——读《张锐锋散文》

　　张锐锋先生是一位大气魄的散文家。早在20世纪90年代，他便以先锋姿态重塑着中国散文界的创作格局：1998年，《大家》杂志设置“新散文”栏目，连续推出张锐锋、庞培等作家的一系列篇幅巨大的散文作品，从内容到形式展开前卫探索，催生出迥异于旧散文的新美学特征；1999年，《花城》杂志更以头条位置发表了他十几万字的长篇散文《皱纹》，并加编者按称其为“大胆的实践”“写作方式和发表方式在中国文坛都尚属首次”。
　　《张锐锋散文》，辑录了他21世纪以来的14篇作品。这些篇章虽只是他宏阔思想瀚海之一角，却很大程度上勾勒出了他近年来的散文创作轨迹。此种轨迹虽如羚羊挂角难觅踪迹，却有隐秘的内在精神贯穿始终：那便是将文字紧紧聚焦于大地万物，在字里行间完成对大地精神的深度叩访，最终展现大地魂灵的逍遥之游。
　　张锐锋的此种大地情愫，源于他对庄子的热爱。事实上，在数月前接受《中国读书报》访谈，当被问及“如果您组织一场宴会，会请哪些人”时，他首先想到的便是庄子，理由是庄子的“智慧”与“超越性”，而这份智慧与超越，正是逍遥精神的核心内核。张锐锋深刻领悟了这种精神质地，让作品具备了突破边界的能量。这种对规训的挣脱、对精神逍遥的践行，在《张锐锋散文》中有着极为充分的呈现，使其散文表达始终葆有自由生长的姿态。最终，他挣脱散文话语的惯性，以“超体裁”的姿态，让大地万物在文字中挣脱束缚、自在游弋。
　　这种大地魂灵的逍遥之游，首先表现为“鲲鹏之体”的文字体量与纵深思想。张锐锋的散文动辄上万字，篇幅的舒展为他铺展大地图景、深挖思想肌理提供了充足空间。从现实层面来看，他的文字世界有着广阔图景，包揽大地之上的万千存在，这其中，有乡村画匠的手艺与生存，有河流的变迁，也有村庄与古镇的日常，从土炕的温度、街巷的声响，到田野里的耕作、集市上的喧嚣，每一处现实场景都被细致勾勒，构成一幅立体的大地生活长卷；从历史层面来看，他的文字总能穿透现实表层直抵幽深之思。
　　这种大地魂灵的逍遥之游，亦蕴含着“鲲鹏怒飞”的一“破”一“立”突围意志。
　　先说“破”，这是一种基于散文文体的大胆革新。张锐锋的散文意在挣脱传统散文的边界束缚，在文体探索中释放旺盛的创造生命力。在篇幅与容量上，他打破“短文范式”的惯性，让对土地、历史与生命的思考得以充分铺展。同时，他的跨文体实验更显先锋性，他糅合小说的叙事张力、诗歌的意象密度与哲学的思辨深度，如《复仇的讲述》以故事外壳包裹文化解构，《船头》用“幕”式结构接近戏剧表达，模糊文体界限却又浑然天成。在语言风格上，他竭力进行着个性化表达与陌生化叙述的探索：既以“土炕围画的红被时光剥蚀”这类精准笔触锚定大地细节，又用“记忆的丘陵”“黑暗中的笑声”等反常规表达打破语言惯性，让熟悉的大地景观在文字中焕发新的审美质感。
　　再说“立”，他在打破文体桎梏后，又如孩童筑造沙之城堡般，重构着散文的精神内核。他首先以“回溯性探索”追问大地众生存在的本质。循着童年记忆的脉络，他让草木、虫鱼与人类共享“齐物”存在价值。同时借由历史与文化反思，追问土地与文明的本质。更以对生命困境、精神救赎的探讨，直指“存在”这一终极命题，最终将记忆碎片缀成连贯的精神图谱；其次，他还在辩证中寻找着万物之间智性与诗意的平衡。他打破了散文“形散神不散”的潜在中心规训，赋予万事万物以蝴蝶鳞片般的“神性中心”价值，又模糊虚构与真实的边界，寄予散文以虚构审美灵性。
　　通过这般“破”与“立”的结合，张锐锋以宏阔的文字世界为载体，最终塑造出大地魂灵的逍遥之态，并向着这两个交织共生的艺术之境不断延展：一方面，是浩浩汤汤的动能世界。无论是《船头》中黄河与尼罗河的奔涌波涛、船工拉纤时的雄浑力道，还是《山影奔腾》里雁荡山群峰如奔的壮阔气势，都蕴含强劲势能。因扎根大地的厚重基底，更显气贯长虹的动能，仿佛鲲鹏振翅的力量，让大地叙事突破时空局限，展现出横无际涯的壮阔质感；另一方面，是精准灵动的“微世界”意象系统。他以私语般的笔触勾勒微小存在：《深的红》里农家炕围画的漆皮纹理、乡村画匠指间的颜料，将自然意象隐喻化，赋予草木虫鱼以生命哲思。
　　在散文《迷境》中，张锐锋讲述了美洲黑脉金斑蝶的迁徙：这些蝴蝶凭触角辨识方向，以基因承载迁徙使命，飞越4500公里，冲破生理与地域的双重桎梏，最终抵达宿命般的精神圣境。这多像他数十年来对散文创作的孜孜以求，那是一种革新、突破与永不停歇的向前力量，让大地万物的魂灵挣脱束缚。这种突进精神，造就了他独树一帜的美学风格，更引领读者越过具象的大地景观，抵达大地魂灵自在游弋的精神彼岸，在艺术之境中实现自由与深邃的逍遥之游。

董晓可