《狂飙》中有个知名剧情——疯驴子“上山”。没想到，现实中有社交平台热传类似剧情，网传苏州金鸡湖“游艇女仆party”每位3000元，海报中女孩乍一看和真人无异。警方后续回应：系AI绘图诈骗，已处置。这差一点成为AI绘图领域首诈。从去年“照片一键改漫画”到现在AI可以直接画照片，AI绘图又进化了？记者调查发现，目前市面上一些AI绘图真的可以生成逼真的肖像、风景和静物等图像，有些绘图在外观上凭肉眼观看，与真实的照片几乎无法区分。
AI绘图“狂飙”，分分钟高清大图
记者尝试了多款AI绘图APP，有些AI绘图相当智能，可以说想要什么就能画什么，和ChatGPT类似，AI绘图能识别文字，软件会根据你的描述绘图，例如红眼睛、黑头发，穿什么衣服，戴什么帽子，在什么场景下……绘图都能实现，描述越详细，越能接近你想象中的样子。
这些AI绘图风格可选，有国风、仙侠、二次元、古风、蒸汽朋克、虚拟人等。甚至还可以选择“艺术家”风格，有鸟山明、宫崎骏等，应有尽有。在模型选择上，这些AI绘图有电影写实、人物照片、超现实照片等，其中人物写真、人物照片模型则更接近真实照片。这也就是目前网络上传的“AI直接画照片”。
有意思的是，这些AI绘图甚至可以根据你的随意“涂鸦”，制作出相似轮廓的图片，根本不需要美术功底。如果看到喜欢的AI绘图，还可以“一键同款”，生成套图。
警惕风险，“照骗”和AI共存
目前，部分AI画出来的“照片”在社交平台热传，真假难辨。如上述“金鸡湖女仆游艇party”事件，据扬子晚报报道：记者从苏州市公安局工业园区分局获悉，警方已关注到网传“金鸡湖女仆游艇party”事件，工作人员告诉记者，“派出所约谈了消息发布者，已经处理完了。”
记者在体验中也注意到，目前AI绘图商业化严重，有的APP每生产一张图要强制观看30秒广告；还有的绘图APP打着AI绘图的幌子，压根就没能力绘制图片，时间全是在看广告，要么就是诱导用户下载APP。在一些社交平台上，有用户不断分享美轮美奂的AI绘图，如果想要下载这些图片，就可能需要观看广告，甚至下载广告推广的APP。而这些APP来源不明，有可能暗藏风险，其中不少还是网贷APP。
如何实现的，目前都用在哪些领域？
据了解，目前的AI绘图大部分都是在使用一种GAN(生产对抗网络)技术。ChatGPT称，一些研究人员使用GAN生成了逼真的风景画，这些画在色彩和细节方面都非常出色，甚至可以通过人眼难以发现的微小细节来增强真实感。
不过根据网友反映和记者体验，AI绘图在“手”的绘制上面存在不足，虽然可以绘制出精致的脸庞，但“手”的动作看起来并不那么自然。有的绘图APP甚至专门增加了“绘手”功能，但这需要消耗更多积分或付费等来获取这项服务。“绘手功能会基于原图结构重新生成一张优化手部的图片。”AI绘图APP介绍。
据科普中国援引中国科学院工程热物理研究所高级工程师王沛的文章称，GAN的应用领域作为一个具有“无限”生成能力的模型，GAN的直接应用就是建模，生成与真实数据分布一致的数据样本，例如可以生成图像、视频等。此外，GAN已经开始被应用到语音和语言处理、电脑病毒监测、棋类比赛程序等问题的研究中。
假设所有人类艺术家，都决定不将自己的作品放进数据库供AI进行学习，AI会立刻失去学习模仿的对象，它画出的图片也会变得难以理解。因为AI学习的基础是人类输入的海量图片数据。但当人们停止给AI“投喂”过往的图片，它的能力还在，却没有办法再去“抄袭”人类的新创意。
对于AI的狂飙突进，人类社会似乎没有做好任何准备。在法律和道德领域，关于限制AI的规定是一片真空。
引申探讨
宫崎骏会被AI取代吗？
背景
2023年1月31日，一部时长三分多钟的动画预告片出现在网上。片中，一位少年和一只可爱的机器狗偶然相识、相知，他们的情谊跨越时空。动画背景中出现了人们熟悉不过的一些动漫场景：白雪皑皑的富士山，海边的小村庄，飘坠花瓣的樱花树和颜色浓烈的绿草地。看起来，这又将是一部典型的、风格温馨的日本动画。细心的人很快发现了这部片子的不同之处：在片子结尾处的字幕中，画师部分的署名不再是具体的姓名，而是“人工智能和人类全体（AI+Hu－man）”。这部由日本奈飞和日本WIT工作室、微软小冰公司日本分部共同制作的动画《犬与少年》，是历史上第一部用AI技术生成背景的商业动画片。
高明的“抄袭者”
《犬与少年》出品后，制作方之一日本奈飞（Netflix JP）透过其官方推特表示，用人工智能生成动画背景，是他们帮助动画行业进步所做的“实验性努力”。该动画的摄影师田中裕之认为，因为日本的商业动画依靠画师们的分工完成，这就导致同一部动画需要依靠多位画师的工作，效率低下。而有些画师会同时绘画多部作品，不够专注。他希望创作者有时间去做创造性的工作。AI能够部分解决这方面的问题。
这些带着自豪的表述，很快引发了画师的不满。在全球知名视觉设计网站Artstation上，大批包括图画师、插画师、数字艺术家在内的艺术家喊出“不要人工智能艺术”的口号，并上传了象征着“禁止使用AI”的图片。画师们抗议的原因不难理解，AI生成动画，一方面意味着对导演和创作者的解放，同时也意味着对另一个群体——那些单纯依靠绘制背景或者图画为生的图画师的剥削。画师们认为，AI从来不给借鉴灵感的画师们支付任何报酬，它就是赤裸裸的抄袭者。
在《犬与少年》诞生的日本，作为全球动画产业的领军者，日本国内有着大量风格技法成熟的画师。他们本身是工匠精神的代言人，但也正是这些人在忍受着劳动强度高、工期短、工资低的行业潜规则。他们处于创意产业的最底层的环节，工作内容有很大一部分是大量重复劳动，这就导致他们无法从资方手里拿到较高的报酬。
而在匠人们专注手工绘画的同时，AI却正以气吞山河的速度“抄袭”并超过他们。因为具有个人风格的画师作品一旦被接入互联网，放在Stable Diffusion这样的开源软件里，就会迅速被AI学习、模仿。AI那颗强大的大脑是不知疲倦的，它不但能快速学习，还能几乎原样复制。因此，在商业动画片里面使用AI创作依然是一把双刃剑，一方面，它能加快动画生产的速度，但另一方面，AI过快的学习速度，让现有互联网上出现的所有艺术风格都迅速贬值，变得不值一提。
并不清晰的未来
不过，近期人们对AI的能力还不需要太过担心，目前它依然还关在人类为它设置的牢笼当中，扮演一个好帮手的角色。因为AI的图像学习依旧存在一个悖论：虽然它是人类的“超级模仿者”，但一旦离开了人类，它还是无法生成在人类眼中看起来像样的东西。
假设所有人类艺术家，都决定不将自己的作品放进数据库供AI进行学习，AI会立刻失去学习模仿的对象，它画出的图片也会变得难以理解。因为AI学习的基础是人类输入的海量图片数据。但当人们停止给AI“投喂”过往的图片，它的能力还在，却没有办法再去“抄袭”人类的新创意。
那些在传统时代里取得过辉煌成绩的艺术家，对AI的排斥更是溢于言表。在他们心中，艺术作品的本质就是表达真诚的人类情感，计算机不可能体会这种感情。日本动画大师宫崎骏一直站在反对AI的第一线。2017年，在纪录片《永无止境的人——宫崎骏》中，有工作人员给宫崎骏展示了一个AI生成的动画怪物，由于怪物的姿态实在太畸形，让宫崎骏想起了一些因为残疾而备受痛苦的朋友。他脱口说出：“我强烈地感到这是对生命本身的侮辱。”后来，宫崎骏的这句话，也成为反对AI的艺术家们最常引用的一个金句。但如今，AI完全可以摸索出宫崎骏的经典风格，如果有人刻意模仿，AI或许能批量生产出“宫崎骏”。
回顾这部短短三分多钟的《犬与少年》预告片，画面之所以让人感动，还是因为，它的故事内核仍然由人类讲述。乐观一些的想法是，AI在动画领域的应用，也许会倒逼创意从业者改变思路，专注于研究绘画技术以外的创意。在动画、设计领域工作多年的逗砂，对未来还是保持乐观的态度，她觉得AI可以把人从过长的制作周期里边彻底解放出来，从事更有情感性和独特性的工作，因为这些内容才是文艺创作的核心。“真正流传下来的作品，还是需要人类情感和故事性的支撑。”她说。
图文综合中国新闻网、中国新闻周刊