□梦柯 多年前，在《奔流》杂志社文学研修班上，我与李鸿雁相识。深入交流后得知，她不仅散文隽永，诗作更具韵味。从文学艺术到烟火日常，这份默契的灵魂之交，见证了我们友谊的绵长。近日，翻开她的诗集《左岸》，幽幽墨香，如清泉流淌，铺展出血肉丰满的四季图景，也叩击着每一位读者的心灵。
《左岸》收录了李鸿雁近年创作的200余首诗作，分为“东风我意”“忽而盛夏”“人间已秋”“山冷水瘦”“左岸明月”五辑，如五幕诗剧，既铺陈四时更迭的景致，更演绎生命的灵性与厚度，蕴藏着诗人对自然、情感与生命的细腻叩问。
一
初读“东风我意”，仿佛能触摸到词语土壤下，“新芽”破土的细微悸动，藏着希望的轻盈；“忽而盛夏”里，文字如热带植被，裹挟着热烈肆意的生长气息；最动人的是“人间已秋”，“沉潜”是诗人与时间对坐时的节制与清醒；“山冷水瘦”一辑，诗境转入哲学淬炼，褪去冗余，显露出生命嶙峋而本真的模样；最终，“左岸明月”冉冉升起，完成了对前四辑的超越与圆融，成为诗意的终极坐标，也是灵魂栖居的精神观景台。
五辑诗章，恰如五段人生旅程：东风催芽，藏希望之暖；盛夏燃花，奔热烈之情；秋日沉淀，蕴内省之思；冬寒映山，叩存在之本；明月收尾，照灵魂归途——字字皆是通透的生命哲思。
二
李鸿雁在《左岸》中，构建了一套私密而澄澈的意象体系，“水”与“月”是其中的核心。她笔下的“水”，既是通灵的变形者，也是情感的具象化表达：“山冷水瘦”中，水是时间的隐喻，暗合“逝者如斯夫”的慨叹；更多时候，它是清泉的纯粹、江河的奔涌，是雨水的叩访、露珠的易逝。诗人写水，不只为描摹其形，更在捕捉其“流”的灵动与“润”的通透，让整部诗集的语境，始终带着雨润山川的鲜活与逸动。
而“月”，则是这部诗集的灵魂灯塔。尤其在“左岸明月”一辑中，“月”被赋予现代性的“祛魅”与“复魅”，不再是高悬天际的冰冷客体，而是可对话、可共情的精神映照——是诗人与自我和解时，灵魂获得的一片恒定光域，是通往“左岸”的幽径，也是维系诗歌世界里万物共生的精神纽带。
三
李鸿雁的诗思，简洁明快却意蕴悠长。寻常景致起笔，转折处忽现深意，短句断行如跳动的音符，织就灵动的语言韵律。绘景时多以名词并列，寥寥数语便勾勒出鲜活画卷；词语排布、音节相和，自带内在韵律之美。更难得的是，诗人抒情克制有度，点到即止，留足留白，让读者在文字之外，生出无限遐想。
意象运用上，她擅长将自然景物赋予人的情态，如“瘦水”含愁；又将抽象情感转译为可感物象，如思念凝成“霜华”。这种物我交融，并非简单的拟人，而是构建了一个万物有灵、彼此可低语对话的诗歌生态，让每一首诗都有了温度与灵性。
四
作为女诗人，李鸿雁以细腻笔触，在《左岸》中铺展独特的女性视角与情感表达：既有爱情、亲情、友情的烟火温情，也有对生命、时间、存在的终极叩问，小情中见大我，浅语里藏深致。
爱情之诗，不耽于浪漫空想，皆从现实落笔，写尽甜蜜期盼与离别苦楚，更在悲欢中探寻爱情本质，清醒而有力量；亲情之句，真挚温软，撷取日常烟火中的微光，将家人间的牵绊与深情，化作可触可感的场景，读之动容；她亦关切世间百态、时代变迁，不喊空洞口号，不追求浮华虚名，以个人生命体验为引，将时代浪潮中的个体浮沉，化作叩击人心的诗意文字。最难能可贵的是，诗人始终守住情感的平衡，不困于个人悲欢的小天地，不流于宏大叙事的空框架，在个人体验与普世价值间寻得契合，刚柔并济，情理相融。
“左岸”二字，是一束精神之光，引我们在喧嚣尘世中寻得心灵归处，在人生跋涉里，重拾内心的澄澈与从容。读《左岸》，读的是诗，更是一场与自我、与生命的温柔相遇。②5