
歌剧《木兰诗篇》。

民族交响音画《孙子兵法·回响》亮相全国民族器乐展演。

《江姐》大型交响组曲暨陈静独唱音乐会演出现场。

歌剧《银杏树下》。
中国·河南首届《党的好儿女》歌剧演修班汇报演出。
群舞《水云行》。
方言话剧《老街》。
本版图片均由吕恩宇摄
□温晓宋晓丹
从交响音诗《大别山》《红旗渠》隆重奏响到民族交响音画《孙子兵法·回响》引发热烈反响,从创排方言话剧《老家》、青春版歌剧《银杏树下》到复排歌剧《木兰诗篇》,从举办中国·河南首届《党的好儿女》歌剧演修班到完成各项惠民演出突破600场……今年以来,河南歌舞演艺集团用实际行动担负起新的文化使命,在时代浪潮中创新求变,对标一流文艺院团,不断激发院团活力,形成“出精品、出人才、出效益”的文艺创作生产机制,以稳健的步伐和追赶超越的姿态,用文艺的大笔书写着新时代中原文化的灿烂与辉煌。
原创方言话剧《老家》即将重磅推出
排练厅里,随着旋律响起,大家你一言我一语地沉浸在角色里,“很好,说话动作表情都很到位。咱们再来一遍,表演可以再自然些。”在方言话剧《老家》排练现场,站在一旁紧盯演员表演的导演力求呈现最佳的舞台效果。
《老家》是河南歌舞演艺集团曲艺团即将推出的又一部聚焦普通百姓生活,反映中原人文精神的方言话剧,是“三老”(《老汤》《老街》《老家》)三部曲的收官之作。话剧《老汤》《老街》相继进行全国巡演,并登上中国艺术最高殿堂国家大剧院舞台,向观众展示河南人的文化坚守与文化自信。专家这样评价:“这部戏潜心挖掘本土历史文化与民俗风情,充分展现了厚重中原文化的魅力,这样的好戏应该让更多人看到。”
令人期待的是,《老家》将延续《老汤》《老街》的主旨,直面百姓生活,聚焦人生百态,为河南父老乡亲打造属于他们自己的精神名片。与前两部戏不同的是,该剧更贴近现实生活,因为《老家》的主角是每一位河南人,让世人看到河南人民刻在骨子里的温润和善良在新时代背景下的相濡以沫、人间烟火,凸显河南人的个性,中国人的风骨。
《老家》主创阵容强大,聚集了国家一级编剧、导演、作曲、演员。该剧由王宏、王叶丹编剧,宫晓东导演,方可杰、陈立民、陈胜利作曲,张武舞美设计,范军、白军宣等主演。
值得一提的是,《老家》历时三年创作,七易其稿,精益求精。它究竟讲了怎样的故事?编剧王宏说,《老家》的故事非常简单,简单到所有的所谓故事都是百姓的“日子”。在郑州市的城乡接合部,拆迁红线内,有一处私人院落。院子的主人范二爷守着十几间房,并将部分房屋出租给外地来郑州长期或短期逗留的人。租客来自四面八方,有求医、求职、求爱、求财等各类人群,伴随着一个个啼笑皆非、匪夷所思的事件,小院里的人们迅速抱团取暖,以各自不同的方式书写着人间大爱。剧中,以范二爷因贪恋唱坠子过嘴瘾弄丢了孙子这一线索贯穿整剧,但最终收获爷孙情、亲情的故事。然而,随着时代的发展,小院最终在挖掘机的轰鸣声中消失,但是人的真情、美的记忆、爱的传说却永远留在了老家河南,大爱中原。
“这种曲艺与戏剧交融的演出形式,让观众和演员走得更近,让角色与演员贴得更紧,让曲艺人身上的绝活有了更加开阔的舞台。”王宏感叹,通过《老汤》《老街》《老家》这三部戏的创作,他们真正走到了民间,真正体验了生活。生活中的烟火气和老百姓的“家常饭”让他们在戏剧创作的过程中学会了写人事、说人话、见人情,避免了假大空与伪生活,避免了同质化、套路化、空心化。
导演宫晓东认为,编剧是了不起的,他敢于正视告别,小院被拆是躲不开的命定。在轰然作响的倒塌里,竟然耸立起曾经有过的百家庙的砖花雕壁,赵钱孙李,周吴郑王……这是百姓之根啊,如此这般,老家还意味着认祖归宗。在他看来,“老家”需要有告别,逃离和回归;需要有昨天,今天和明天;需要有身处当下即是家的随遇而安,他乡即故乡诗就在身旁的胸襟与智慧。他希望,《老家》演到每个人心里,老家才是心窝窝。
河南歌舞演艺集团董事、中国曲艺家协会副主席、河南省曲艺家协会主席范军说,从11月10日宣布建组以来,所有演职人员全力以赴,以饱满的精神状态投入排练,目前整部剧已经进入联排阶段,即将在2024年1月中旬进行公演。
铸造精品力作展现中原文化魅力
“唧唧复唧唧,木兰当户织。”木兰替父从军的故事发生在河南,在中国家喻户晓。当前,曾经风靡全国的民族歌剧《木兰诗篇》正在紧锣密鼓地复排中。
2004年10月,由河南歌舞演艺集团(原河南省歌舞剧院)组织创排的《木兰诗篇》是一部中西融合、有着恢宏气势的民族交响歌剧,一经问世便引起中国歌剧界的关注,被认为开创了“中国式歌剧”新模式,刷新了中国歌剧在世界舞台的形象。该剧在河南人民会堂和北京保利剧院首演,并先后在北京人民大会堂、美国林肯艺术中心精彩亮相,随后在北京、广东、哈尔滨、郑州等地相继演出20余场,获得社会各界的广泛关注和热情赞誉。更为重要的是,该剧以浓郁的河南音乐元素、鲜明的豫剧表演风格、明朗的古典诗词韵律彰显了中原文化神韵,同时将中国传统音乐与歌剧嫁接融合,让中华优秀传统文化以别样的风采绽放于世界舞台。
“在《木兰诗篇》首演20周年之际再次进行复排,是在经典版本的基础上进一步深耕细作、精益求精,且以中州影剧院为演出阵地,立足驻场演出,将其打造成民族歌剧经典保留剧目,讲好中国木兰故事、唱响河南木兰诗篇。”河南歌舞集团党委书记、董事长刘志峰说,同时,以《木兰诗篇》为带动,发挥河南歌舞演艺集团多门类舞台艺术的优势,将中州影剧院打造成为演绎中原文化、讲好中原故事的重要阵地和“行走河南·读懂中国”品牌的网红打卡地。目前,该剧已准备完毕,正在筹备联排,将在2024年正式回归观众视野。
精品之所以“精”,就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。河南歌舞演艺集团始终秉持这样的艺术生产创作理念:坚持以人民为中心的文艺创作不动摇,坚持优秀剧目建设不放松,把创作有正能量、有感染力,传得开、留得下,为人民群众所喜爱的优秀剧目作为立团之本,让一个个优秀的作品变成我省文化建设和文化积累的重要载体。
今年10月,由河南歌舞演艺集团旗下的河南民族乐团精心打造、以我国民族器乐为主的原创民族交响音画《孙子兵法·回响》惊艳亮相第九届丝绸之路国际艺术节,在西安为全国各地的观众带来了一场别开生面的听觉盛宴,生动地诠释了《孙子兵法》的时代回响,将《孙子兵法》所蕴含的深沉智慧与人文内涵,以民族交响乐的形式艺术化地呈现给世界。
著名男高音歌唱家、郑州大学河南音乐学院院长戴玉强到场观演,并对演出给予高度评价:“深深地被感染、感动和震撼,演出呈现了一台交响化的民族音乐会,作曲家们用高超的作曲技巧编织了那么丰富的音响,从听觉上呈现了那么多可以想象的画面空间以及场景,这是我们在音乐上的探索,也是河南在音乐上的一种追求。”
完美演出的背后是河南民族乐团多年努力付出的积淀,该乐团自成立以来坚持致力于民族音乐的挖掘、整理、研究和发展,创作并演奏出一大批富有浓郁中国民族风格和河南地方特色的民族器乐作品,就在今年6月,该乐团获评“全国十大优秀民族管弦乐团”并被文旅部选中赴河北廊坊参加全国展演。
衡量一个时代的文艺成就最终要看作品。近年来,河南歌舞演艺集团推出了一批体现时代精神、增强人民精神力量、具有鲜明河南标识辨识度的精品力作:舞剧《太极传奇》、交响合唱《朝阳沟》、方言话剧《老汤》《老街》、歌剧《蔡文姬》《银杏树下》、民族交响音画《孙子兵法·回响》、协奏曲《汉字》《瓷器》、交响音诗《大别山》《祖国颂》《红旗渠》等多部作品获得国家艺术基金资助;同时,众多优秀作品在全省乃至全国重大赛事中屡创佳绩,多次获得国家和省内文华奖、“五个一工程”奖、舞蹈“荷花杯”奖、中国曲艺牡丹奖、河南省优秀文学成果奖等,不断提升着河南文化大省在全国的影响力。
今年5月,民族歌剧《银杏树下》应第五届中国歌剧节组委会邀请,在浙江音乐学院大剧院连演两场,在史诗般的画卷中,热情讴歌了大别山革命精神。观众由衷地称赞道:“河南又诞生了一部优秀的歌剧精品”“看了《银杏树下》,真想去大别山走一走”“‘江山就是人民,人民就是江山’在这部剧里得到了深刻体现,非常好”……正如观众所言,好的演出永远是最打动人心的,《银杏树下》连续荣获第四届、第五届中国歌剧节优秀剧目奖,实至名归。
12月29日晚,由河南交响乐团演出的2024河南新年音乐会将在河南艺术中心上演,以气韵恢宏、喜庆热烈的华美乐章奏响新春祝福。
精益求精铸品牌。集团旗下的民族乐团、交响乐团是我省音乐领域最高水平的职业乐团,其凭借高品质、高水准的演出在国内外享有盛名。一直以来,两大乐团致力于演奏和创作富有浓郁中国风和河南本土特色的音乐作品,打造了“河南省元宵节民族音乐会”“河南省端午节民族音乐会”“河南省中秋节民族音乐会”“国庆交响音乐会”“河南新年音乐会”等传统节日系列音乐会,成为业界响当当的品牌,有力地增强了集团的竞争力。更令人欣慰的是,经过多年的培育,年轻一代的演奏家正在崛起,使乐团始终保持着旺盛的生命力。
潜心培育攀登文艺高峰的人才队伍
文艺事业要实现繁荣发展,必须培养人才、发现人才、珍惜人才、凝聚人才。当下,河南歌舞演艺集团把构建门类齐全、覆盖广泛、梯队衔接的新时代文艺人才体系,培养造就名家大师、领军人才、优秀青年人才作为工作的重中之重。
12月15日晚,作为河南省省级公共文化服务专项资金项目——河南省艺术名家推介工程的汇报演出,“一片丹心向阳开”——《江姐》大型交响组曲暨陈静独唱音乐会在河南艺术中心大剧院精彩上演。
当大幕轻启,集音、舞、诗于一体的舞台呈现令人眼前一亮,声乐、舞蹈、交响乐、情景表演等诸多艺术元素完美融合,一种极强的时空代入感瞬间点燃全场观众的情绪,河南省音协主席、河南歌舞演艺集团歌剧团团长陈静身穿红衣蓝裙,身戴白色围巾,化身为坚贞不屈的革命英雄江姐,仿佛从充满烈火与硝烟的时代走来。专家评价,陈静的歌声深情激昂,台风稳健大气,表演炉火纯青,她演绎的江姐,就像一朵血染的红梅,傲然绽放于舞台之上。
演出现场,一首首荡气回肠的爱国旋律、一段段激情澎湃的红色乐章,向大家讲述了一代英烈为了理想信念不惜流血牺牲的故事,生动地再现了革命英雄江姐(江竹筠)的伟大事迹。演出结束后,现场观众爆发出一次次热烈的掌声,久久不愿离场,纷纷表示:震撼!接受了一场深刻的精神洗礼……
“河南省艺术名家推介工程”2012年启动以来,河南歌舞演艺集团已经推出5位名家,而陈静是该项工程推出的第一位声乐表演艺术家。2017年以来郝晓东、成文文、陈晛、于文龙、高林、王园园、张萌萌、师亚峰等入选“河南省艺术新人扶持项目”。
攀登文艺高峰,不仅需要名家辈出,还要努力为青年文艺工作者的成长成才创造良好的环境和条件,推动各艺术领域薪火相传,文艺事业才能形成长江后浪推前浪的生动局面。
在歌剧《银杏树下》大获成功之后,为引导支持更多年轻人挑大梁、当主角,集团班子下决心推出青春版歌剧《银杏树下》,并于今年9月在信阳开启首场演出,演出现场气氛热烈,观众反映强烈,其中青年观众占到70%以上。青春版歌剧《银杏树下》成了探索培养青年人才的一次重要实践。
为培育更多河南高素质音乐人才,今年10月19日,由河南歌舞演艺集团、郑州大学河南音乐学院共同主办“中国·河南首届《党的好儿女》歌剧演修班”正式开班,学校、院团两者“强强联合”,吸引了305人报名,最终82人面试入围。近一个月的集中培训期间,来自全国的20多位名家通过声乐演唱技巧、歌剧角色塑造、歌剧片段排演、钢琴艺术指导、舞台艺术实践等课程,对录取学员进行了全方位、专业化的歌剧艺术指导,使学员在声乐演唱、角色塑造、舞台表演等方面得到显著提升。作为演修班项目成果,11月15日,“党的好儿女”中国红色经典歌剧片段音乐会在河南艺术中心大剧院演出时惊艳全场。从《白毛女》《洪湖赤卫队》到《沂蒙山》《银杏树下》,再到《党的女儿》《江姐》《野火春风斗古城》,一个个令人肃然起敬的英雄形象跃然于舞台之上,学员们的艺术水平和专业素养,让现场观众领略了中国民族歌剧独特的魅力。
在“党的好儿女”歌剧演修班结束后不久,河南歌舞演艺集团、郑州大学河南音乐学院又紧锣密鼓筹办起新项目“中国·河南首届外国歌剧演修班”,不仅有声乐演唱、语言及音乐指导、舞台实践等课程,还将排练并演出《艺术家的生涯》《贾尼·斯基基》《爱之甘醇》三部歌剧,用“理论+实践”来提升歌剧演员的唱功及表演水平。主办方由衷希望通过演修班项目,为更多音乐学院学生、剧团青年演员搭建起成长进步的舞台,并借此机会发现人才、培养人才、凝聚人才。
不断满足人民群众精神文化需求
从群众中来,到群众中去,坚持文艺惠民,送戏下乡,让广大老百姓的精神文化丰富起来,这是文艺工作者的社会职责和时代使命。
河南歌舞演艺集团始终深刻理解和把握文艺工作的责任与担当,走实文化惠民路线,让老百姓在家门口近距离接触艺术名家、欣赏到一流的精品剧目演出,从高雅殿堂到田间地头处处可见集团艺术家们身影,成了河南文化繁荣发展的一抹亮色。
今年的文化惠民演出,河南歌舞演艺集团以学习宣传贯彻党的二十大精神为主线,以“领航新时代·奋进新征程”为主题进行创作编排,以群众喜闻乐见的节目,让党的声音飞进寻常百姓家。通过“舞台艺术送基层”“中原文化大舞台”“高雅艺术进校园”“经典音乐进课堂”和两大乐团“音乐季”品牌等公益惠民演出,实现城市、农村、社区、学校等全方位覆盖,全年完成各类演出突破600场,创下了集团成立近七十年以来的最高历史纪录。
这是老百姓翘首以盼的演出:当2023年“黄河之声”系列音乐会“国乐雅韵”民族音乐会在平顶山市文化艺术中心落下帷幕,全场掌声雷动,高水平的演奏让观众感受到中国传统民乐中蕴藏的艺术气息与深厚底蕴,充分领略了高雅艺术的独特魅力。木偶剧团演出足迹遍布全省,《白雪公主》《三只小猪》《狼来了》《牡丹仙子》等剧目场场爆火。
这是为莘莘学子播撒的“艺术种子”:管弦乐《卡门序曲》《茉莉花》《第二圆舞曲》《激情燃烧的岁月》《天鹅湖》《春江花月夜》……一首首名家名曲、一场场高质量的演出,让学生近距离感受艺术的魅力,展开艺术的想象。“高雅艺术进校园”“经典音乐进课堂”系列的不间断演出,不断地提升学生的艺术审美能力。
这是献给老百姓的“丰厚素养”:每逢元宵节、端午节、中秋节等传统节日,集团打造的传统节日品牌音乐会准时奏响,向全省人民献上节日的祝福。集团艺术家们深切感受到,“河南观众艺术修养越来越高,他们越来越懂得什么时候该鼓掌、什么时候该静默。这也说明我们的艺术普及、艺术教育、市场培育有了成效。”
艺术的魅力,重在对人精神的涵养;艺术的引领者,担负起的是对艺术传播和文化推广的责任。如今,将高雅艺术送到百姓身边,艺术普及教育已成为集团“常态”,“文化浸润”作用正在润物细无声地改变着人们的精神风貌。
按照规划,河南歌舞演艺集团明年将布局数字文化产业,打造涵盖“艺术表演”“创意设计”“艺术培训”“影视制作”的数字平台,培养新时代数字化人才。把集团近七十年来积累的数百部艺术作品进行数字转化,构建形成歌剧舞剧IP、文创知识产权等数字形态产品交易体系。同时建设集团的数字录音棚和中部地区最大的音乐数字版权平台,换道数字产业,做好在线直播、线上音乐会、云展播,打造演艺机器人“省小歌”,借力数字赋能,加快文旅产业转型升级。
河南歌舞演艺集团副总经理、集团艺术总监、郑州大学河南音乐学院副院长杜宏亚说:“未来,我们将更加积极主动开拓市场,坚持守正创新,找到适合集团发展的新主业。要把文艺院团、艺术院校融合起来,创新运行机制、管理体制、培养模式等,实行院团合一、学演结合,围绕‘演艺+’,打造全链条、多业态演艺产业体系。同时,集中优势打造精品,推出一批具有国际影响力的优秀文艺作品,巩固品牌优势,为河南文艺乃至中国文艺的繁荣作出新的贡献。”