辽绣擅长结合巧妙晕色的方法
以针代笔 以线代色
时至立春，雪中的一宫两陵仍是一幅水墨模样：大政殿琉璃飞檐托起雪冠，清东陵隆恩门素白中更显庄穆。万柳塘画舫静泊如墨，小河沿水纹凝着雪絮，千年文气与雪色一同沉淀。沈水的风雅正穿过时间，落在一片银装的屋檐与巷陌之间——沈阳历史最悠久的公共园林万泉公园畔，一座织绣博物馆里深藏刺绣珍品，书画晕染东方诗意，针脚暗蕴千年风雅，这里的每一片青瓦生长出故事，在春风与繁花间，低吟着锦绣华彩。
千年辽绣：飞针彩线展非遗
中国织绣艺术历史悠久，至少已有两三千年。织绣工艺自宋代起受到传统书画艺术的影响，以书画作品为稿本制作的观赏性织绣艺术品取得了辉煌的成就，并对后世影响深远。谈到中国织绣，很多人都知道苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣这四大名绣，而辽绣经过50余载的立派研究，越来越受到世人的关注。
始于辽代的辽绣源自契丹民族，历经宋、元、明、清和民国等多个历史时期，是代表东北地区各民族千百年来智慧的北方绣种。
2000余年历史中，辽绣在其所经历的各个朝代的宫廷及民间广为流传。辽绣最早绣在动物毛皮上，最早出现的文字记载是《后汉书·乌桓传》：“妇人能刺韦，作文秀，织娄毛曷毛（毛布）”。至清代辽绣发展进入巅峰期。20世纪初，辽绣渐从宫廷消失流传于民间。20世纪80年代末，热衷于辽绣者又拿起了绣针，开始了新时期的辽绣工艺。由于辽绣在不同时期应用于不同民俗活动，所以还承载了东北地区的社交礼仪、民间传说等历史故事。
“作为辽代重要的文化交汇点，沈阳的织绣文化底蕴深厚，辽代刺绣在传承古老针法与艺术精神的基础上，不断进行着活态创新”，鲁迅美术学院教师、沈阳织绣博物馆执行馆长陈鹤鸣野向记者介绍说。辽绣擅长结合巧妙晕色的方法，以针代笔，以线代色，刺绣技法多以锁针和滚针作边框或梗脉，以平针绣花叶，有的还用贴金线绣。辽代中期，发展出钉金绣、金彩绣和彩绣压金等技法。是典型的宫廷织绣代表。2010年辽绣被沈阳市政府确立列入非物质文化遗产保护名录，成为辽沈非遗中的一颗璀璨明珠。
陈鹤鸣野说，他之所以与岳圆（沈阳织绣博物馆馆长）联合创建这座博物馆，一是为散落民间的珍贵古代织绣艺术品，尤其是价值极高的织绣书画建立一个专业的“家”，进行系统收藏、研究与保护；二是为沈阳打开一个独特的文化窗口，让公众能集中领略这门指尖艺术的千年魅力，使其成为城市文化血脉中可感、可知的生动部分。
让织绣文化被看见、被传承
在时光悠长的磨洗中，丝织品作为蛋白纤维文物，织物的天然染色作为文物承载的重要文化信息，极易褪损。只有像宫廷这类大宗收藏才能跨越久远的岁月，宫廷织绣书画也一直被业界认为是中国织绣的一座高峰。沈阳故宫博物院珍藏织绣文物六十余件，共分为礼服、吉服；行服、便服；面料、衣料；织绣生活用品；织绣书画作品等几部分。礼服肃穆庄严，吉服喜庆热烈，行服方便实用，便服缤纷竞妍，织绣书画媲美丹青，生活用品异彩纷呈。故宫珍藏的这一染织遗产极为珍贵，唯有走进展厅才能看到宫廷传统织绣服饰的“臻彩”和“真色”，真正领会到中华传统植物染最后一季的繁华。织绣书画则是以书画、诗文作品为蓝本，运用织、绣等工艺技法加以艺术再现的欣赏性艺术品，是织绣工艺的高端艺术形态，多为宫廷/文人定制，存世量少，是织绣史与书画史交叉的珍稀品类，代表古代织绣技艺的最高艺术水准。北京故宫博物院所藏织绣书画类作品仅1680余件，十分稀少。
可以说，我们在沈城各大博物馆看到的这些国之彩，宫之色，是中华传统染织绣技艺最精彩的遗产。
织绣文化首先要被看见，才有机会被传承。2025年6月开馆的沈阳织绣博物馆，填补了沈城专业织绣博物馆的空白，馆藏的300余件织绣珍品及现展出甄选的唐至明清52件织绣书画和丝路多国织绣作品，真正成了辽沈织绣文化对外交流的核心窗口。随着知名度提升，专程前来这里考察刺绣书画、研究古代艺术的各地观众逐渐增多，观展人群既有专业学术领域的交流者，也有远道而来的文旅爱好者，还有跨界文艺界大咖。二手玫瑰乐队主唱梁龙就曾来馆里参观，探讨音乐艺术与织绣文化的跨界碰撞。陈鹤鸣野介绍说，如今沈阳织绣博物馆已然成为辽沈织绣文化对外交流的窗口，外地观众占比稳定在30%。
一针一线，链接历史与当下
“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛”，博物馆里俗常小物件上的彩线，活灵活现出神话故事、民间传说、戏曲人物、自然风光、花草树木、飞禽走兽……千百年来，经过一代一代人的传承和发展，织绣艺术愈加散发出熠熠光辉。
“有年轻观众因沈阳织绣博物馆里的刺绣体验课，主动拜师本地非遗代表性传承人；十余位听力障碍朋友来参观，大家手写沟通、配合手语讲解，感受工艺之美，临别时写下感谢赠言，让我们更坚定文化无界的初心；我们主动联动残联、妇联搭建织绣技能培训与就业平台，让传统织绣技艺成为民生赋能的实际载体；与鲁迅美术学院联合创办织绣相关科研课题，推动织绣艺术与高校传承落地生根。最重要的是，要持续发现和扶持年轻的传承人，他们是未来。博物馆不仅是收藏过去，更是为了激发未来的创造。我们希望通过一针一线，链接历史与当下，让织绣文化在沈阳持续焕发新的生命力。”陈鹤鸣野接受本报采访时说，“说到底，我们做的这些，就是想让刺绣这门指尖技艺，真正活起来、传下去。”
千百年来，劳动人民用聪明才智，在弘扬和传承民族优秀传统文化的过程中，创造了内容丰富、形式多样、具有浓郁特色和强烈时代感的织绣艺术，时至今日，这项风雅艺术的形式依旧带着浓浓的民族特色。根植于民间的辽绣有着端庄朴素、天真烂漫的稚拙之美，踏实而不浮华，质朴而不娇媚，如今正走向世界。不过，这门艺术也面临着大众认知度提升、吸引年轻传承人等挑战。今年，沈阳织绣博物馆计划推出多场织绣书画展，同时会持续开展更多刺绣手作体验课程，让艺术触手可及，让更多人领略沈阳这座百馆之城的“绣”色风雅。
从“百馆之城”
到“风雅之城”
立春日，春木之气始至，人也要借几分春气才好。从水墨丹青到丝竹雅韵，从锦绣华彩到精工细作，以织绣文化为代表的东方风雅，不仅是中华民族古老智慧的诗意表达，更是流淌在我们血脉中永不褪色的文化基因。昔日，它于宫苑的朱墙金瓦间，独占春日风华，成为皇室贵胄的风雅至爱；而今，它穿过历史的重重帷幕，落入市井街巷，与寻常人家的烟火日常温柔相拥。
如果说沈阳是一本辽沈文明之书，沈阳的博物馆就是这本书最好的注解。百馆之城的场馆星罗棋布，向世界彰显着沈阳的文化气质与风雅品格。看沈阳各博物馆高规格的展览连续不断，看各种文化区域的蝶变，看沈阳犹如一幅创作中的画卷，无边界博物馆之姿正愈来愈清晰。飞雪漫漫落成风雅，岁月漫漫自成芳华。就让我们从这个春天出发，探寻沈城千年风雅，共赴生活美学之约。
沈阳日报、沈报全媒体记者 李言
◎“我们希望通过一针一线，链接历史与当下，让织绣文化在沈阳持续焕发新的生命力。”
——鲁迅美术学院教师
沈阳织绣博物馆执行馆长陈鹤鸣野
访古
高人好古犹好今，神与物游觅知音。吟得一字如拱璧，笔下寸纸是良金。