你有多久没有静下心，认真聆听一首乐曲，沉浸式感受音律的独特魅力？动人的音乐总能抚慰心灵、丰盈精神世界。
5月27日下午，山西省蒲剧艺术院蒲韵剧场内，运城籍音乐学家景作人专题讲座《东西方音乐的魅力与趣谈》开讲，带领听众品鉴贝多芬经典曲目《艾格蒙特》序曲，让大家真切领略到贯通中西、跨越时空的音乐魅力，深刻体会到音乐对人精神与生命的滋养力量。
景作人是中央歌剧院交响乐团中提琴一级演奏员、音乐评论家，著有《音乐欣赏普及大全》《交响乐赏析》《乘着乐韵的翅膀——景作人乐评集》等多部通俗音乐专著。《艾格蒙特》序曲是贝多芬为歌德同名悲剧创作的开篇配乐，整部作品包含十段配乐，其中序曲流传最广、最具代表性。乐曲取材于16世纪荷兰民族斗争史实，讲述艾格蒙特伯爵带领民众反抗西班牙殖民统治、争取民族独立的悲壮故事。
在景作人的细致解读下，听众顺着乐曲层层递进的旋律，窥见荷兰人民从黑暗中抗争到迎来独立的完整历程。乐曲开篇曲调低沉，沉重的萨拉班德舞曲节奏缓缓铺展，阴郁肃穆的旋律，象征着西班牙殖民者的残酷压迫。随后，双簧管奏响哀婉悠长的曲调，诉说着荷兰民众饱受压迫的苦难与叹息，无一字言语，却道尽世间疾苦，直击人心。
乐曲推进过程中，节奏骤然加快，急促明快的旋律，生动再现了民众与侵略者激烈对峙、奋力抗争的场景。木管、铜管与弦乐交替演奏、层层递进，节奏紧凑、张力十足，鲜活呈现出白热化的斗争场面。随着旋律持续攀升，音乐冲突不断升级，既凸显了侵略者的嚣张，更彰显出民众不屈不挠的抗争精神。民众的反抗之势汹涌磅礴，生生不息。乐曲中段骤然静默，以凄婉的留白，隐喻艾格蒙特伯爵慷慨就义的悲壮。尾声曲调豁然开朗，定音鼓与铜管齐鸣，奏响恢宏的胜利乐章，勾勒出民众欢庆解放、奔赴光明的场景。一曲终了，余音绕梁。抗争的激昂、苦难的低沉交织回荡，让人回味不尽。经典音乐自有绵长韵味，总能让人沉浸其中，久久难以释怀。
这场大众音乐普及讲座，系统梳理了东西方音乐的本源、特色与交融脉络。景作人介绍，西方音乐依托宗教底蕴成型，结构规整、情感写实，戏剧性与节奏张力十足，同时不断借鉴吸纳东方音乐元素，而《艾格蒙特》序曲正是西方音乐情感写实的典型范本。东方音乐根植中华文脉，是兼具儒家温润、道家空灵的礼乐之乐、自然之乐。其以“韵”为核心，依托丰富的传统调式与戏曲特质，形成素雅恬静、诗意盎然的独特意境。
谈及东方音乐的自然之韵，景作人解读了“高山流水”的知音典故，并提出独到见解。众人皆叹俞伯牙与钟子期是千古知己，而他认为，钟子期常年身处山林、与自然相融，心怀天人合一的纯粹心境，方能读懂琴声中的山水真意，实现乐人合一的艺术共鸣。
交响乐的魅力在于沉浸式的情感共鸣，整场演出氛围庄重静谧，乐声贯穿全场，带动听众与作品、乐团形成情感共振，让人真切感受到古典音乐的独特魅力。该场演出由汤沐海指挥，北京交响乐团演奏，乐团凭借扎实的演奏功底，完美呈现出经典交响乐的艺术魅力。音乐跨越地域、国界与时空，治愈人心、滋养生命，是陪伴人们成长、丰盈精神世界的最好滋养。
郭少华