北京文化守护人胡庆学，智化寺京音乐第27代传承人，1991年，他和河北省固安县屈家营村的几位同乡少年拜智化寺的艺僧们学艺，成为智化寺京音乐从明朝正统年间开始对外传播以来的第一批俗家弟子。至今，胡庆学已在智化寺传承古乐近30年。作为国家级非遗传承人，胡庆学除了承担起智化寺京音乐的日常演出及对外交流工作，还对失传乐谱进行修复。
8月22日，北京智化寺的正殿智化殿内，六位身着黄色明制服饰的乐师被观众们围坐于其中，管、笙、云锣、鼓、笛声交织，绵延了近600年的乐曲在寺庙中奏响。
公开资料显示，明英宗时期，太监王振修建家庙时将部分宫廷音乐引入智化寺，用于寺院佛事和祭祀活动，智化寺音乐由此而生。目前，智化寺京音乐已经传到了第27代，并入选了国家级非物质文化遗产名录。
在智化寺待了近30年的胡庆学，仍然钻研着他手里的乐器和未被破解的乐谱，他也在思考着下一代传承人的问题。
中国古代音乐的“活化石”
从现有资料看，大部分学者认为京音乐与唐宋古乐有关。清道光、咸丰年间，智化寺音乐逐渐传播到北京周边地区的天仙庵等十余座寺院，从而成为北方佛曲的代表，被时人冠以“京音乐”。
胡庆学说，智化寺京音乐有明确纪年的工尺谱本，有特色的乐器、曲牌和词牌，有按代传承的演奏艺僧。它在传承方面具有很高的要求，不随意增删变易，注重保护继承，被誉为中国古代音乐的“活化石”。
据智化寺京音乐项目负责人王娅蕊介绍，智化寺京音乐还在使用工尺谱这种古老的记谱方式，其因用“上、尺、工、凡”等十个汉字记录音高而得名。相比五线谱，工尺谱更抽象。
智化寺京音乐在当代被看见，离不开学院派音乐家们的再发掘。1952年冬，音乐家査阜西推开了智化寺的大门，艺僧演奏着已在胡同中回旋了五百多年的古乐。之后，另一位著名音乐家杨荫浏被査阜西领来。
如今的智化寺已经成了一座博物馆。2006年，智化寺京音乐被文化部列为第一批国家级非物质文化遗产名录项目。
第27代传承人
胡庆学是河北省固安县屈家营村人，从1991年来到北京拜师学艺，至今已过了30多年。
彼时，还是十七八岁少年的胡庆学，和屈永增、屈炳庆、胡庆友、白宝兴等同伴们跟着村里的民间乐队学习冀中笙管乐。1991年，在北京市劳动人民文化宫举办的北京市第一届文物节上，这几位少年被智化寺的老艺僧们发掘。
1991年12月4日，智化寺成立了智化寺京音乐首批见习考察班，迎来了京音乐的第27代传承人。
胡庆学记得，在智化寺学艺期间，他和师兄弟们一起，按照传统方法，先学唱工尺谱，后学乐器。4年内基本掌握了师父传授的40多首乐曲。
在中国艺术研究院音乐研究所所长李宏锋看来，智化寺京音乐的传承面临两大方面的难题，“一方面是整个大环境，所有的传统音乐都在受现代流行音乐的冲击；另一方面，是传承队伍稳定性的问题。”
智化寺京音乐能够得以继续传承离不开多方面的努力。
在智化寺学艺几年后，1996年，因单位长期无法支付生活费，6名传承人面临经济压力，要求返乡谋生。自此，寺内传承、排练活动一度暂停。
2003年，北京市政协委员宋大川在北京市政协会议上呼吁抢救濒临灭绝的文化遗产智化寺京音乐。次年，“智化寺京音乐传承与保护工作”专项经费获批，6位传承人被邀请回来，录制一份“智化寺京音乐”的CD作为资料留存。
2006年，智化寺京音乐被评为国家级非物质文化遗产，第26代传承人张本兴成为代表性传承人。2008年，再次申报代表性传承人时，胡庆学成为智化寺京音乐的代表性传承人。
为使智化寺京音乐能够得到更好的传承，胡庆学、王娅蕊等进行了细致又具有专业化的思索。胡庆学和同伴们还试图将一些失传的曲目复原。
夜晚来临，闭馆后的智化寺静谧无声。胡庆学独自一人在东厢房的办公室里摆弄着管子，他和他的伙伴们还要在传承京音乐的路上继续艰难地走下去。
参考资料：《智化寺京音乐》（王娅蕊 王辉）
新京报记者 李冰洁