保护文化遗产，实现跨越千年的“转译”

　　□ 南京日报/紫金山新闻记者 鲁舒婷

　　当地时间2月9日，作为“遇·鉴”中国春节主题活动的一部分，“遗产的重塑与交织”国际对话在法国国家制造署举行。对话通过南京这座古都的实践案例，引发一场关于文化遗产如何在现代社会中生存发展的深层思考。

　　“创造力+跨界合作”，让文化遗产蕴含的智慧融入日常

　　如何才能更好地保护文化遗产？

　　“传承并非对旧有形制的机械复刻，而是对文化逻辑的现代转译。”中国美术学院教授、设计艺术史学者杭间提出“保留基因、重构语言”。他表示，真正的遗产保护传承，核心是回归文化“创造力”，既要守住“见人、见物、见生活”的本质，又要通过设计实现功能、美学与生活价值的统一。

　　南京云锦技艺与国际知名品牌合作的实践，恰恰印证了这一点——古老的经纬交织不再是历史的遗存，而是变成现代时尚的一部分。非遗技艺要传承并发展壮大，必须重新“编织”进当代人的生活美学之中。

　　“在古代，云锦的应用场景相对单一。如今，我们以开放的心态来传承和发扬云锦技艺，通过开启跨界合作，比如用云锦的面料，根据当下的使用习惯和场合，制作定制款服饰、包包、云肩等，让云锦走进寻常生活。”南京云锦织造技艺代表性传承人陈诚说。

　　法国设计大师玛塔丽·克拉赛特的理念与杭间的观点形成跨文化的呼应。她提出，文化遗产并非静止的历史遗存，而是能成为激发我们预判、创新与行动的动态资源。她主张以叙事为桥梁，让遗产所蕴含的智慧融入日常。这种理念强调在守护文化根脉的同时，为跨文化交流提供可共鸣的创意语言，证明文化遗产的当代价值在于其“动态性”“生活化”。

　　“科技赋能+全民参与”，构建可持续的保护生态

　　南京在文化遗产保护手段上的探索也颇具参考价值。

　　对于现存25.1公里长的南京城墙而言，单纯的物理维护已难以应对复杂的环境挑战。南京城墙博物馆副馆长金连玉介绍的“监测预警平台”展示了科技在遗产保护中的应用。该平台自投入使用以来已排查出上千个风险点，筑起一道文物安全防线。在社会参与层面，“颗粒归仓”项目通过鼓励市民提供城砖线索、参与城砖回收，构建起“全民守护城墙”创新模式。2023年，该项目获联合国教科文组织“全球世界遗产教育创新案例·探索之星奖”。

　　“通过收集散落的城砖，不仅修补了墙体，更修补了公众与历史之间的情感连接。”金连玉说。

　　南京艺术学院工业设计学院院长张明分享了“政府—高校—社会”协同模式。他表示，要通过“艺术+技术+人文”的跨学科特色，推动设计教育与产业需求紧密对接。“高校应培养具备技术能力、艺术创意和人文素养的复合型人才，将设计视为解决社会问题的工具，而不仅仅是艺术创作。”张明说，这种模式强调通过理论与实践结合，让学生在回应真实社会需求的过程中，完成对传统文化的“创新转译”。

　　联合国教科文组织丝绸之路负责人沙巴罕在对话中强调了青年参与的重要性，他鼓励年轻人用创新形式重新演绎古老智慧，让他们从遗产“继承者”变身“创造者”，让丝绸之路的共享故事在当代持续焕新。

　　法国国家制造署馆藏部总监埃马纽埃尔·佩尼科分享了巴黎圣母院修复的案例，为南京的实践提供了国际参照。他指出，巴黎圣母院的修复是“尊重历史与拥抱当代”的平衡实践。在保留核心价值的基础上，他们移除了艺术价值有限的旧彩色玻璃窗，引入当代艺术创作，并举办国际竞赛邀请艺术家复刻中世纪挂毯，既延续了历史脉络，又赋予了遗产当代生命力。

　　“本土传承+国际共创”，通过设计“对话”世界

　　文化遗产不仅仅关于过去，更关乎现在和未来。保护文化遗产，实现跨越千年的“转译”，南京在巴黎展示的一系列实践，正是一座历史文化名城在面对现代化挑战时的务实回应。

　　自2016年起，南京发起“国际设计师南京驻地计划”，通过“学术梳理—驻地交流—合作共创”机制，成功连接了非遗保护的本土智慧与国际创意。

　　这一计划不仅邀请了如巴黎奥运会官方海报设计师乌戈·加托尼、荷兰国宝级设计大师赫斯·巴克等国际设计大师参与，更促成他们与南京云锦、金箔、绒花等非遗代表性传承人深度对话与合作，创作的作品不仅被荷兰国家博物馆等世界顶级博物馆收藏，更通过与星巴克、玛莎拉蒂等国际品牌跨界合作，让中华优秀传统文化真正走出国门，走进全球时尚视野。

　　“对于设计师而言，驻地计划无疑能够帮助我们进一步打开视野。”陈诚也参加过“国际设计师南京驻地计划”，南京云锦频频亮相国际舞台，吸引了全球的目光。

　　对于文化遗产的保护传承而言，“国际设计师南京驻地计划”提供了一个可供观察的样本：让传统回归生活，让保护融入科技，更让文化通过设计“对话”世界。