螺钿作品 受访者供图
六月的嘉兴，暑气初盛，走进嘉兴市禾兴南路一条不起眼的弄堂，刘洋的螺钿工作室便藏身于此。推开木门，前厅展架上，花鸟纹饰的茶盘流淌着珍珠般的光泽，杯垫上的贝壳纹路若隐若现。与后间工作台上散落的刻刀、砂纸，构成了一方“大隐隐于市”的清凉天地。
工作台上，几片未镶嵌的贝壳薄片泛着幽光。刘洋正在专注打磨，说起螺钿，这位平日里不善言辞的手艺人便打开了话匣子。
这是一段跨越三代、辗转两地的传承。上世纪20年代，刘洋的爷爷在扬州当学徒学习螺钿镶嵌。后来辗转来到嘉兴，将这门手艺传给了刘洋的父亲。“小时候对这个东西并不感兴趣。”刘洋坦言。十几岁时，父亲做的一个小杯垫引起了他的好奇心，才跟着学了锯贝、开槽和镶嵌的入门功夫。随着年岁渐长，刘洋对这门传统技艺愈发痴迷。2016年，他专程前往宁波拜师学艺，师从宁波第四代螺钿镶嵌非遗传承人程雪松，系统学习了三个多月。“宁波那边的刻线功夫特别好，能让花鸟‘活’起来。”刘洋指着作品上的纹样说。
螺钿之美，在于毫厘之间的极致。刘洋介绍，一件螺钿作品需经历十四道工序。其中，在硬木上开出与贝壳片轮廓完全吻合的浅槽最为费神，深浅稍有不慎，便前功尽弃。而最考验功力的，莫过于刻线。他拿起一件正在创作的作品，“你看这些花瓣的脉络、鸟的羽毛，没有刻线就是模糊的一整片，刻了线才能‘活’起来。”
今年1月，刘洋的工作室在禾兴南路这条老弄堂里正式开张。“我不想让螺钿这份技艺在嘉兴消失。”刘洋说这句话时透着一种笃定。