◎王永强
资深民乐达人王化刚，曾任南通民乐研究社社长、南通市老干部民乐团团长，同时兼任多个业余民乐团队的艺术总监、乐队指挥，长期活跃在南通业余民乐界。王化刚先生出身于南通音乐门第，自幼接受了长期的音乐熏陶。1960年，王化刚担任南通市青年宫民乐小组组长，并开始尝试作曲。1968年起先后下乡插队如皋黄市、石港五窑，在公社文艺宣传队里任指挥，写有民乐合奏《如西美》、女声合唱《农业学大寨》等自创作品。工作期间参加过多个业余民乐团队，就这样，他走上了民乐作曲之路。
王化刚先生自主创作了大量民乐曲目，其中代表性的民乐合奏曲《童子唱响个南通美》取材于家乡童子戏的音乐素材，极富江海韵味，更具南通特色。
童子戏是江苏民间祈福活动中的一种演剧形式，20世纪50年代在童子戏的基础上发展演变成地方戏曲剧种——通剧。2008年6月7日，经国务院批准，童子戏被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。童子戏在南通地区有着广泛且深厚的群众基础，深得家乡父老的喜爱。
《童子唱响个南通美》（以下简称“《童》曲”）采用了传统的“起承转合”四分部的作曲模式，通过不同乐器音色对比形成对话与交织，配器严谨，音色和谐，实现乐曲整体融合。
传统风格，地域特色。《童》曲以七字调、十字调等童子戏基本唱腔为素材，用民族乐器重新演绎，另行呈现其艺术魅力。全曲通过开端、承接、转折、总结四个阶段，力求完整地以民族器乐呈现出童子戏的精华内涵。锣鼓助节，营造氛围。童子戏的核心特点在于“方言演唱+锣鼓主导+自由散唱”。起初，童子戏没有乐队伴奏，仅用锣、鼓、铙、钹等打击乐，从开场闹台、演唱伴奏、中间过门等方面，营造强烈的节奏感。《童》曲突出了打击乐的功能作用，集中展现了童子戏的这一特色。节拍多样，节奏自由。童子戏核心特点中的“自由散唱”就是无固定板眼限制，节奏较为自由，因此有“童子开口三门腔，上板不上眼”之说。《童》曲也体现了这一特点，作为完整的民乐合奏曲，没有像童子戏原有的那样即兴创作、任意发挥，但保留其节奏自由的原味。丝竹乡音+锣鼓助节+节奏自由，《童》曲重新演绎了童子戏的乡风乡韵，为民族管弦乐发出新声。
《童》曲除了在王化刚先生带领的民乐团队排练、演出，还被本地其他多个兄弟业余民乐团队选用、移植，这一接地气、合乡情、贴民心的民乐曲目广受家乡父老的欢迎和赞赏。
以家乡民歌、戏曲为素材，创编成民乐合奏曲目，是王化刚先生不改的初心和长期的追求。王化刚先生还创作了《水乡欢歌》《故乡的濠河》等多首同具江海风韵、家乡风情的民乐合奏曲目，为传承、弘扬民乐事业作出了应有的担当和贡献。