从王羲之书法中集字刻制成碑文的一个集子。虽是集字，但字体上气势起落有致，俯仰生趣，胡老先生的临帖充分体现了王字的精髓，颇见功力。
从这些临帖也能看出，风乐堂主人胡老先生从魏碑入手，打下扎实的书写基础，形成自己书法体式，更以其正气养其拙，可看出其书法功力深厚。魏碑作为楷书演变的关键阶段，它上承汉隶、下启唐楷，兼具隶书的古朴和楷书的规整，风格多样且充满生命力，如《史晨碑》笔画工整精细，波挑分明，笔法古朴，结体中敛，《曹全碑》笔画以圆笔为主，蚕头雁尾突出，结体内紧外松，结构舒展。学习魏碑有助于理解楷书的演变脉络和变化，知其所以然，才能更好地继承与创新。?这也是为何从魏碑入手的原因之一。
魏碑书体亦是楷书，学书首先要正，打基础更是因以楷书为先。身正则字正，唯其正，才有一身正气，而胡老先生有一《养其拙》横幅书法作品，颇能说明问题。“养其拙”一词出于“养拙”一词，晋代潘岳在《闲居赋》里写“优游以养拙”，表面是说自己才能平庸，实则是对虚伪的官场不满而自带疏离。唐代白居易《养拙》诗更直接：“甘心谢名利，灭迹归丘园”，将他退居人后的隐居生活的闲适写得让人心生羡慕。而胡老先生分明用“养其拙”来表明自己的一种态度，实则是其追求内心平和的象征。从他每天习字便可看出。而他以魏碑作基础，行书以近楷为主，更能对这种心境作出说明。
心正则笔正，我猜测胡老先生特别喜欢赵孟頫与王铎的书法，39幅临帖中，两人的帖子13幅，占了1/3。如临王铎《吾学轴》，其内容为：“吾学书非第一事务，少年戏操觚，遂成一急事，然古书法岂如是？鲁莽可获，虽勉应哗然口赞，非吾心所惬足也。款识：庚寅二月卅夜，王铎。甲辰冬沛煌临。”王铎是明末清初著名书家，其书法以草书雄健奔放、师古创新著称，即他强调学书法需师古但不泥古，这一点应该是胡老先生所认可的。这段话也表明了王铎学习书法的方法，从戏学到真正的学习，从表面的赞誉“非吾心所惬足”表明他追求的是内心的满足，也即学习书法首先是“悦己”再到“悦人”，从少年时的“急事”到后来习书成为常事，也即是心正则笔正，身有正气，可养其拙，其藏拙于书中，可创新而不急求成，仍每天临帖不止，从名家字帖中吸取精气神，认为每天练习必不可少，从中我们也可窥见真正的书法是心手相合的艺术，而非急功近利的表演。从后记中我也了解到，胡老先生几十年习书不断，近几年来更是悟到书法真谛，越发精进，可喜可贺。
在这个墨迹集中，胡老先生的书法作品诸体皆备，尤以小行书最为卓然。除去临帖书法外，胡老先生的书法作品中，隶书、魏碑、楷书、草书、行书各体书法皆有选录。因集子有限，胡老先生只能精选自己最为满意的作品入选。其隶书如《般若波罗蜜多心经》方正沉厚，端庄典雅，横平竖正，撇细捺粗，很有特点。其中有一副隶书对联“海纳百川有容乃大，壁立千仞无欲则刚”，笔画古朴有致，一改前述《心经》体的精细，大字更见胡字风格。而用魏碑体书成的毛泽东《沁园春》，则让我见到了胡老先生的创新之处，就像我用格律诗来写现代生活一样，胡老先生用古相的书法字体来重新诠释《沁园春》，让现代的诗词更多一分庄严的味道，这种创新并不容易，一不小心会陷入不伦不类境地，而这幅作品还是蛮有魏碑风味的。他的创新也体现在对个别字写法的处理上，如行书《若耶山阴联》中，“山阴道中”的“道”字，走字底与首字中间隔了很多空白，几乎又可放下一个字来，这便是书法中的“疏可走马”，当然也有“密不透风”时。其楷书如诸葛亮的《出师表》、柳宗元的《永州四记》等，字体方方正正，布局如士兵列阵，左右上下皆整齐划一，以毛笔书成一厘米见方的小字，实在是非数年功力不可得也。
草书如辛弃疾的《青玉案·元夕》写得酣畅淋漓，自有一股真气流淌其间。恰巧我也很欣赏辛弃疾的为人，便会多看几遍。除了草书的狂放不羁外，这个集子中，最多的是行书作品选。胡老先生更擅长行书，尤其以小行书为主。小行书是行书的精致变体，其保留了行书的灵动飘逸，又多了几分清雅气质。其用笔更简练，结构更疏朗，特别适合表达含蓄隽永的意境。翻开这本集子，你会看到这些灵动的行书书法作品，精致纤巧，但仔细观赏，又能见识到一个个字的力量，这可不是一朝一夕可得到的。有几次夜晚我到飞白家中，曾见到胡老先生一笔一划一丝不苟地在写小字。这毛笔，写小字比写大字更难，更能体现书者的笔力。这些小行书作品中，有偏草书一点，如辛弃疾《鹧鸪天·陌上柔桑破嫩芽》，一行三四字，笔画粗细结合，体现墨色浓淡相间，结构左右上下有借有让，灵动而不失章法。有偏楷书一点的，如李白《春夜宴从弟桃花园序》，字体清秀爽朗，一笔一划均让人赏心悦目，看这样的书法体，让人心生喜悦，爱不释手。
在这个墨迹集中，胡老先生的书法作品形式多样，我个人偏向于喜欢那些诗词行书作品。本集收录的书法作品，有条幅，横的、竖的、方的，皆因内容而异；有扇面、有圆形布局的；一幅作品中，字数不一，有大字仅一字的，如“福”字、“寿”字者，有两字如“听雨”，三字“养其拙”者，也有字数多达几百字的。大字写得豪放，小字写得委婉，真是不管大小都能收放自如。在这些行书体作品中，我特别喜欢那些以诗词为内容的作品。这些诗词的作者，有唐代李白、杜甫，宋代王安石、苏轼、辛弃疾、范仲淹等名家，每一幅作品都能让我欣赏半天而不自知。现举一例，如晏殊《破阵子·春景》这幅作品。这首词的内容是：“燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢。笑从双脸生。”描写的是春天的景象，用了“破阵子”这个词牌，扩展了原先描写战争题材词牌内容，此后“破阵子”便被引入到日常生活的描写。这种创新之举，是否也暗合胡老先生书写者的心境？这首词从燕子飞来时梨花掉落水池上碧苔叶底下黄鹂的春景写起，生动有趣，而下片转到邻家女伴的采桑及斗草的快乐，整个词轻松活泼。而风乐草堂主人胡老先生的这幅行书，写得张弛有度，字体大小结合，墨色浓淡有序，布局疏密相间，适当留白，像“声”字、“邻”字，一竖向下延伸，故意留出呼吸的空白来，让整幅字看上去较为舒坦。而单将每一个字拿出来欣赏，又可自成天地，像“燕”字，“艹”头化为两个变形“十”字，两竖从左右各向中间落下，遥相呼应，真像两个燕子从东西飞来落到院中，而四点底又处理成一横，略向右上倾斜，如燕飞过的样子，真是将一个字写活了。
这本书法集除了养眼以外，现在还有一个功能，就是陪我打八段锦。我清晨打两遍八段锦时，随意翻开一页，便一边欣赏一边打拳。有时不求甚解，有时会停下来查一下这有些带点草体的到底是什么字，便觉得这一天又是多么美好。赏析之余，不禁可惜，不能亲近此墨真迹，倘若有一胡老先生的书法展览，可近距离赏析，闻闻墨香，那可多好。