苏州绣绷上、贵州药田里、龙泉作坊间，一代代手艺人以传承千年的劳作技艺，延续着中华历史经典的绚烂烟火。据不完全统计，全国相关行业规上企业数量达2.5万家，从业人员近350万人，全行业年营业收入约8万亿元。
然而，长久以来，我国历史经典产业却面临好工艺难以卖出好价钱，自主品牌话语权不足等问题：丝绸产品九成用于出口，却以原料初级加工和“代工”为主；龙泉青瓷、苏州刺绣“藏在深闺”。如何把文化底蕴转化为市场竞争力，让老手艺既叫好又叫座，是需要重点破解的课题。
近日，国家层面首次针对历史经典产业出台的政策文件《关于推动历史经典产业高质量发展的意见》提出，到2028年培育50家百亿规模龙头企业，塑造100个中国消费名品，打造若干千亿级特色产业集群；2030年形成一批世界一流企业和知名品牌，产业迈向全球价值链中高端。
光阴流转，勾勒出新的年轮，召唤着新的进发。随着国家顶层设计全方位推动历史经典产业发展，千年技艺将焕发新的时代光彩。
让经典变“潮”，把体验做“活”
2025年中央经济工作会议将“坚持内需主导，建设强大国内市场”作为今年首要重点任务。当前，我国居民消费正从“购买更多商品”转向“获得更好服务和体验”。历史经典产业高度契合新时代消费升级方向，在满足物质生活需求的同时，能够带来情感共鸣、文化熏陶与审美享受，精准满足品质消费、文化消费和体验消费需求。
“激活历史经典产业消费潜力，绝不是简单把老产品摆上货架，而是要在产品、场景、渠道上协同发力，让老手艺‘活起来、火出圈、进万家’。”在近日举行的国新办新闻发布会上，工业和信息化部副部长谢远生表示。
不少经典产品给人留下“老旧”的印象，难以吸引年轻消费者。如果让经典名企与一线设计师、知名品牌、时尚机构跨界合作，就能够推动传统元素与现代审美、实用功能结合起来，开发兼具文化内涵与时代特征的高附加值产品。随着产品设计日益现代、时尚、国际化，传统工艺也将以更贴合国际审美的表达方式，叩开海外市场的大门。
宽窄相间的条纹、红蓝绿交织的撞色，像一道“流动的彩虹”在布面上铺展……这种布料，源自云南省怒江傈僳族自治州独龙江乡。今年5月，在上海naze naze织物工作室的推动下，独龙江乡的独龙毯走出大山，以织物单品亮相伦敦手工艺周，吸引众多参观者驻足欣赏。
据naze naze工作室负责人郦宣烨介绍，除了参加全球巡展外，工作室还与独龙江织女合作，将她们手工织造的布料与符合当下生活方式的设计结合，制作成日用品，在线下店铺展示和售卖，让历史经典在持续的社会实践中实现创造性转化、创新性发展。
消费已成为“买场景、买氛围、买情绪”的综合体验。在杭州，依托大运河杭钢公园举办的氧气音乐节，单场活动吸引近4万名乐迷到场，直接带动杭州消费达1.08亿元；在绍兴，柯桥古镇打造水乡夜游、柯桥市集等活动，辖区年轻游客占比高达72%。
“我们鼓励地方打造集展示、游园、灯光秀于一体的夜游空间，让大家下班后、周末休息时，有个感受传统文化、放松休闲的好去处，把夜经济的消费潜力充分释放出来。”谢远生说道。
种种实践证明，历史经典产业正在与文旅康养、教育、乡村振兴等领域加速融合，涌现出中医药康养、新中式茶饮等新业态，并在市场上不断走红，深受市场认可。
工业和信息化部消费品工业司负责人冯海沧介绍，下一步将从“历史经典+文旅”“历史经典+康养”“历史经典+教育”“历史经典+乡村振兴”四个方面加强部门协同联动，让历史经典产业“加”出无限可能。
如“历史经典+康养”，重点挖掘中药、茶叶、丝绸在健康养生方面的价值，支持经典名企联动医疗机构、康养基地，开发养生茶饮、中药浴包、蚕丝用品等创新产品。“历史经典+乡村振兴”方面，探索推广“村集体+家庭作坊+经典名企”模式，通过订单收购、保底分红、股份合作等方式，结成利益共同体，带动农户共享产业链增值收益。
提升品牌竞争力，让好产品变成好品牌
今年6月，杭州朱炳仁铜艺股份有限公司递交的IPO申请正式获得受理。其品牌名中的“朱炳仁”，是国家级非物质文化遗产代表性项目铜雕技艺的代表性传承人，曾参与雷峰塔、杭州灵隐铜殿等工程建设。
近年来，该品牌不断强化“非遗+国潮”的东方美学标签。有人将朱炳仁铜艺产品戏称为“中年人的泡泡玛特”。不过，与《哪吒》《黑神话：悟空》《盗墓笔记》等热门IP的联动，也为这家老字号吸引了不少年轻消费者。
得益于“国潮”红利，朱炳仁铜近年来营收增长迅猛。2023年至2025年，营收从4.85亿元增至10.09亿元，年复合增长率达44.32%；2026年第一季度，营收达3.79亿元，同比增长92.17%，净利润7182万元，同比增长168.44%。
然而，像朱炳仁铜这样的企业并不多见。我国历史经典产业多以中小企业为主，规模不大、品牌不响，导致好工艺卖不出好价钱，好产品长不成好品牌。
以丝绸产业为例，万事利集团董事长屠红燕在调研中发现，我国一直是世界上最大的茧丝绸生产国与出口国，生丝产量约占世界产量的75%，出口至今还是以生丝、真丝绸缎等原料半成品以及中低档产品为主，卖的依然是以附加值较低的初级原料产品，在国际市场上处于产业价值链末端。
“同样是一条丝绸领带，意大利制造的创汇率是我们同类产品的10倍以上；同样一条丝巾，贴上国际品牌就能卖到4500元，贴上中国品牌，最多卖到1500元，中间这3000元的差距就是品牌附加值。”屠红燕告诉记者。
“把文化底蕴转化为市场竞争力，让老手艺既叫好又叫座，实现历史经典产品在国际市场高端价值的历史性回归，确实是我们要重点破解的课题。”冯海沧坦言。
在冯海沧看来，破题要从两方面下功夫。一方面是品牌培育，推动更多历史经典企业入选中国消费名品，建设一批世界一流的经典品牌；鼓励苏州刺绣、龙泉青瓷等优质中小企业做精做深，支持引入现代化管理方式与生产方式，走专精特新的发展路子；同时优化产业区域布局，培育一批千亿级规模的历史经典产业集群。
另一方面则在品牌宣传上，将通过举办首届历史经典产业博览会等活动，推动成立国际丝绸组织，鼓励企业参加国家级展览展示活动，拓展历史经典产业的海外宣传渠道，积极推动历史经典产品融入国际高端消费市场；通过打造百名推荐官、拍摄百集微纪录片、制作百集AI短剧等系列举措，深度挖掘国产品牌成长鲜活素材，讲好新时代中国历史经典产业品牌故事。
给千年技艺插上科技翅膀，老树也能发新芽
历史经典产业手握代代相传的工艺积淀，很多珍贵的手艺还“藏在匠人的经验直觉里”。长期以来，大量老黎锦纹样和传统苗绣针法仅留存在老一辈匠人记忆中。老人离世，手艺便断裂。
让“指尖记忆”沉淀为“数据资产”，数字技术正在为传统工艺续接新的生命线。依文集团联合海南各市县文旅部门，实地探访上千名高龄织娘，对本土纹样、匠人信息、传统针法进行全量数字化录入。目前，数据库已留存620多组绝版黎锦纹样，建档3200余名在册手艺人，为海南本土文化基因留下永久存档，更解决了设计师找不到素材、手艺缺乏标准化依据的长期痛点，为后续文创产品开发搭建起底层数据支撑。
在国新办新闻发布会上，工业和信息化部正式提出“给千年技艺插上科技翅膀，让老工艺适配新时代、焕发新活力、跑出新速度”。落实这一要求，关键在于做好“数据驱动、模型支撑、场景落地”三方面工作。
数据驱动，就是要夯实产业数据底座。有了这样的底座，代代相传的手艺有望变成可复用、可共享的数据资产。
依文集团在东方建成数字化手工艺产业基地，通过建立“数字档案”，摸索出一条“先接订单、再定培训、就地就业”的路子——依托集团全国政企和文旅客户资源，以订单为导向，在海南琼中、东方等地开展多期“订单式”技能培训，累计培训数百名织娘。这一模式让本地手艺人无须外出务工，在家门口即可通过针线获得稳定收入。“指尖技艺”转化为“指尖经济”，乡村劳动力被有效激活。
“我们支持探索在优势产区率先建设‘产业大脑’，开展系统性采集、标准化标注、规范化整理，把代代相传的手艺变成可复用、可共享的数据资产，推动精湛技艺不仅保留在匠人个体记忆中，更能实现活态传承。”谢远生说道。
模型支撑，就是用AI大模型“解码”传统工艺机理。当前，越来越多的科研机构与经典名企深度合作，运用AI大模型解析传统工艺机理，搭建产业工艺知识图谱，把代代相传的工艺诀窍、操作规范、故障判断等隐性知识，逐环节、逐工序挖出来、理清楚、结构化，从根源上统一生产标准、稳定产品品质。
记者从达利丝绸了解到，该企业搭建的AI+3D数字孪生平台，让花型设计从“手工作坊”跃入“数字智脑”，新产品研发周期从传统的15天压缩至12小时，八成样衣打样可在虚拟世界完成。设计跑得快，市场自然跟得紧。今年上半年，达利丝绸新花型推出数量同比增长超三成，订单量也随之攀升。
场景落地，就是让AI技术在应用场景里“落地生根”。比如，在制茶工艺中，AI视觉识别能够精准甄别茶叶的色泽、条索形态，自动完成分级拣选；在瓷器烧制环节，AI算法能动态调校窑温参数，有效降低产品次品率。
谢远生表示，有条件的地方以及龙头企业要建设一批智慧药房、智能窑厂这样的“未来工厂”，推动实现产品从原料进厂到成品出库的全流程动态管控、质量在线溯源、柔性智能排产。“可以说，匠心遇上科技，老树就能发新芽，传统工艺就能焕发新的生机。”谢远生说道。