□ 南京日报/紫金山新闻记者 何洁
荒诞喜剧《在茫茫大海上》、沉浸式戏剧《听见了星星闪烁》、戏曲专场《寻芳沁玉》、先锋之作《赛博中文伊甸园》……6月的南京，2026南京艺术节正如火如荼地进行着，其中最富青春活力的篇章，当数“青春有戏”高校原创戏剧展演。一群挥洒热爱、以戏剧为笔的南京高校青年学子走出校园，以山水城林为舞台，用真诚的创作与这座城市展开一场深情的对话。
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题材多元视角独到
高校学子用戏剧与城市“青春对话”
雨花英烈中，有一位年轻人——谢纬棨。他1910年出生于湖南长沙，1927年春，得知陶行知先生创办的晓庄试验乡村师范学校招生时，他来到南京投考，成为晓庄师范第一届13名学生之一。在校期间，他很快成为“晓庄剧社”的顶梁柱，曾与陶行知同台出演田汉的话剧《生之意志》。
南京传媒学院师生用一部话剧《我是谢纬棨！》让这个名字被更多人听见。这部剧时长90分钟，是面向青年群体打造的雨花英烈题材青春版多媒体小剧场红色话剧。剧目取材于雨花英烈谢纬棨真实的人生抉择经历，没有选择传统红色题材聚焦知名英烈、重大历史事件的宏大叙事模式，而是聚焦平凡青年革命者的初心与抉择。
2026南京艺术节“青春有戏”高校原创剧目展演，像一个色彩斑斓的万花筒，题材丰富、视角独到的原创剧作共同构成了青年学子与城市对话的多元声音，为6月的南京注入了一股鲜活的艺术能量。
由南京晓庄学院带来的情景剧《假如我为了真理而牺牲》，与《我是谢纬棨！》有着相似的情感内核，却选取了另一条通往信仰的路径。该作品以2023年发掘到的一件81年前的珍贵文物——刊载着雨花英烈赵良璋原创歌曲《雪花飘》的《青年音乐》杂志为线索，上演了一场当代青年与雨花英烈赵良璋穿越时空的对话。6月14日晚，这部剧将在大华大戏院群剧场上演。
感受了历史的厚重，不妨让想象力插上翅膀。南京师范大学带来一部充满未来主义思考的作品《赛博中文伊甸园》，这部作品曾获江苏省紫金文化艺术节小剧场最佳编剧奖。“在一个近未来世界，当人类几乎所有关于文学、历史、艺术的精神世界数据因系统故障丢失，一群中文系学生在人工智能的引领下组建赛博远征队，进入最后一个残留的文学现场，试图找回数据和人类遗失的记忆。”该剧编剧、南师大文学院教师孔德罡介绍，舞台剧以先锋的戏剧形式，探讨了在科技飞速发展的时代，人文学科的价值与意义，引发观众对科技与人文二元关系的深度思考。
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山水城林皆为舞台
市民也成“戏中人”
“1、2、3、4、5……藏好了吗？”在即将永久闭园的海边老式海洋馆里，一场以童年游戏为名的捉迷藏悄然开场。失物招领员小七在废弃的招领处，偶遇了一把被人遗失、执着寻找主人的红色格子伞……这是南京艺术学院戏剧与影视学院带来的沉浸式戏剧《听见了星星闪烁》。
6月15日晚，南京华贸中心步行街将化身为一个关于星星的秘密现场。作为2026南京艺术节“青春有戏”高校原创剧目展演的参演作品之一，《听见了星星闪烁》的演员们将以“捉迷藏”为线索，展开一段沉浸式叙事。
“南京独有的山水城林风貌，为《听见了星星闪烁》增添了浓厚的空间意境。我们曾在秦淮河畔、龙舟广场等延展性更好、空间自由度更高的户外空间演出。傍晚时分的秦淮河波光粼粼，晚风徐徐，河面之上一艘渡轮在此停泊。流动的河水、摇曳的光影、靠岸的船只，恰似人们心中那些漂泊不定的情愫、遗憾或遗失的过往，也赋予了《听见了星星闪烁》新的可能性。”南艺戏剧与影视学院副院长苏珊表示。
6月的南京成了一座开放、流动、可参与的巨大剧场。紫金山麓、秦淮河畔、明城墙下，戏剧的种子正在城市的每一个角落生根发芽。“艺术有你”是本届艺术节的另一大核心理念，让每一位市民和游客都成为艺术节的创作者、演绎者和传播者。
与传统剧场演出不同，沉浸式戏剧《听见了星星闪烁》彻底打破了舞台与观众席的壁垒，剧情就在观众身旁发生，让大家身处故事场景之中。“演出过程中，剧中‘海盗船长’‘海茉莉’‘海鸦’角色作为‘摆渡使者’会随机和现场观众互动，根据现场氛围、观众状态即兴延展剧情，十分考验演员的现场把控能力。”苏珊表示，也正是这样的形式，让观众彻底摆脱旁观者身份，沉浸式融入故事，仿佛自己也是剧中的一员。
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城市搭建全周期支持平台
让“好剧本”走向“好舞台”
2026南京艺术节同步推出了“高校戏剧扶持计划”，并即将正式成立“南京大学生戏剧联盟”。从舞台、排练扶持，到名导名家指导、行业资源共享……这一系列举措，旨在为有才华的青年创作者搭建一个从“有想法”走向“能落地”、从“好剧本”走向“好舞台”的全周期支持平台，让青年戏剧人从校园走向城市舞台，成为戏剧共创的生力军。
校园戏剧走入公共视野，意味着高校青年创作者需学会与更广泛的群体对话。《Solus流星雨每36年回到地球》导演徐长昊提到，城市公共空间给予了他们被看见的机会，也提供了审视自身的全新视角。“南京艺术节给了所有认真创作、渴望表达的学生一份肯定。随着南京大学生戏剧联盟的成立，南京高校学生剧作的质量将得到提升，甚至可能出现跨校剧团等更多元的演出形式。”
“南京校园戏剧传统悠久、发展昌盛，但不同高校剧社的创作环境、水平与风格差异显著，交流与相互理解尤为必要，这正是联盟成立的意义所在。”孔德罡表示。
校园戏剧走出校园、走进城市公共空间，既是贴合时代与大众心理的艺术探索，也是创作思维的重要突破。“公园、河畔、广场、各类场地皆可成舞台，这极大拓宽了学生创作者的艺术视野与想象边界。”苏珊以《听见了星星闪烁》在秦淮河畔的演出为例介绍，“每一场都有各个年龄段的观众驻足看到最后，大家一起围着圈跳舞、唱出心中的思念，这便是年轻人以戏剧为媒介，与城市最温柔的对话。专项政策、专业平台与展示机会，将助力我们打磨出更多优质作品，让南京的高校戏剧绽放更夺目的光彩。”