场景一
名家传戏
赓续戏曲薪火
舞台上，5位“梅花奖”得主齐聚一堂，京剧的华丽、昆曲的婉转、越剧的灵动、扬剧的质朴、锡剧的醇厚交织在一起；舞台下，在此起彼伏的掌声和喝彩声中，戏迷们连连赞叹：这场演出“含梅量”真高！
近日，“茉莉花开·家门口赏好戏”全省优秀舞台艺术作品和优秀群众文艺作品巡演来到鼓楼区。这场集合名家名角、舞台精品、文创市集、艺术普及等多元形式的活动，为市民带来一场文化盛宴。
“来，这个动作这样做”“这里的表情要注意一下”“平时还是要多练多唱多学多看，要注重细节的把握”……走进青春剧场排练厅，一堂生动的越剧课正在进行中。来自市越剧团的越剧名家正在对鼓楼区青青戏曲团进行辅导培训，一个个地抠细节，一句句地过唱腔。“老师”们口传心授，“学生”们边学边练，收获颇丰，这次“含梅量”超高的学习机会让青青戏曲团的演员们十分激动。“未来舞台广阔，我们希望和青年演员们一起，走得更远，助力传统文化传承。”中国戏剧“梅花奖”得主李晓旭说。
“通过示范表演、唱腔指导、身段训练等方式，可以提升基层群文团队的艺术水平，助力基层文化生态建设。”活动有关负责人介绍，这种“传帮带”的模式，既是戏曲艺术的生命力所在，也是文化惠民的重要体现。
场景二
青春接力
传统戏曲焕发时代光彩
3月8日晚，随着贾宝玉一身素白的背影消失在舞台深处，由吉飞和章琪主演的2024江苏艺术基金资助项目、青春版越剧《红楼梦》首场演出在星空剧场圆满落幕。除了老戏迷之外，还有很多年轻人前来捧场，许多演员都拥有大量大学生粉丝。
“很青春，很动人！”大二学生张倩倩谈起观演心情时眼睛亮亮的，“我好像穿越回了大观园，亲眼见证了宝黛之间细腻而纯真的情感。”
“传神文笔足千秋，不是情人不泪流。”中国古典名著《红楼梦》在20世纪成全了越剧的一段传奇。今天，市越剧团在传承发展中，以青春版《红楼梦》延续经典，让更多年轻人走近传统戏曲、爱上传统戏曲。
青春版越剧《红楼梦》力求在保留传统的基础上进行创新，“移步不离形”，在保留原剧精华的基础上，以元妃省亲开场，气势宏大，美轮美奂。音乐作曲则根据不同的流派唱腔特点量体定制、修改加工，在继承尹（桂芳）派和袁（雪芬）派的唱腔基础上，融入了青年演员的清新演绎。
“作为新生代的越剧演员，我将一直为自己选择、热爱的越剧事业拼搏奋斗，传承戏曲文化，同时也想为越剧艺术注入新的活力，让更多同龄人走进剧场，感受传统文化的魅力。”吉飞说。
守正创新，近年来，越来越多的青年演员在传统戏曲的舞台上跑出“加速度”，为越剧的传承与发展贡献自己的力量。市越剧团也因为这些演员的加入，吸引更多年轻观众走进剧场看戏，让传统戏曲焕发时代光彩。
场景三
寓教于乐
国粹京剧浸润童心
拉山膀时，手臂仿若展翅白鹤姿态优雅；踢腿处，足尖恰似破空利刃锐气逼人；虎跳之际，衣袂翩跹随风舞动；后桥空翻，精彩绝伦引得喝彩声此起彼伏……这是市京剧团精心打造的“少儿京剧培训班”，专为5至12岁的孩子量身定制。在这个充满传统韵味的空间里，孩子们将与国粹京剧来一场亲密邂逅，打开他们对传统艺术的热爱之门。
京剧，这门古老的艺术，承载着深厚的历史底蕴与独特的文化魅力。它该如何吸引孩子们的目光？培训中心负责人给出了答案：“我们既要尊重艺术规律，遵循‘口传心授’这一传统戏曲教学方式，又要紧跟时代步伐，巧妙引入现代儿童教育理念，注重孩子们的感受、体验以及多种教学手段的融合。”老师们从生动有趣的京剧人物形象入手，那些色彩斑斓、颇具特色的京剧服装以及多姿多彩、精准刻画人物性格的脸谱，都成为引导孩子们探索京剧奥秘的钥匙，逐步在他们心中建立起对京剧的浓厚兴趣。
相较于如今五花八门的兴趣班，京剧培训班显得有些小众。然而，令人欣喜的是，带着孩子来报名的家长数量与日俱增。“最初只是抱着让孩子玩一玩的心态，没想到孩子学了一段时间后，不仅能完整演唱京剧老生经典剧目《定军山》选段，还循着戏词脉络，主动开始钻研三国历史，这种潜移默化的文化力量真的超出了我们的想象。”一位家长感慨地说。
“我们希望孩子们在学习京剧的过程中，学会尊重历史、敬畏传统，感受中华民族深厚的文化底蕴与独特的审美追求。”市京剧团团长王珏表示，“培训不仅仅是一种形式，更重要的是在孩子们心中播下一颗希望的种子，让他们了解京剧、喜爱京剧，成为小小的传承人，将传统文化发扬光大。”