彭长征
2024年春天，广东省委宣传部召开表彰大会，隆重表彰近年来引进的“高层次文艺人才”和“创新团队”，慈溪人邹建红以及由他领军的珠海演艺集团榜上有名。再次成为中国演艺界一颗耀眼的明星，也成为我们慈溪人的骄傲。
邹建红出生在浙江慈溪一个知识分子家庭，少年时考入艺术院校，毕业后进入慈溪市越剧团工作。上世纪80年代，剧团解散，他进入宁波市越剧团担任乐团指挥。90年代初，整个演艺市场因受多元文化的冲击十分疲软，剧团经济入不敷出，演员人心涣散。邹建红调入宁波市小百花越剧团。临危受命，担任主管营销的副团长，他先是带领六十多号演员的剧团，用《红楼梦》《梁山伯与祝英台》等经典剧目，从哈尔滨、长春到北京，从成都到武汉，从深圳、广州到香港……足迹遍布全国各大城市。“当时我到北京、天津、上海都去建立了宁波小百花的戏迷协会，把越剧爱好者们联系在一起，在全国就组成了几万人的‘粉丝群’，解决了剧团的售票难题。”邹建红回忆起当时创业的艰辛，仍激动不已。
有一次剧团在苏州演出。按行程安排，四场演出结束后，第五天赶赴无锡演出。没料到无锡剧场临时违约，单方面取消了演出。邹建红连忙调整到宜兴寻求机会，可宜兴剧场也未能合作。
走投无路的邹建红没有为此而泄气，他打听到了无锡大会堂的地址，第二天大清早便来到大会堂门口，苦等了3个小时，见到了大会堂经理，单刀直入提议，临时在大会堂演出，如果票房收入不好，演出费用分文不要。经理为他的执着和诚意所感动，答应了他的请求。接着，他一方面邀请当地文化部门的领导观摩并宣传，另一方面发动大会堂员工都加入推广营销，并将票务收入的30%作为酬劳回报。结果四场演出场场爆满，大获成功。
还有一次在天津的演出中，邹建红发现一位双腿残疾、双目失明的老太太连续两场都在同一个位置坐在轮椅上，靠在走廊边听戏。第三场，他不但送了老太太两张戏票，更是在演出结束后亲自将老太太推上舞台中央与演员合影谢幕。老太太面对着一千多位观众动情地说：“希望宁波小百花能年年都来，让我这个瞎老太婆每天都能坐在剧场听小百花的声音。”演员们都感动不已，齐声为老太太清唱，台下观众掌声雷动。演出结束后，邹建红还将演出的票房收入捐给了收养唐山大地震孤儿的天津孤儿院。后来通过组织演员慰问武汉抗洪一线、让“票友”和演艺“面对面”的交流见面会等，一点一滴积攒了剧团的口碑，让全国观众都知道了宁波小百花是个有温情的越剧团。邹建红创立了“营销+城市形象”推广的组合模式，以锲而不舍的进取精神，带领剧团在演艺市场脱颖而出，拓宽了演艺市场，站稳了脚跟。而他自己，也在这一番摸爬滚打中，积累了丰富的实践经验，为今后在演艺市场的成功打拼奠定了坚实的基础。
2000年，邹建红奉命调入困境中的宁波市歌舞团任团长。当时，全国正掀起文化体制改革的大潮，文艺团体更是首当其冲。邹建红审时度势，带领歌舞团全体团员齐心协力，凑齐了注册公司的原始资金后，诞生了股份制的宁波市歌舞集团。他不负众望，成为了领军人物。宁波歌舞团也成为全国最早的改革试点之一。
邹建红是一位勤于思考的智者，作为一个老艺人，他知道，文艺团体的根本生命力不仅在于科学的管理，更在于精湛的艺术的生产和创新。因此，在剧团体制确定后，他把工作的重心放在了文艺精品的创作上。
2008年，世界上最长的杭州湾跨海大桥在浙东落成。邹建红亲眼见证了大桥的孕育诞生，他被工程建设者坚韧不拔的精神所感动。从大桥打下第一座桩起，他就下决心要创作一部反映这一划时代的精品力作。经过三年的努力，一部歌颂大桥建成的音乐舞蹈史诗《跨越》完成。为了尽可能让作品达到完美，邹建红邀请著名作曲家赵季平、印青、刘青等人为音乐剧的作曲操刀，邀请宋祖英、谭晶、吕薇等众多著名歌唱家为这部音乐舞蹈史诗献唱。
为确保演出完美呈现和圆满成功，他废寝忘食、呕心沥血，拖着病重的身体，将一场场精彩绝伦的大型主题文艺演出展现在杭州湾畔，《跨越》一炮走红，不久，他又把《跨越》改编成音乐剧《告诉海》，荣获中宣部“五个一工程奖”。
可以说，《跨越》也是邹建红从演艺经营到艺术创作的又一次“跨越”。这次实践更坚定了他把精品生产作为文艺团体重要生产力的信心和决心。接下来，他十年磨一剑，又策划创作了舞剧《十里红妆·女儿梦》和歌剧《红帮裁缝》《呦呦鹿鸣》，均获中宣部“五个一工程奖”。舞剧《花木兰》、话剧《大江东去》、甬剧《筑梦》、越剧《明州女子尽封王》等精品力作不断搬上舞台，而且一发不可收拾，登上国际文艺舞台。由他领军创作的舞剧《十里红妆》出访欧洲，扬名海外，舞剧《十里红妆·女儿梦》频频走出国门，迄今已经在美、德、法等国演出数百场。一度在海外引发了“红妆热”，被中央领导作为“运用文艺形式讲好中国故事、展示中国魅力”“树立当代中国良好形象、提升国家文化软实力的重要战略任务”，写入中共中央《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》。宁波歌舞团在浙江省甚至全国的专业院团中崭露头角，名噪一时，成为全国演艺界改革的一面旗帜。
2019年，邹建红退休，受邀来到珠海筹建演艺集团，并担任珠海演艺集团执行董事、艺术总监，去年又出任总经理。到珠海后，他充分展现了他的管理才能，仅仅十个月，就筹备成立了演员平均年龄在三十岁以下、全国最年轻的粤剧团和歌舞团、话剧团、民族管弦乐团，惊艳全国。
邹建红仍紧紧抓住出精品力作的牛鼻子，短短四年，便策划创作了话剧《龙腾伶仃洋》与民族歌剧《侨批》，再次获得第十六届中宣部精神文明建设“五个一工程奖”与第五届中国歌剧节优秀剧目奖。
尤为值得一提的是歌剧《侨批》集聚了编剧王勇，作曲家孟卫东，导演廖向红、邓一江，指挥朱曼、樊洁，青年歌唱家吕薇、李扬、李步凡、董斌等一批中国优秀艺术家组成主创班底和优秀演员，以珠海唐家湾为背景，通过挖掘“侨批”这一岭南地区特色文化资源，将厚重的历史画卷在舞台上铺开，讲述海外华侨讲信誉、守承诺的艰难创业史与浓厚的家国情怀故事。体现了珠海侨批业的兴盛，演绎了“逐利之时不失道义，灵活变通而坚守信誉”的粤商精神，深层次地映照了中华文明忠孝与诚信并重的价值观。迄今，歌剧“《侨批》·中国侨乡”万里行巡演活动已在北京、广州、深圳、汕头、厦门、宁波、东莞等重要侨乡城市圆满收官，好评如潮。《人民日报》也对此发表评论，高度赞扬这是一部“穿越时空”的艺术大餐。
在引进到珠海的短短数年里，邹建红呕心沥血，努力工作，没有辜负领导的期望，获得十二个国家级、省级大奖，近期又启动策划创作舞剧《奔跑的解放鞋》、歌剧《横琴依依》、舞剧《水上新娘》、话剧《苏曼殊》四部立足本土、紧扣时代的精品剧目，反映大湾区文化，展示珠海这座城市在文化方面取得的成绩，也展现了他非凡的能力和才华。
在几十年的演艺生涯中，邹建红可谓是硕果累累、功成名就了，有以下成果为证：歌剧《呦呦鹿鸣》等五台剧目，五次荣获中宣部“五个一工程奖”，舞剧《花木兰》获中国舞蹈最高奖 “荷花奖”，民族歌剧《侨批》获第五届中国歌剧节“优秀剧目奖”，儿童剧《田螺姑娘》获文化部三项大奖等诸多骄人战绩。
而作为邹建红自己，四十多年风雨兼程，因在中国演艺事业上的卓越贡献，获得许多殊荣，被中央文化部门列为文艺院团改革路上的“先觉者、先行者、先倡者”和实践者。被中宣部评为中国文化名家暨“四个一批”文化经营管理人才，享受国务院特殊津贴专家；文旅部“文华奖”终评评委，国家艺术基金专家评委，第十九届“亚运会”文化顾问等职。在2024全国27家演艺集团合作联盟会议上再履新职，当选为全国演艺集团合作联盟执行主席。珠海演艺集团被确定为常务理事单位。
如切如磋、如琢如磨，沿着邹建红走过的艺术足迹，我们不难发现，他用思考、行动、探索、进取，始终坚持唱响主旋律，弘扬民族优秀文化，自觉运用社会主义核心价值体系指导文艺创作实践，开创了中国演艺事业的一条艰辛而又成功的改革之路，开启了从艺术“高原”迈向“高峰”的旅程。邹建红用他的实际行动和智慧，一路豪歌向天涯，唱出了时代的最强音。也在家乡慈溪的群英谱上，新添了一个光彩夺目的名字。