恒立影像中心推出的新展《再曝光：所见「Re-Exposure：WHATISSEEN」》，带来的不只是一场视觉体验，更解锁了另一种认识世界的视野
本报记者芮天舒通讯员胡欣玥
1839年在世界摄影史上有着“摄影元年”之称。当年1月9日，法国画家达盖尔于法国科学学会上宣布他的大发明：人类历史上第一个成功的发明摄影技术，并命名为“达盖尔照相术”；3月14日，英国天文学家约翰·赫歇尔爵士写了一份报告给英国皇家学会，宣称自己有独特摄影技术新发明。在这份报告里，他创造了“摄影（Photography）”一词。
在摄影技术诞生之初，摄影者的“记录”简单、纯粹，所有的影像都来自于拍摄者亲身所处的时间、地点、看见了什么。如今，在恒立影像中心的新展现场，能欣赏到关于早期成像技术的发展演变。
6月22日，恒立影像中心新展《再曝光：所见「Re-Exposure：WHATISSEEN」》正式开展，吸引了大批摄影爱好者前往观展。同时，该展作为2024年第一批文旅消费政府补贴展陈，获得补贴比例为20%。
邀请观众参与记录“所见”
此次展览以如何描绘“所见”为起点，通过对早期成像技术的演变、光学仪器与玩具的出现及新的记录方式的探索，试图提供一种新的视角来理解何谓影、何谓像，成像与摄影的含义为何？
关于早期成像技术的发展，由于缺少实际的使用操作体验，人们常常对这些成像工具的原理与功能存在误解。恒立影像中心希望此次展览成为更多人了解如何描绘记录“所见”的契机，试试亲自动手来制作一幅剪影、一只暗箱，回到光与影的游戏中去，感受那股记录“所见”的冲动。
从最早对侧影的描摹——剪影（Silhouette）到利用小孔成像原理制作的暗箱（CameraObscura），再到辅助绘画工具露西达相机的发明（CameraLucida），早期成像技术的发展使趋近于真实地记录成为可能。
19世纪初期，光学的进步推动人们对全新观看方式的构思与创想，带来一系列深受人们喜爱的光学玩具。物理的设计与人力的介入交织在一起，旋转画筒（Zoetropes）、全景观片器（PolyramaPanoptique），半机械半手工的玩具里藏着心意与浪漫。而后，摄影术的发明、相机及辅助仪器的出现，更是直接实现了真实还原“所见”并长久留存的目的。
但摄影并不仅于此，从早期的中国拼贴照片（PhotoCollage）到化学法影像，再到当今国际艺术家的无相机摄影（CameralessPhotography）创作，其作为一种成像技术、一种媒介，所延展与承托的是人们对于“所见”的记录与表达，真实性并不是局限。展览最后所呈现的是另一种“所见”的方式，对视觉经验的再表达。
本次展览特别呈现小孔成像体验——“浮光掠影”暗室，用厚重的黑丝绒帘围绕形成暗室空间，圆周上等距嵌入6块棱镜。在专门调试过的展厅光线下，镜外的景象经过棱镜折射后完成小孔成像，将上下、左右均颠倒的倒像呈现于暗室之内。暗室外特意为观看者提供了白板及可手持的凹凸面镜，邀请大家一同进入暗室中，与漂浮在空中的影像相遇。
另外，恒立影像中心还特设剪影体验区，在光与影的游戏中，描绘自己与朋友的侧面轮廓，体会记录带来的快乐。
回到影像开始的地方
古印相学院(AcademyofArchaicImaging)，是恒立影像中心开启于2023年年末的公共教育企划，一直关注着在摄影新技术、新方法迭出的时代里，如何能够完成最真实、最本质的记录行为，人们究竟应该如何观看？古印相学院关注摄影诞生元年，即1839年前后20年间所发生的与影像相关的探索。
不局限于目前大众对于摄影的认识，所有与“光”和“成像”有关的话题都被纳入其中。古印相学院试图重新回到那个年代，回到一切即将发生、一切正在发生的时候，设身处地去思考。
此次展览是古印相学院理念阐释的首次具象化尝试，恒立影像中心希望回到影像开始的地方，站在彼时彼地去思考、去好奇最初人们获取影像的冲动，试图将视觉经验真实记录的欲望为何产生，又是如何实现的？
古印相学院负责人表示，在摄影逐渐电子化、抽象化的当下，记录的意义不断被淡化。重新站在一切刚刚开始发生的时间点，审视摄影的本质与精神，去认识、理解最初人们为了留存眼睛所见的影像而做出的努力，这是我们以为重要且值得珍视的行动。
光穿梭往返，投射进我们的瞳孔，停留在视网膜上，留下人类对于世界万物最直接而本能的感知。自远古开始，人们从未停止过对描绘、记录眼睛“所见”的追寻。从古希腊女子在烛光下、在石墙上描绘爱人侧影的那一刻起，便是绘画与艺术的起源。
焕发“实体影像”新生命力
恒立影像中心成立于2020年。4年时间里，该中心始终探索、创造、尝试以不同的方式与视角，让手工影像工艺为更多人所了解与喜爱，以“影像”彼此连接。而每一次相遇、关注与支持都成为了其探索的力量与始终前行的使命。
该中心目前拥有画廊展厅与80平方米恒温恒湿无尘实验室等基础活动空间，以专业设备和现代科学管理手段还原并发展古典影像制作技术，具备成熟的规模化影像工艺输出能力。
同时，该中心致力于古典影像工艺的大众传播及推广，为国内外艺术家搭构深度交流的平台和新兴的创作视角，试图在不同专业领域的合作应用中拓展古典工艺在现代发展的潜力，探索影像的另一种可能。
恒立影像中心负责人表示：“我们思考在高速发展的现代科技之下，日渐高效便捷化的‘记录’泛滥现状是否改变了其本真意义。我们试图通过还原古典影像工艺重新审视在现代快节奏社会环境下人与影像之间的关系，用时间记录时间，用手艺留存记忆，焕发‘实体影像’新的生命力。”