太谷绞活龙：夜空中翻飞的百年非遗

　　除夕之夜，太谷古城的夜空中，蓦然浮现两条鲜亮的长龙。它们盘旋于冷冽的空气里，无惧萧瑟寒风，往来穿梭，灵动飞扬。面对这奇幻景象，太谷百姓纷纷鼓掌欢呼，喜悦之情溢于言表。这并非神话再现，而是承续着这片土地的蓬勃生机——被列入山西省非物质文化遗产名录的“太谷绞活龙”表演。
　　明清时期，太谷执全国金融之牛耳，是中国北方地区的金融中心和商品集散地，商号票号遍及全国，素有“金太谷”之称。
　　而关于“绞活龙”表演的起源，广为流传着两种传说，但均与晋商有关。一说清朝时，一位田姓商人自广州经商返乡，为祈求家宅兴旺，雇人进行了绞活龙表演；另一说则在清乾隆年间，田姓商人自外地返家途中不慎落水，性命攸关之际，空中忽然现出两条巨龙前来相救。他脱险归家后，为报神龙之恩，便组织工匠，运用在外经商时见识到的绞活龙工艺与绞耍技术，举行了表演。时至今日，这项表演的真实来源虽已难以确考，但显而易见的是，“绞活龙”已在百姓中深受欢迎，绵延两百余年。太谷人民在这片土地上脚踏实地，勤劳耕作，从成为交通枢纽转运粮草到创建票号发展商业。
　　“绞活龙”表演传入太谷后，人们纷纷自发学习这一表演技艺。与一般的舞龙灯不同，活龙的制作比较复杂，要求非常严格。起初，大家从制作活龙入手。常用木条或竹条扎制活龙的骨架，再施以彩绘。仅龙头一项，完成后便重达三十斤。随后开始制作龙身，龙身长达十余米，先用白布包裹，再绘上色彩斑斓的鳞片，在风的吹拂下熠熠生辉。正是这种精工细作，才使得龙盘旋在空中时，宛如腾云驾雾。龙尾则用细竹条制成，既保持了整体的和谐，又不显笨重。
　　绞耍的场地也很有讲究，须选空旷平坦之处，场中央高悬一个龙珠。场的东西两侧，各建一座形似彩楼的木龙棚，棚内装置四组牵引绳索的辘轳，棚高约六米，两棚相距约六十米。如此规制，差之毫厘则韵味顿减，龙舞亦失威武之气。
　　“绞活龙”表演最适合夜间观赏，主要分为“二龙戏珠”与“绞老龙”两部分，分别对应“绞”与“抱”两种动作形态。在“二龙戏珠”中，双龙争抢场地中央高悬的龙珠，你来我往，各不相让。艺人们通过绳索来回绞动，使两龙缠斗不休，龙身翻飞，鳞光闪烁，仿佛真龙现世，这便是“绞”。“绞老龙”则由地面的十多位艺人，抱着大龙的木把手，在身子左右来回舞动大龙，做出不同动作，与空中小龙互动。大龙姿态飘逸优美，龙身随步伐起伏游云，但因龙头极重，艺人需步履沉稳，怀抱龙头表演，故称“抱”。绞、抱结合，空中小龙与地上老龙默契配合，上下呼应，动静相生，从而成就了精彩绝伦的演出，观众则好似置身云端仙境。
　　从前，为让夜晚的表演更加夺目，艺人们即便磨破双手，也依然谨慎操控绳索，并在龙身内安放灯蜡，以求最佳效果。如今科技进步，人力摇辘轳已改为电控，灯蜡也换成了更安全的彩灯。形式虽变，但太谷人民对生活的热忱、对传统的坚守始终未改。随着生活条件的改善，“绞活龙”从一年一度的稀罕景象，逐渐成为逢重大节庆便上演的常规节目。它所承载的，已不只是感念之心，更寄托着人们对新起点、新生活的美好向往，以及像龙一样昂扬奋进的生命激励。

王丛姗