贾玲的《热辣滚烫》在春节档的电影市场激起了巨大的反响。有观点认为，贾玲的减肥是《热辣滚烫》影片营销的噱头，这有点过于肤浅。
因为一般的演员为了角色，增肥或减肥，更多的是凸显作为演员的职业精神，但贾玲以肥胖的形象生活了很多年，甚至一度以此为立足点拓展自己的演艺之路，一路走来，甘苦自知。她决定自编自导自演，投入的不仅仅是作为主创的敬业精神，也是一次对自我的刮骨疗毒式的救赎，这本身是一个极其感人的超越电影本身的事件。
从这一意义上，我非常认同雷佳音的评价：“这种行为在演员层面是世界级的”，因此，减肥是作为集编、导、演于一体的贾玲在这一次电影拍摄中所经历的自我生命更新的见证，而这种更新和剧情的进展几乎是同步的。在拍摄过程中,贾玲也在同步体验剧中人所经历的身体变化和心理历程，角色和演员在自我经历和体验上达到了高度融合的程度。因此，情节的发展和现实中贾玲的变化形成了一种互文，从而拓展了影片的创作空间和主题表达，使得贾玲的创作也抵达以身体、生命介入创作的一种全新的状态。
与贾玲的处女作《你好，李焕英》相比，《热辣滚烫》中喜剧的元素大大降低了，并且作为翻拍电影，这个移植过来的故事在叙事的情境和叙事的手段上也完全本土化，创作的用心处更多体现在如何踏踏实实地将一个贴近人性能与普通人共情的故事讲好。
《热辣滚烫》的结局没有演绎励志神话的常规套路，乐莹在拳击赛场上，想赢一次的她最终仍然输了，影片的爽感显然被弱化了。她也没有被无条件的爱和亲情包围，更多的是被嫌弃、蒙骗、利用的感受，那些以言语残忍地蹂躏她脆弱的内心、践踏她尊严的人，是前一秒还亲密地叫她姐的人，是自己真心对待的家人、毫无保留投入真情的那个人……
影片仿若一个锋利的刀片，将世俗世界的另一面轻轻地割开，让那些潜藏在表层之下的冷漠、无情、世故，以及人生中无法规避的无助和痛苦一一显现出来。直面这些很残忍，但也正是如此，乐莹才得以将自己一直以躺平姿态来躲避现实的内心激活，回到热辣滚烫的生活现场去拯救自己。
在观影现场，看到好几位观众忍不住泪流满面，我想正是这些剧情让观众抵达了自我的内心深处，想起了自己曾经有过的内心的怯懦、无助，乃至绝望。
鲁迅在《野草集》里写道：“绝望之为虚妄，正与希望相同”，只有面对绝境，内心的力量才能真正被唤醒，希望也由此产生。
很有意思的是，这部影片用了影片《送你一朵小红花》的同名主题曲，这首插曲嵌入得无比到位，在两个不同的电影时空中，完成了对同一个哲学命题的呼应与致敬。
因此，影片虽然不如《你好，李焕英》充满喜剧感，但是在主题的深度和艺术的感染力上，显然更甚一筹。
结尾中导演的拍摄手记作为一个彩蛋呈现，详细地记载了她在拍片过程中所经历的节食、运动以及心境，为导演所经历的“热辣滚烫”的一年作出了生动的注解。
在国人迎新的时刻，贾玲以类似手工作业的方式，以最大的诚意端出了一盘热辣滚烫的新鲜菜肴，贾玲又赢了，而在打造商业电影中的“作者电影”道路上，她也迈出了坚实的一步。