以文学之名，相聚慈溪。3月4日，作为袁可嘉诗歌奖系列活动之一的慈溪作家作品研讨会举行。钟求是、黄咏梅、李浩、李晁、石华鹏、季亚娅、龚学敏等国内知名刊物编辑、诗人、评论家、作家参与研讨，就我市22位作者的作品进行了鞭辟入里的点评。
据悉，由十月杂志和慈溪市人民政府共同主办的袁可嘉诗歌奖，每两年一届。去年，第五届袁可嘉诗歌奖已揭晓，吕德安、江弱水、薛庆国分别获得诗集奖、诗学奖和翻译奖，主办方还举行了“袁可嘉先生与中国新时期中国文学的线上研讨会”。这次线下研讨会对陆玲玲、童莹、岑昊卿、沈渊、陈少赟、俞峰、陈德根等人的作品进行了探讨。这些作者中有不少的“80后”“90后”，其中，方吟、童莹、潘玉毅、沈渊、陆玲玲入选浙江省“新荷计划”人才库。
■全媒体记者 陆燕青
小说： 彰显成长中的新生力量
小说单元，包括陆玲玲的《绿火》《雨》《行星》，童莹的《大红裙》《流动的新家》《淼淼除夕——一则传说》，岑昊卿的《定军山》。这三人都是激扬文字的年纪，初出茅庐的岑昊卿还是一名“00后”。
《江南》杂志社主编、鲁迅文学奖获得者、作家钟求是认为，陆玲玲的语言叙述能力已经不错，故事的构思能力也不差，已经具备了一个作家应该有的基本能力。但还有些可以完善的地方，建议她对作品做些调整，使情节更紧凑一些。《十月》执行主编、评论家季亚娅也认为，陆玲玲的写作能力很强，创作上已形成了自己的风格，也有自己的题材偏好。比如，小说中关于女性很私密的那些身体感的细节和女性经验的感受都做得特别地细、特别地实，这个是很好的地方，但作者在处理对接等方面还需要下工夫。
对于童莹，大家对这位出生于1994年的作者能够写出年代感如此强的作品很是惊讶。季亚娅分享了对《大红裙》的阅读感受。她说，这个小说抓住了上世纪80年代的一个解放的人格，80年代的社会变化给来自乡村的这些女孩实现野心的机会。小说的细节工夫做得很扎实，年代感很强很准确，文中充斥了各种80年代的时尚细节，也写出了80年代的特性以及爱与恨的那种时代基础，这些都做得很好。《山花》杂志编辑部主任、作家李晁从几个层面对《大红裙》作了分析，一是物的层面，对服装的了解和见解让人信服；二是人物关系的层面，小说的人物关系被时代的氛围牢牢把握，但他们之间又形成一种撕扯，书写出了一个时代的人心和朝向，有着浓烈而又真挚的表现。他认为童莹的小说，把人写得很灵动。河北师范大学教授、鲁迅文学奖获得者、作家李浩指出，童莹小说具有非常强烈的现代性，在这样的文字当中读到的是个人现在境遇下的身体欲望和精神的挣扎，行动的个人和这个世界之间的尖锐对抗，作者善于在情绪和内心深处建立某种极有张力的涡流。
岑昊卿是这些作者中最年轻的一位，酷爱戏曲、喜欢写作的他已有作品发表于《传奇故事·破茧成蝶》《浙东》等刊物，这次的《定军山》选取的就是戏曲题材。浙江财经大学教授、鲁迅文学奖获得者、作家黄咏梅表示，《定军山》写作准确，技法熟练，完成度高，已达到发表水平。《福建文学》常务副主编、评论家石华鹏认为：小说选取的戏曲题材很有张力。他说，戏曲题材具有无限的可能性，可以一直写，一直写，写一本书出来，甚至写一辈子，肯定能够写出东西来，希望作者能够继续这么写下去。
散文： 感受无处不在的美感
散文单元，包括方吟的《黑鸽子》《林撒的家》《纸笔怪谈》，朱碧云的《立夏：立夏饭和立夏蛋》《小满：麦地与稻田》《芒种：青梅酒与端午》《夏至：杨梅满山红》《小暑：凤仙花开的时候》《大暑：爷爷的凉粉》，潘玉毅的《吾心安处》《风雪二章》。值得一提的是，方吟和朱碧云还都是画家，可以说是左手绘锦绣，右手著文章。方吟毕业于华东师范大学美术学系，现为宁波市美术家协会副秘书长，美术作品曾于武汉合美术馆展出。朱碧云是中国民间文艺家协会会员、浙江省美术家协会会员，她的农民画作品多次在国家级、省级的各项赛事中获奖。
钟求是研读方吟散文后特别感慨画家的丰富想象力。他说，画家身上的那种先锋气质、那种独特的气息，可以带到这个写作当中，带到文字当中，这样的写作就显得跟其他的作家很不一样。《十月》主编助理、诗人谷禾指出，方吟的作品又像散文又像小说。他说，小说可以借鉴诗歌的手法，可以借鉴散文的手法，但散文更注重情感。
朱碧云散文写了很多童年时代的乡村风物。李晁认为朱碧云的散文写得极其细腻，给人强烈的画面感，写出了回望中的童年的触感。这种触感里面有味觉有听觉，但更多的是视觉层面的东西，看得出作者对故乡风物民俗的这种深情。他表示，这类作品写作的难点就是如何既写出乡间风物，又把曾经的一种生活方式完整地表达出来，这需要作者做一个通盘的考虑，这样层次感也就出来了。“这样的文字包含着季节的气息、花蜜的气息和江南的气息。”李浩感受到的是散文中的美感，他表示，朱碧云的散文属于强烈的东方韵致的那一类散文，每一处的言说叙述都非常精到，耐咀嚼，尤其是《立夏：立夏饭和立夏蛋》这一篇里面关于美食这块，很想放到他自己的小说里面。
潘玉毅，中国电力作家协会会员、浙江省作家协会会员，是个酷爱阅读和写作的“80后”。近几年新作不断，已出版有散文集《纸上红尘》、长篇报告文学《点灯人》（合著）、纪实文学《烽火热土：三北抗战十四章》（合著）等。今年，浙江人民出版社还出版了他的作品《浙江文史记忆》（慈溪卷）。对阅读的这份热爱，他将它写到了《吾心安处》里。黄咏梅评价《吾心安处》是作者写给书籍的一封情书。她表示，散文中有那种书生的静气和那种日常的人间烟火，引经据典也恰到好处，整篇写得很不错，能够感受到作者是真的很爱读书。但有的地方可能“放”了一点，情感可以收一点。
诗词： 体悟生活的温度和思想的深度
沈渊，1987年生，毕业于浙江大学法学院。有作品发表于《星星》《草堂》《文学港》等刊物，著有诗集《和星星在一起失眠在宇宙》。《雨花》副主编、诗人、作家育邦说，沈渊的诗，词语优美，结构优美，技巧卓越，所以在全国青年诗人中会脱颖而出。他的诗，很多方面都比较成熟，但一些地方写得有些矫情，有些油滑，很多时候应该适当地把它写得更简单，更质朴，甚至笨拙一点更好。谷禾表示，沈渊的诗，是有个人发现的，同时这种发现也是让日常打开的，就是置身于诗歌的日常中，像是一个被这个诗歌找到的人。我们常常说，诗人要有一双发现诗的眼睛，沈渊写得最好的诗，就是写他那个心向自然的部分。他认为，沈渊的诗，更多样化一些会更好。
“无论是写心情、写日常还是写自然情侣，都能够将情感转化为场景，将读者迅速带入他所营造的氛围里面。”谷禾认为，俞峰的诗非常注重这个选择物象，并且能够熟练地把物象转化为意象，几乎每一首诗都能够做到精心构思，做到起承转合，节奏把控得非常自如。他的诗自然端庄，没有矫揉造作，注重细节，力避浮泛，抒情有根，叙事有据，但在描写过程中对词语的选择有些随意，有些流俗，少了一些精心和匠心。育邦强调了词语对诗歌的重要作用，点出陈少赟在词语运用上的问题。他说，整体上，陈少赟的语言能力、架构能力都比较好，但他这个清晰性和准确性有一些欠缺。
散文诗是现代诗的重要组成部分，这次在袁可嘉系列活动的作品研讨会中第一次作了重点推介，推出了陈德根、王建革、张红霞三人的散文诗作品。
《星星诗刊》主编、中国诗歌学会副会长、诗人龚学敏评价说，陈德根在散文诗创作上确实整体水平也好，写作经验也好，包括他的文本都写得相当好。陈德根的散文诗写乡土的多一些，有时候也提到现实生活中存在的一些意象。但乡土的现代性、现代感该怎样来表达？那个时候的真实和现在回忆起来的真实之间会有什么关联？这些都值得去思考。
以“涂抹文字”为乐的王建革，虽然一直从事出口贸易工作，但从没放弃文学梦想，已有作品发表于《星星诗刊》。龚学敏评王建革的诗，不同于那种乡土的缓慢的抒情节奏，而是那种现代城市人的生活节奏，可以感觉到作者把那种气息带进来了，这个很好。
“胜陆高架。与天空平行。遁向远山腹部。行云罗列两侧。飞鸟惊翅，最终抵达海市……”《文学港》主编、鲁迅文学奖获得者、诗人荣荣，对张红霞的诗歌直观感受是“很开阔，很有气势”，有些意象比较经典，让诗意更加丰富更有层次感，使得这首诗歌因此有了更多的深意和广度。有景物、有生活、有体验，有虚有实，张红霞用了9个篇章展现了一幅生动的慈溪人生活全景图，这个很不容易。
古体诗部分包括龚奇俊、韩建飞、黄岚、许雪松等10人的作品。中华诗词学会副会长林峰和《诗刊》古体诗编辑、诗人、书法家韦树定，分别做了细致而精到的点评。林峰说，他看到了新文学在慈溪大地上的艳丽绽放。传统诗词是一个小众文学，但是它的复苏复兴和繁荣，在慈溪这块丰厚广袤的文学大地上已经成为一道独特的风景。从这些作品可以看出传统诗词在慈溪这块文学园地里的茁壮成长，也看到了慈溪这个诗词团队的创作水准。韦树定表示，这些诗词作者的基础非常好，题材丰富而广泛，风格比较典雅，呈现了比较好的创作水准。但在思想的深度、技法的灵活度上还要努力。他说，诗歌的深度怎么去挖掘它呢？这就需要去观察和思考，挖掘一些背后的东西。一是要多观察生活细节，题材就会广泛。二是情感的饱满度，饱满深厚的情感才会写出更好的诗。三是思想的深度，对于事物一定不能停留在表面，而要深入发掘。四是技法的灵活度，这个技法虽然是空的虚的，但是它里面有很多值得探究的东西。
与名家面对面交流，为慈溪文学添助力。作为当代诗坛极具影响力和美誉度的文学奖项之一的袁可嘉诗歌奖，自设立以来已奖掖了16位翻译家、诗人、理论家，而以朗诵、演讲、研讨、采风等形式开展的系列活动，展现了慈溪文化建设的丰硕成果，更为慈溪作者搭建起了成长的平台，为慈溪文学的蓬勃发展发挥了重要作用。这些年，文学创作势头强劲，在小说、散文、诗歌等领域新人新作层出不穷，精品佳作接连不断，呈现百花齐放满园春色的绮丽景象，也散发出越来越馥郁的芬芳。