许嘉：
拾葵日常，落笔成趣
在不久前结束的首届春风悦读生活集里，有一个特别的亲子空间设计。沉浸式空间里，绘满了杭州、巴黎、威尼斯三座城市的人文历史、艺术作品、建筑美食——明亮，缤纷。
许多人停下，拍照，发朋友圈，问“这是谁画的？”
作者是许嘉。这位在中国美术学院雕塑与公共艺术学院任教的青年艺术家，曾是杭州纤维艺术三年展多届的策展人，但她还有一个绘本作家的身份，作品《葵花宝点》里的主角小点和小葵的妈妈。
还有一个身份，她是艺术家许江的女儿。
《葵花宝点》系列展现了一个四代艺术世家不一样的生活切面：小点和小葵跟随着艺术家阿公阿婆一同创作，听着画家爸爸将亲子阅读升维到大学艺术史，围绕在妈妈身边好奇地看漫画中的自己下一句说了啥……
即将迈入第十年，《葵花宝点》也从最初随手画在本子上的几组线条，慢慢扩充成了10本手稿、1400多个故事以及两个孩子的整个童年。
许嘉早期的漫画创作可以追溯到一本叫《麻花芝芝幼稚园》的小书。她用简洁的线条一一捕捉和同学们相处的点点滴滴，一直画到大学毕业。
那时，许嘉还是个绘画零基础的理科生。她走的是标准的理工科路子，重点高中实验班毕业，学的是数理化，大学考进同济大学建筑与城市规划学院，读了5年的建筑学。
暑假回家，她把漫画作品拿给父亲许江看，许江看了一眼，问她：“你在同济学了这？”
就是这样一个“零基础”的理科生，在本科毕业设计的当口，反而拿起了画笔。
许嘉画漫画有个习惯——不打草稿，拿黑色水笔直接画。
为什么选择画四格漫画？
在许嘉看来：“四格漫画可以随时放下，读者不需要一次性把整本都看完，随便看看，可能就会心一笑。”
这种“放松”的心态，也延续到了《葵花宝点》系列的创作中。
2016年冬天，许嘉的状态有点不太好，丈夫劝她：“做点能让你开心的事吧，你不是喜欢画漫画吗？”
拿起水笔，许嘉又开始画了。没考虑要给别人看，没预料到会成系列，更没想到会有出版的一天。只是随手画，许嘉借此记录两个孩子日常的点点滴滴，自娱自乐，一画就是近10年。
《葵花宝点》就这样，自然而然地长出来了。
《葵花宝点》里，每个人物的形象都很有辨识度。
穿着粉色小裙子的小点，人小鬼大、英姿飒爽、能说会道。短胳膊短腿的洋葱头小葵则是一枚爱吃棒棒糖和冰淇淋的小吃货暖男。
爸爸袁柳军一直以平头的形象出现，充满松弛感，两手插着裤袋一副无所谓的姿态，画他的时候许嘉总不忘添一笔肚子。
阿婆施慧的特点比较难抓，除了短发，许嘉给她加上一副老花镜，显得“活到老学到老”。
阿公许江最为形象，浓眉上扬，方框眼镜后的双目瞪得浑圆，一副气势汹汹的架势。但只要和孩子在一起，立马更换另一副模样——会陪他们玩耍打闹，会偷偷给他们喂零食。
每个形象都不是凭空想象的，而是在日常相处中慢慢“长”出来的。
这个艺术世家的教育理念，也各有各的说法。
阿公许江常说：“身体健康，性格阳光。”阿婆施慧则认为：“什么事都不会白做。”爸爸袁柳军有句经常挂在嘴边的话：“不能父母跟着娃的节奏，要让娃跟着父母的节奏。”
而许嘉自己，在带娃中体悟到另一句话：“若复不为无益之事，则安能悦有涯之生。”这句话出自唐代张彦远的《历代名画记》，意思是说：人若不做些看似无用的闲事，怎能让有限的生命感到愉悦？
在这个家里，爸爸袁柳军扮演了“缓和剂”的角色。“阿公阿婆都是工作狂，基本上没有生活，我以前也是。”但爸爸不同，他将自己沉浸在生活之中——玩石弄草，养鱼捉虫，有时面对山林，点一炷香，泡一盏茶。
一有空，夫妻俩便带孩子去山里，爬山、捉虫子、抓小鱼，在大自然里玩一整天。孩子们周末不去补习班，想去哪儿就去哪儿。
《葵花宝点》系列持续了将近10年，之后会走向何方？
许嘉想，孩子每天都有那么多好玩的事，怎么会没有故事呢？
时间流逝，许嘉渐渐发现：“当孩子慢慢长大后，有些话就再也不会说，也说不出来了。”她更加体会到这些年用漫画记录孩子成长的珍贵，也正是这份体会让她持续创作。
与此同时，许嘉又有了新的尝试。
在AI的帮助下，她将之前画的四格漫画用动画的形式重新呈现，一帧一帧地剪辑，有时还会邀请小点、小葵一同配音。“事情发生时快乐一次，画画时快乐一次，看漫画时又快乐一次，做动画时再快乐一次。”
许嘉和我聊的时候，小点和小葵正翻过阳台从窗台爬进书房，好奇地偷听我俩的谈话。
许嘉转头看了看他们，笑了笑：“在回顾童年时，很多小朋友都会有一本相册，而他们又多了一份记录——这是给他们的礼物，也是给我们全家的礼物。”
还有一点令她惊喜与感动的是，本来自娱自乐的四格漫画，也在这些年中收获了很多读者的点赞，有小朋友，也有成人。那些关于成长、陪伴、松弛与治愈的瞬间，通过她的画笔，变成了更多人的共鸣。