□ 刘大山
今年，南京迎来首个“非遗版”春节。从秦淮灯彩照亮夜空，到庙会市集人流熙攘；从南京白局回响耳畔，到云锦织造巧夺天工，令市民游客流连忘返的，除了手工技艺和其中蕴含的传统文化，还有在守正创新中频频出圈的中式美学。
所谓中式美学，是中华民族在漫长历史进程中孕育出的、具有独特风格与丰富内涵的美学体系，涵盖哲学思想、艺术形式、审美观念等多个维度。以灯彩为例，去年南京德基的粉龙、门东城墙下的“龙腾盛世”、最长的龙“神龙在天”，都淋漓尽致地展现了中式美学的风采与魅力。它们或精巧、或霸气、或昂扬，在视觉盛宴中传递出“玉壶光转，一夜鱼龙舞”的东方文化意蕴。
作为国家级非物质文化遗产，秦淮灯彩近年来的发展变化，也是各地花灯乃至其他非遗代表性项目发展的生动缩影——从注重传统技艺传承，到与现代科技深度融合、与文旅场景跨界融合，再到强调作品本身的美学表达，通过造型美、色彩美、纹饰美等元素，满足当代年轻人对传统文化的热爱与追求。近两年，淘宝在《春夏流行趋势报告》中，将“新中式”列为重要的潮流指向标，并指出其核心在于围绕东方要素展开现代设计。很大程度上，当下国潮风的兴盛，正是中式美学在新时代的具象化与商业化呈现。
必须注意的是，中式美学不等于简单复古。2024年，辽宁朝阳的“红山女神”花灯，因身姿优雅、明艳动人，成为众多游客拍照打卡的热门景点，收获满满赞誉。然而，今年的同款“女神”花灯却遭遇滑铁卢。评论指出，无论造型、色彩、韵味，今年的“女神”花灯都无法与去年的相提并论。尽管当地文旅部门解释，今年的花灯是以重要出土文物“红山女神像”为蓝本设计制作，可网友们并不认可。由此可见，在传统文化传承中，美学既是有机组成又是相对独立的体系，在尊重传统的基础上，我们必须以现代人尤其是年轻人的接受度和审美需求为导向，为传统文化注入新的活力，而非刻舟求剑、因循守旧。
中式美学的回归，是文化传承的需要，更是消费升级的必然趋势。首个“非遗版”春节，热辣滚烫的文旅消费市场中，处处都有中式美学呈现。高高挂起的大红灯笼、城墙上挂的巨幅春联、争相抢购的文创产品、镜头里的汉服少女、围炉煮茶的美好时光……由外在到内里，由叙事到立意，中式美学点亮了文旅消费市场，承载着源远流长的记忆与情感，也诠释着当代中国的审美与情趣，把中国故事、南京故事讲给更多人听。
穿越千年烟雨，秦淮灯彩依旧辉煌璀璨，裙摆上的海水江崖纹依旧摇曳生姿。以非遗为载体，以中式美学为灵魂，中华优秀传统文化将更好融入现代社会和大众生活，随着时代的发展生生不息、历久弥新。