□ 胡欣玥 周京震
阳光透过江苏高淳陶瓷工作室的窗棂，轻柔地洒落在案头的陶瓷样品上，釉色温润如玉，光影流转生姿，仿佛将千年瓷韵悄悄揉进了这方小小的天地。
桌前，一位姑娘正静静地端详着手中的瓷具，目光专注而柔和。她就是孔小芳——一个土生土长的高淳姑娘。
她与陶瓷的缘分，在日复一日的打磨与坚守中，铺展成一段关于热爱、匠心与创新的动人故事。
缘起瓷韵，笃行深耕
孔小芳与陶瓷的缘分，始于童年的一次偶遇。“小时候，父亲带我来过高淳陶瓷老厂，看到那些传统器物，我便被它们的独特的气质深深打动。”这份发自内心的好感，指引她在大学选择了产品设计专业，也为日后的人生埋下了伏笔。
2016年，孔小芳正式进入高淳陶瓷。不久后，一个机遇降临到她面前——参与一个高规格论坛午宴专用餐瓷的设计工作。
设计初期，孔小芳和团队成员反复研讨，一致确定以中国传统文化中“圆融”的理念为核心，打造整套餐瓷。
在壶具与调料器皿的设计上，孔小芳费了不少心思。她和团队查阅了大量隋唐时期的文物资料，最终决定借鉴唐代经典金银器的风格。在把手位置，他们精心运用了唐代卷草纹，线条流畅灵动，既有古韵，又像祥云一般雅致大气，让整体造型更显饱满端庄。
这套餐瓷最终荣获第二届江苏省陶瓷艺术设计创新评比金奖。
匠心筑器，雅俗共生
近年来，孔小芳不断探索文创瓷设计，她精心打造了“福禄酒具”“如意文房”等多款文创瓷佳作，让承载着传统吉祥文化的陶瓷器物，悄然融入日常烟火之中。
“福禄酒具的设计，是从‘合卺’的古老习俗里来的。”孔小芳拿起样品，指尖拂过葫芦形的壶身，“葫芦与‘福禄’谐音，既是长寿吉祥的象征，也是古人婚礼上的‘合卺’酒器，藏着对新人的美好祝福。”
她将壶身塑造成饱满的葫芦造型，壶嘴做成龙吐水的灵动模样，曲柄则借鉴如意的经典形态，于一器之中，集齐福禄、吉祥、圆满三重寓意。产品面世后，凭借独特的文化内涵与实用价值，赢得了消费者的广泛好评与喜爱。
如果说“福禄酒具”是藏在烟火气里的吉祥祝福，那孔小芳的另一款作品“如意文房”，则将中式风雅妥帖地安放在书案之上。
孔小芳的设计思路，是让“如意”贯穿始终。笔洗的边缘是如意云纹，镇纸的造型是如意轮廓，砚滴的把手是如意形态。整套用具造型饱满，体量适中，即便不使用，静置于书案上，也是一件兼具实用与观赏之美的艺术品。
“把如意、葫芦这些承载着古人美好期许的传统元素，变成大家日常能用、能赏、能藏的器物，让千年历史文化真正融入日常生活，这就是我作为一名陶瓷设计师，最想坚守的责任。”孔小芳说。
守正创新，逐光致远
孔小芳的设计之路，始终藏着专注与敢闯敢试的韧劲。一款把手的弧度，她能反复修改十几遍；一个杯口的曲线，她能对着设计图琢磨一整天。这份近乎偏执的较真，正是她对陶瓷设计最纯粹的敬畏与热爱。
在孔小芳的设计理念里，传统从来不是束缚，而是创新的根基。她格外偏爱传统器型，但这份偏爱里，又藏着不甘平庸的坚持：“纯陶瓷的造型大家看得太多了，我也想试着打破边界，把陶瓷和金属、玻璃结合起来，看看能碰撞出什么样的惊喜火花。”
今年是马年，孔小芳特意设计了一款马形摆件。“为了做好这款摆件，我遇到了不小的挑战。”她坦言，马的造型复杂，鬃毛的飘逸感、四肢的力量感、肌肉的线条感，每一处细节都需要精准呈现。
为攻克这个难题，她专门学习了一款常用于动漫设计的数字雕刻与绘画软件，从零开始摸索，一遍又一遍雕刻、修改，从马的鬃毛丝缕到四肢的线条弧度，每一个细节都精益求精。最终完成的马形摆件栩栩如生，一经推出就深受消费者喜爱。
谈及未来，她的眼里满是憧憬与坚定：“我希望能设计更多优质的瓷具，让作品走出国门、走向世界，让更多国际友人通过这一件件温润的瓷器，读懂中国陶瓷文化的深厚底蕴，读懂高淳的瓷韵与匠心。”