让幕后成为高光
今年，颁奖盛典第一次走进高校，设在浙大紫金港校区的求是大讲堂。因为奖项多，嘉宾多，大讲堂自带的休息室坐不下，我们选了很久，最终决定嘉宾接待放在辅楼，那就意味着要穿过一段长廊。我们把这一段中式庭院设计得花团锦簇，和大礼堂入口处的获奖书展台布置遥相呼应。嘉宾们穿梭时，发出感慨：很有春风骀荡的氛围。
我想，选对了。
往年，每一段开奖辞都由开奖嘉宾念诵，今年我们设计在大屏上逐字呈现、定帧，更显重视。这里发生了一个小意外：典礼前一天现场“滚”素材，我们才发现，所有标点符号都是半角，连夜修改、重做。这一“挑错”来自浙大文学院的同学们，他们说：“最近在写论文，对标点很敏感。”
的确，要依靠群众的力量。
每年，获奖作家都是焦点，一起上台领奖的责编，往往“一闪而过”，同为文字工作者的我们下定决心，今年要好好致敬这些“幕后英雄”。
彩蛋筹备阶段，我们没有声张，“一味索要”工作照；而他们，一边说着“电脑前的工作有啥工作照”，一边陆续发来素材，配合我们。
当歌手力轩缓步出场，唱响陈楚生的那首《获奖之作》，在“这一场/用全力/投身的演出，精彩或/平淡/都朝各位鞠躬，为这人生大戏/一幕幕，所有值得颁奖/的时刻，先颁给/他和她/把名字给我……”的歌声里，一位位获奖图书的责编出现在大屏上，全场出人意料地安静下来——许多嘉宾举起手机，拍下曾和自己并肩作战的小伙伴，发送出去……
陈宇浩说，这现场效果，居然有点想哭。方涛说，他收到很多来自出版社的微信，不管是不是获奖责编，都在感谢“春风”的惦记。
我想，这也是我们工作的意义吧。很高兴，能编辑你们的高光时刻。
这一真诚之作，上网后也“炸”了，浙江省作协主席艾伟老师建议：这一趴，今后可以作为中国文学盛典的“难忘今宵”。
最后说说表演环节。
在很多人的认知里，颁奖礼上的表演就是一个“过渡”，甚至是“尿点”，一种不会犯错但也很难留下痕迹的存在。
这一次，我们不想再打“安全牌”。
去年底“书香迎新”的分享舞台，演员邢岷山一段现场演唱让人印象深刻，很多人都说“听不够”。
昆曲本身就集文学、音乐、表演、美学于一身，“一戏之中见百艺”。而在这次年度非虚构作品中，《安史之乱》也与昆曲《长生殿》完美契合。
能不能再请他一次？
紧急沟通后，邢岷山特意赶回杭州，和我们一起策划了整场表演。他希望，这次不是“演一段”，而是替这些“获奖之作”唱出弦外之音，让表演成为文眼，构成一条隐藏的叙事线——一台小剧场式的文学之旅。
开场表演，是《藏海传》里那段出圈的“长刀大弓”，邀请了浙江音乐学院、武义县职业技术学校的学生们，一起完成了这场《戏台·雅韵》。
凭借《杜诗三百首》获得“年度古典新知”的学者江弱水，从《太平年》编剧董哲手中接过奖杯后，我们请来浙话演员郭冲朗诵一首《赠卫八处士》，他也是《太平年》中钱弘俊的饰演者。这场梦幻联动刷屏了。
邢岷山特意定制了三套长衫，以配合不同的意境。在“年度女性表达”颁出后，邢岷山换上藏青长衫，选择了一段《牡丹亭》；在年度虚构作品颁出前，邢岷山选了一首周雪华写的昆歌《水调歌头》；而《长生殿·弹词》【七转】，则是为年度非虚构作品量身定制，长衫也从开场的绛红色变为深黑色。
“刚才听了昆曲《长生殿》以后，我一下子把苏州和杭州连在了一起，也一下子把我这个小说的氛围和调性，呈现出来了。”凭借《桃花坞》获得本届春风年度作家（虚构）的王尧，感言道。
这不是一场“跨界秀”，而是一次“归位”——让文学回到它最初的形态：可以被吟唱，被表演，可以互诉衷肠。