景雪变（中）和学生合影留念
景雪变演出剧照
景雪变现场教学
开栏语
三晋大地，梨园根深。一代代戏曲人扎根黄土，以数十年光阴打磨一腔一调、一招一式，只为那方舞台上的一声叫好。梅花奖，是中国戏剧人的至高荣誉，更是一份沉甸甸的守望与担当。
即日起，本报推出“梅骨戏魂”专栏，邀约山西戏剧界梅花奖得主亲笔撰文，回望从艺路上的苦乐与坚守，分享那些融入骨血的绝活与心法。他们中，有人少年入行，把一辈子交给舞台；有人从台前主角转为幕后园丁，甘为后人梯；有人带着乡音遍走四方后，重回村口场院为父老乡亲唱戏。
字里有腔，文中有韵。愿这些真诚的文字，带您走进山西戏曲人的精神世界，感受他们如何用一生守护一方戏脉，让古老声腔在新时代依旧滚烫。
【人物名片】
景雪变，山西运城盐湖区人，一级演员，国家级非物质文化遗产项目蒲州梆子代表性传承人。先后获得文华表演奖、中国戏剧二度梅花奖、第十三届世界民族电影节“最佳女演员奖”。全国劳动模范，全国文化体制改革先进个人，山西省委联系高级专家，山西省宣传文化名家工作室领衔人。现任山西省蒲剧艺术院名誉院长、艺术总监，运城学院特聘教授、音乐系学科带头人。从艺55载，她戏路宽广，兼擅多类行当，代表作颇丰，唱腔婉转激越，水袖、担子功技艺精湛，被誉为蒲剧艺术集大成者，同时深耕戏曲教育20多年，立德树人，培育出众多优秀戏曲人才。
看完电视剧《主角》，剧中艺人一生坚守戏台、执着艺术的人生轨迹，屡屡触动我的心绪。剧中人毕生追逐舞台荣光、牵挂剧种兴衰，恰似我从艺55载的真实写照。作为中国戏剧二度梅花奖获得者，我的半生梨园路，先是立足舞台当好戏曲主角，后躬身讲台甘为艺苑人梯，始终坚守“演好戏、育好人，为党争光、为民唱戏”的初心笃定前行。
1971年，年仅11岁的我考入运城县蒲剧团，父亲“艺不压身，艺无止境”的叮嘱、母亲“听党话、跟党走，永不犯错误”的教诲，成为我学艺路上的指路明灯。学艺期间，我不愿局限单一行当，刻苦修习花旦、刀马旦、青衣，寒暑不辍苦练童子功。15岁登台主演《刘胡兰》，17岁挑起《打金枝》演出大梁，早早成为剧团骨干主演。经过长年打磨，《关公与貂蝉》赴京展演收获满堂赞誉，我凭借貂蝉一角斩获文华表演奖，1995年拿下人生首个中国戏剧梅花奖。获奖之后，我仍赴中国戏曲学院进修导演专业，系统梳理舞台实践经验、钻研戏曲理论，打通传统戏曲程式与人物塑造的融合路径。
2004年创排完成的现代戏《山村母亲》，是我艺术生涯的重要里程碑。这部立足乡土、聚焦百姓现实生活的剧目，历经多轮修改打磨，巧妙融汇蒲剧帕子功、椅子功、抖肩等传统技艺塑造现代人物形象，全剧全国巡演超2000场，斩获多项国家级文艺奖项，并走向世界。我也依托本剧摘得中国戏剧二度梅花奖。2023年，我携经典折子戏《柜中缘》亮相央视春晚，让拥有数百年历史的蒲剧登上国家级大舞台，圆了一代代蒲剧人的心愿。
正如《主角》蕴含的艺术真谛：真正的戏曲大家，既要守得住舞台，也要扛得起传承。深耕行业多年，我亲眼见证蒲剧人才断层、后继乏人的困境，深知精品剧目只能撑起一时热度，青年人才才是剧种长久发展的根基。2002年，受组织委派，我出任运城市文化艺术学校副校长，兼任运城市蒲剧青年实验演出团团长，自此我又肩负起培育戏剧新人和人才队伍建设的重任。我提出并确立了“带新人，走正路，出精品，兴戏剧”的办团理念。
建团初期，团队面临场地、资金、设备多重困境，我带领全体团员租住城郊农家小院7年，以田间为练功场、以陋室为排练室，坚守戏曲传承事业。2004年，我牵头创办蒲剧小梅花定向班，首期招录90名学员，坚持人才培育立足“早”字，因材施教、以戏带徒，车厢、饭桌、病床边皆是授课课堂。教学之余，我悉心照料孩子们的生活起居，被学员们亲切称为“校长妈妈”。
多年深耕戏曲教育，我毫无保留地将《柜中缘》《阴阳河》《窦娥冤》《火焰驹》《杨门女将》《山村母亲》等个人代表作悉数传授后辈，先后培育出56名全国戏曲小梅花获奖者；多方奔走促成运城学院开设蒲剧本科专业。2017年至今我和我的教学团队已连续培养九届戏曲本科生，补齐蒲剧从业者文化短板，从源头化解行当青黄不接难题。我们筹资建起蒲景苑，常态化开办周末惠民剧场，对老年人、环卫工、执勤交警实行免费观演，被当地群众誉为“永不落幕的剧场”。
从艺55载风雨兼程，我始终恪守文艺工作者的初心使命，扎根基层、服务群众。全团严守“四个一样”团训：领导群众观看一个样，城市农村演出一个样，钱多钱少阵容一个样，观众多少质量一个样。我们常年深入乡村田间开展惠民演出，被百姓誉为“没有制式服装的文艺轻骑兵”。此外，我以驻村帮扶队长身份扎根山区，克服地质、资金难题，捐资15万元为村落打出第一眼“满口大井”，彻底解决当地群众饮水难题，以实干践行文艺为民的责任担当。
二度梅花奖是舞台赠予我的荣誉，躬身育人则是时代赋予我的使命。回望半生梨园路，从台前主角到梨园园丁，我深深懂得，戏曲人真正的追求，是守护剧种根脉、让戏曲薪火代代相传。荣誉皆为过往，守艺传艺永不止步。今后我会坚守初心、退而不休，登台唱戏、潜心授徒，用心演好戏、尽心育新人，以实干回馈人民，让古老蒲剧在新时代生生不息。
【小科普】
水袖功：蒲剧旦角标志性表演程式，灵动洒脱、张弛有致。演员以抛、扬、抖、绕、收等细腻技法，借长袖流转传递人物喜怒哀乐，无声胜有声，尽显北方剧种刚柔并济的独特韵味。
担子功：蒲剧独有卓绝特技，以扁担为道具，依靠肩、腰、步精准配合，融合身段、台步与肩部的闪挑律动，轻重交替、虚实相生，真实还原戏剧人物“千古爱恨一肩挑”的大美悲情与场景写意，兼具特技魅力与戏曲美感。
景雪变