光影塑非遗！灯光设计师李小龙巧绘“江淮之春”新图景

　　“我们倾力打造这台晚会，旨在让非遗在春日里焕发新生，更期盼江淮大地能成为滋养非遗成长的沃土，让传统文化之花在这里绚烂绽放。”近日，安徽鑫舞文化科技有限公司艺术总监李小龙接受记者采访时说。3月1日晚，合肥大剧院内灯火辉煌，2025“江淮之春”非遗传承·戏曲歌舞晚会在此璀璨上演。这场由中共合肥市委宣传部精心策划的文化盛宴，不仅是一场非遗项目的集中展示，更是一次科技与艺术完美融合的视觉盛宴。而在这场盛宴的背后，有一位灯光设计师的名字熠熠生辉——他就是李小龙，一位用光影雕刻舞台灵魂的追梦者。

　　晚会以“全域安徽”为格局，汇聚了合肥、六安、蚌埠、安庆、淮南、黄山、阜阳等多地市的非遗代表性项目，其中包含黄梅戏、庐剧、巢湖民歌、灯舞（无为鱼灯）、临泉杂技、花鼓灯等11项国家级非遗，以及众多省、市、县级非遗项目。超20项非遗技艺登台展演，约40项非遗在场外“开市”，共同奏响了江淮大地“非遗焕新”的春之乐章。

　　在近日发布的《关于表扬“江淮之春”2025非遗传承·戏曲歌舞晚会表现突出单位和个人的通报》中，李小龙因其灯光设计的创新性和对非遗的精彩呈现而受到表扬，这不仅是对他个人才华的肯定，更是对他多年来致力于舞台艺术创新与传承的褒奖。他的设计不仅让舞台焕发出了前所未有的生机与活力，更为传统文化的传承与发展注入了新的动力。

　　作为晚会的舞美灯光总设计，李小龙带领团队，以科技为笔、创意为墨，绘制出一幅“传统即未来”的文化长卷。他首次在合肥大剧院运用机械数控技术与激光雕刻，将静态舞台转化为动态文化空间，探索非遗与现代科技的融合路径。机械数控技术让舞台背景屏随戏曲节奏动态变化，通过数控技术实现空间流动感；激光雕刻技术则逐帧调试激光与视频，结合非遗符号设计，强化视觉表现力。

　　在李小龙看来，舞台是光与物的交响，所有发光元素需由灯光师统一调配，方能实现色彩、明暗、动静的精准对冲。他强调：“现代舞台美术中，灯光已非点缀，而是戏剧的‘第二台词’。”这一理念在晚会上得到了淋漓尽致的展现。除了科技元素的运用，李小龙还注重灯光与舞美、表演内容的深度融合。他摒弃传统“肉眼视觉优先”的设计思路，转而从电视呈现的多机位特性出发，精准把控每首歌曲、每个节目的灯光节奏。他的灯光设计不仅为观众带来了震撼的视觉效果，更让非遗在光影中焕发出新的生命力。他要求团队在项目前期深入调研，针对不同场景定制“光影剧本”，确保每一束光都能精准传达非遗的内涵与情感。在他的灯光下，黄梅戏的婉转、庐剧的铿锵、花鼓灯的热烈交织在一起，让观众仿佛穿越时空，亲身感受江淮大地的文化魅力。

　　展望未来，我们有充分的理由期待，灯光设计师李小龙将凭借其匠心独运的艺术追求与深厚的专业功底，持续在舞台艺术领域开拓创新，不断探索光影与文化的深度融合，为观众呈现更多震撼人心的视觉盛宴。

　　撰稿：黎若琳