文化副刊年终特辑：穿越时空的艺术回响

力群版画《抗战》

　　三晋文艺沃土，百花齐放、百家争鸣。
　　这一年，本报综艺版开辟“艺文观澜”“光影声色”及“山西抗战文艺撷英”等专栏，呈现出古韵与新潮、传承与革新的山西文艺生态的崭新面貌，为读者朋友们打开了一扇了解与欣赏、品读与回味新时代山西文艺的窗口。
　　通过这扇窗，我们追踪晋剧、蒲剧、眉户等传统戏剧的焕新改编；记录民歌、歌剧、音乐剧的发展之路；见证摄影、美术、影视等在当代语境中焕发的鲜活风采；在抗战胜利80周年之际，我们重温红色年代的旋律与足迹，聆听那段历史在当代的磅礴回响……
　　回望2025，山西文艺既深植千年古韵的厚重，又激荡时代创新的浪花，更澎湃红色血脉的炽热……未来，我们将继续与读者同行，聆听并记录三晋文脉更加澎湃的心跳。

——编者

艺文观澜
三晋蕴文脉 艺苑绽新枝

　　当剧场的掌声一次次响起，
　　当银幕的光影一次次定格，
　　当乡间的文艺创作一次次焕彩，
　　当展厅的美术作品一次次亮相，
　　2025年的三晋文艺已然绘就斑斓图景。
　　回望这一年，戏曲舞台上古韵新声交融，红色题材间精神血脉延续，影视银屏里时代故事鲜活，民间艺术中文化根脉深扎，美术摄影中地域风情与红色记忆定格。山西文艺界以“创造性转化、创新性发展”为遵循，勾勒出一幅幅传统与现代交织、继承与创新并行的生动艺术图景，让深厚的三晋文化在新时代焕发出蓬勃生机。

梨园古韵焕新声

　　守正古韵、焕彩新声，铺展三晋文艺生态底色。戏曲艺术作为山西文艺的标志性符号，呈现出“经典焕新、新秀辈出、跨界融合”的繁荣态势。
　　晋剧艺术多点突破，既有《望海楼台》老戏新编的探索实践，通过艺术表达的创新让经典剧目重获观众喜爱；更有第二届晋剧艺术节的隆重举办，汇聚晋蒙陕冀四省（区）艺术力量，展演《一门忠廉·折家军》《桐叶记》等精品剧目，在名家新秀的同台竞艺中传承流派精髓，在学术交流与惠民演出中扩大艺术影响，彰显出“梨园承古韵，晋剧焕新声”的传承之道。蒲剧、上党梆子、上党落子等地方剧种同样佳作频出，蒲剧《精卫填海》凭借深刻的精神内涵斩获殊荣，上党梆子《柴胡岭》演绎太行军民抗战的慷慨悲歌，上党落子《一元钱》以小切口展现初心使命，各类小戏也以“悠腔古韵展新颜”的姿态丰富着群众文化生活。戏曲工作者还积极践行“下乡”与“进城”并重的理念，让传统艺术既扎根乡土大地，又走进城市剧场，实现了艺术价值与社会价值的双赢。
　　此外，传统艺术与其他门类的跨界融合更添新意，“重读赵树理”专属藏书票以木刻艺术再现文学精神，河东民歌从“被记忆”走向“被创造”，在传承中融入现代审美，让古老艺术形式与当代生活产生深度共鸣。

赓续血脉铸初心

　　立足红色根脉，筑牢文艺创作精神根基。山西作为革命老区，丰富的红色资源为文艺创作提供了不竭源泉，红色题材作品呈现出题材多样、形式多元、情感真挚的特点。
　　舞台艺术领域，民族歌剧《太行颂》以“太行花”为精神图腾，通过物象、情象、意象的多重建构，立体呈现太行精神的时代回响，让革命集体记忆在沉浸式的艺术体验中得以深化；红色经典音乐会《吕梁山大合唱》用音乐唤醒烽火记忆，让伟大抗战精神在旋律中代代相传。戏曲领域，《赓续红色基因诠释时代精神——山西新时代红色题材戏曲盘点》系统梳理了红色戏曲的创作成果，上党梆子《柴胡岭》、晋剧《刘胡兰》等剧目，以不同艺术形式诠释革命精神，让红色故事在戏曲舞台上常演常新。影视与摄影艺术则以光影为笔，记录红色足迹：红色摄影家的光影传承，用镜头定格革命历史瞬间；美术作品以色彩与线条再现革命岁月，让红色记忆可视化；影视作品通过技术迭代与叙事创新，让“最可爱的人”的形象更加鲜活，实现了“主题有意义，表达有意思”的创作追求，让红色基因融入时代血脉。

多元文化出精品

　　深挖晋土、立根铸魂，锚定本土创作精神坐标。创作者们立足三晋大地的历史积淀与文化特色，从黄河文化、晋商文化、乡土文化中汲取养分，打造出一批具有鲜明地域标识的精品力作。
　　晋商题材作品持续发力，明星版话剧《立秋》全国巡演首站启幕，让晋商“诚信为本”的精神再度引发关注；话剧《汇通天下》《于成龙》则分别以舞台艺术再现“晋商信义”与清官风骨，延续了晋商题材及本土历史题材创作的优良传统。黄河文化与乡土文化的表达更加丰富多元，摄影家王悦的壶口题材作品用影像守望黄河文化，美术创作者以笔墨勾勒太行雄姿、黄河奔腾之景，民族小歌剧《西口情歌》以动人旋律传递乡愁，晋派农村题材电影创作溯源则梳理了山西影视对乡土大地的艺术书写。
　　此外，音乐领域的《晋音铿锵逐梦金钟》展现山西音乐人的坚守与创新，歌曲《银龄颂》唱响银龄群体的时代强音；书法艺术在“自我修行”中追求精神境界，各类艺术形式共同勾勒出山西地域文化的丰富内涵与精神特质。

融合赋能拓新景

　　融艺汇技、协同赋能，拓宽文艺创新表达维度。舞台艺术创作持续发力，经典与新作交相辉映：话剧《于成龙》以细腻叙事再现清官风骨，明星版话剧《立秋》全国巡演首站启幕引发广泛关注，两部作品分别从本土历史人物与晋商精神切入，通过叙事与舞美创新实现传统题材与当代审美的深度契合；舞剧《万里茶道》则以创新性表达舞动千年茶路，将历史文化与现代舞美设计相结合，打造出兼具视觉冲击力与文化感染力的艺术作品。此外，各类演出剧目在叙事策略上注重“以小故事反映大历史、以小人物突出大主题”，让宏大叙事通过个体命运的呈现更具情感温度。影视创作领域呈现出“类型多元、品质提升、技术赋能”的特点，通过叙事创新完成对时代精神的镜像呈现。
　　与此同时，文艺创作还注重地域文化与流行元素的巧妙融合，《从浪浪山到黄土地》从热门动画意象切入，挖掘其中蕴含的山西文化元素，让地域文化以更年轻、更鲜活的方式被认知和传播。文艺评论始终与创作实践同频共振，评论家们聚焦作品的艺术创新、精神内涵与时代价值，撰写了一系列有深度、有温度的评论文章，为文艺创作保驾护航，形成了“创作与评论相互促进、共同提升”的良好生态。
　　回望2025年，山西文艺界深耕本土资源，在传统与现代的交融中探索突破，以鲜活表达讲好山西故事。在守正创新中延续三晋文脉，彰显文艺力量，勾勒出三晋大地的人文风情，让三晋文化在新时代绽放更璀璨光彩。

李婷婷

抗战文艺
烽火铸魂 艺映山河

　　1937年全民族抗战爆发，文艺工作者以不同的形式投身到救亡图存的浪潮中。山西既是华北抗战的重要战场，也是一片炽热的文艺沃土。在这片被硝烟与热血浸染的土地上，音乐、美术等文艺形式化作刺向敌人的精神刀锋，成为唤醒民众、凝聚力量的战鼓与号角。
　　“山西抗战文艺撷英”专栏内容围绕“抗战中的文艺”与“文艺中的抗战”两大主线展开，立体化呈现了抗战文艺的丰富形态。来自延安、国统区以及本土的无数文艺精英，与山西本地的文艺力量汇成一股洪流。他们目睹了山河破碎的惨状，亲身经历了战火的洗礼，更被根据地军民同仇敌忾、浴血奋战的英雄气概所震撼。强烈的民族危机感与救亡图存的使命感，成为文艺创作最直接的动力源泉。
　　在此背景下，文艺转化为动员群众、打击敌人的锐利武器。其核心主题紧紧围绕民族解放战争，以最鲜明的姿态表达中华民族不屈的意志与必胜的信念。
　　《黄河大合唱》是其中一座巍峨的丰碑。光未然在山西前线渡黄河、观壶口的亲身经历，触发了创作灵感；冼星海则以天才的作曲，将黄河这一民族象征，构筑成一部气贯长虹的音乐史诗。周恩来赞誉其“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声”。
　　《在太行山上》以抒情与雄浑相结合的笔调，刻画了太行军民铸就的“千山万壑，铜壁铁墙”；《游击队歌》以轻快昂扬的节奏，生动展现了敌后游击战争的机动灵活与革命乐观主义精神；《牺盟大合唱》则更具体地歌颂了山西牺牲救国同盟会发动群众、武装抗日的斗争实践。
　　山西抗战文艺的独特魅力，在于其根植民间的生命力。“鲁艺木刻工作团”辗转晋西北、晋冀豫、晋察冀根据地，到太行山前线体验生活，用版画等美术作品宣传抗战，对唤醒群众抗日觉悟、鼓舞军民抗战斗志发挥了重要作用。美术工作者们深入乡村、前线，将民间年画、地方戏曲、山歌小调融入创作。其中，木刻版画家以刀代笔，力群的《抗战》、彦涵的《当敌人搜山的时候》用黑白分明的线条勾勒出军民同仇敌忾的坚毅面容，这些作品既是战斗的檄文，更是历史的证言。
　　山西抗战文艺的辉煌成就，不仅在于其内容的时代性，更在于其在形式与路径上实现了“文艺大众化”的深刻变革，真正做到了“从群众中来，到群众中去”。朱德总司令提出“笔杆必须赶得上枪杆”，正是要求文艺工作紧密配合军事政治斗争，直接服务于抗战动员。
　　山西抗战文艺并非单一力量的作品，而是在特定历史条件下，多元文化力量汇聚、碰撞、融合的产物，形成了辉煌的独特文艺生态。在中国共产党倡导的抗日民族统一战线旗帜下，这些力量被有效地组织起来。通过“牺盟会”“战动总会”以及后来各根据地成立的文联等组织，分散的文艺活动被整合为有计划的文艺运动。
　　八十多年过去，战争的硝烟早已散尽，但山西抗战文艺所蕴含的精神财富却历久弥新。在新时代推进社会主义文化强国建设的征程中，山西抗战文艺所彰显的“以人民为中心”的创作导向、与时代同频共振的使命感、大胆创新的艺术勇气以及深沉的爱国精神，依然是激励我们前行的宝贵财富。
　　那烽火中铸就的艺魂，如同太行山上的烽火、黄河奔流的涛声，永远提醒着我们文艺工作的初心与方向，激励着我们不断用新的创造，谱写属于这个伟大时代的新篇章。

史莉