●莫丽德尔·塔帕衣
在岁月的长河中，总有一些故事，如陈酿的美酒，随着时光流转愈发香醇，令人动容。在兵团这片广袤无垠的土地上，无数平凡人以非凡的坚守，书写着不朽的传奇。魏德友就是这无数奋斗者中的一员。
音乐剧《活界碑》以“七一勋章”获得者、全国道德模范、时代楷模、九师一六一团退休职工魏德友和妻子刘景好为艺术原型，结合音乐剧的形式，艺术再现了魏德友夫妻扎根中哈边境萨尔布拉克草原50多年，维稳戍边、默默奉献的家国故事。前不久，音乐剧《活界碑》获第十届兵团精神文明建设“五个一工程”评选优秀作品奖。
《活界碑》时长140分钟，共分为八幕十场，100名演员以真挚的情感和生动的细节，将家国情、战友情、夫妻情等融入八幕剧中，它没有华丽的辞藻，却以最真挚的情感，触动着我们内心深处对英雄、对坚守的崇敬与向往。音乐剧《活界碑》，就像一位质朴的讲述者，以音乐为旋律，以表演为画笔，将魏德友夫妇深埋在岁月中的动人篇章，缓缓铺展在我们眼前。
从原型到舞台 真情演绎
灯光渐亮，身着迷彩服的护边员魏大栓背对着观众，面对着界碑缓缓举起手，敬了一个军礼，然后慢慢转过身来，向台下的观众敬礼。
随着主题曲《芨芨草》唱响，台口纱幕上打出音乐剧的名字——活界碑。
2023年6月27日21时，《活界碑》在兵团文化艺术中心演艺大厦剧场首度上演。
“我看到剧中主角的原型魏德友夫妻来到了现场，当时心里还是很紧张的。”剧中人物魏大栓的扮演者于雷说。
对于他来说，魏德友不仅是要演绎的人物，更是带给他无数震撼和感动的人生榜样。
“在和魏德友握手时，老人那双粗糙的手掌，写满了岁月的沧桑。”于雷还记得5年前，他第一次见到魏德友时的场景。
如何演绎好这位平凡而又伟大的英雄，让观众看到最真实的魏德友？
于雷决定从细节入手，用心感受。为演好这一角色，他反复观看有关魏德友老人的纪录片，收集老人的资料，抓住采风的机会和魏德友相处，观察老人的体态、眼神、表情，从细节处挖掘人物性格特征。
有一次，他偶然看到魏德友老人年轻时的照片，发现自己与年轻时的魏德友一样，左边脸比右边脸更大一些，这一相似的容貌特征给他增加了塑造好角色的信心。
“对我来说，《活界碑》是常演常新的，最初是按部就班地照剧本演，越演对剧本和人物的理解越深刻，我觉得没必要过分追求外形上的相似，重要的是把老人的精神诠释出来，展现给观众。” 于雷说。
在音乐剧中，有一幕场景如同一把重锤，狠狠地撞击着每一位观众的心灵。剧中人物魏大栓发现一股洪水正在冲击着界碑，他冲到界碑旁边，用自己的身体护住界碑，大喊：“保护界碑！保护界碑！不让一寸国土流失，我就是活界碑！”那声音，仿佛穿透了舞台，直击观众的心底。
这一幕，深深烙印在每一位观众的脑海中，令人动容。回想起这一幕，于雷难掩心中的激动：“说出‘我就是界碑’那几个字的时候心是颤动的。那一刻，我对国土有了更深刻的感受，被魏德友老人的爱国情怀深深感动。”
和于雷一样，音乐剧《活界碑》中魏大栓妻子刘爱琴的饰演者古丽巴努·艾尔肯也在演绎的过程中不断被感动着。她感慨，魏德友夫妻之间的感情朴实又动人。在那艰苦卓绝的岁月里，即使条件再艰苦，刘景好始终如一地陪伴在丈夫身旁，他们的生活虽简单得如同白纸，却洋溢着无尽的温暖。这份纯粹而深刻的情感，似潺潺溪流，悄然淌入古丽巴努?艾尔肯的心田，令她感动不已。
剧情时间跨度大，对于演员来说也是一个不小的挑战。古丽巴努·艾尔肯在音乐剧中扮演的刘爱琴从舞台上初亮相时，那梳着两条俏皮长辫子的姑娘，到历经岁月洗礼后白发苍苍的迟暮老人，角色状态伴随着年龄的更迭而不断变换。这不仅考验演员的演技，更需要对角色内心世界有着极为细腻的洞察。古丽巴努·艾尔肯从细节处挖掘人物性格特点，在演唱的唱腔和表演的肢体动作方面都力求表现出不同。
“饰演角色的过程也是不断学习的过程，刘景好坚韧、乐观的精神深深影响了我。”古丽巴努·艾尔肯说。
从台下到台上 恪守初心
“报告！171号界碑新一代护边员，向你报到！”
首演当日，随着主题曲《芨芨草》唱响，演出逐渐落下帷幕，魏大栓女儿接过戍边的接力棒，像父亲一样守在边境线上。
演出结束，魏德友、刘景好夫妇登上舞台，和兵团歌舞剧团的演员们握手拥抱，不少演员流下了激动的泪水，台下掌声经久不息……
兵团歌舞剧团和魏德友夫妇的情谊要追溯到8年前。2017年8月，兵团歌舞剧团在送文化下基层时，来到魏德友的驻地，50余名演职人员自发为两位老人进行了一场没有舞台的特别演出，在演唱专门为他们创作的歌曲《你一路走过》时，两位老人和在场的听众都感动地流下了眼泪。
由此，兵团歌舞剧团开始策划酝酿，将魏德友夫妇扎根兵团、维稳戍边的典型事迹创作成一部展现兵团精神的感人力作。
在兵团歌舞剧团党委书记、团长，音乐剧总导演之一蒋玫的手机相册里，一直保存着一张相片，相片上兵团歌舞剧团的演员们正在为魏德友夫妻表演节目，两位老人笑容满面，背后是一眼望不到边的戈壁滩。
2022年，时隔五年，兵团歌舞剧团的演员们再一次为他们带来了属于两个人的“专场演出”，也是在此时，《活界碑》进入到最后的排演阶段。
《活界碑》在真实故事的基础上加以艺术化的改编，演员们到魏德友家中体验生活、慰问演出，这也成为音乐剧塑造人物形象的重要故事情节。
“魏德友老人用自己不变的初心，成为边境线上的‘活界碑’，他的故事值得让更多的人知晓。”提起创作初衷，蒋玫告诉记者。
如何塑造深入人心的人物形象？故事讲述怎样才能避免平铺直叙？在创作过程中，《活界碑》主创团队不断思考和探索。
“将感人的人物原型搬演到舞台上，不能一蹴而就，舞台艺术有着独特的魅力和要求，它绝非简单的先进人物事迹报告，而是需要将人物的灵魂、情感以及故事的张力，通过舞台的形式完美地展现出来。就《活界碑》而言，创作难度显然很大，面临很多难点，如何塑造出真实可感、生动鲜活的人物形象，避免陷入‘假大空’的误区，是我们思考的问题；同时，音乐剧以歌舞为特色，怎样让这些元素得到有力的支撑与精彩的展现，也是创作的关键所在。”音乐剧《活界碑》导演赵小津说。
从最初的构思酝酿，到最终登上舞台首演，《活界碑》历经了整整4年的时间。这4年里，主创团队深入草原、走进地窝子、奔赴边境线，去感受真实的生活场景，汲取创作的灵感。在一幕幕的场景变换中，故事情节环环相扣，或轻松愉快，或紧张激动，或动情诉说。光影变幻间，观众们沉浸在跌宕起伏的故事情节中。为了打造出精彩作品，主创人员在每一个细节上都倾注了大量的心血。从剧本的反复打磨，到音乐的精心创作；从舞蹈动作的设计编排，到舞台场景的布置搭建，每一个环节都凝聚着他们的智慧与汗水。他们用执着和热爱，为观众呈现了一场精彩绝伦的视听盛宴，也让《活界碑》成为一部具有深刻内涵和艺术价值的音乐剧作品。
国家一级编剧、《活界碑》编剧任卫新，擅长歌剧、音乐剧创作。尽管他不是兵团人，却有很深的“兵团情结”，已经不止一次创作以兵团为题材的作品。
“以魏德友为原型进行的创作，有很强的教育意义。”任卫新认为，这是一个“永久的题材”，他告诉记者，“魏德友老人守住的是现实中的边境线，守住的也是人生最初的梦想，他不因艰难而放弃，不因干扰而动摇，是我们青年人在面临选择时极其珍贵的指引。当新时代赋予我们新的使命，我们应当做的就是接过父辈的旗帜，承载好这份荣光，在新的征程上，续写属于自己的故事。”
从音乐到舞美 用心用情
在音乐剧《活界碑》的舞台上，故事从萨尔布拉克草原开始，途经那承载着岁月痕迹的地窝子，一路延伸至神圣庄严的中哈边境线。随着大幕缓缓拉开，一幕幕场景如电影般流畅切换，故事情节紧密相连，紧紧牵引着观众的心弦。在130分钟里，53首或悠扬，或激昂，或动情的音乐，不断随着剧情的发展而变化。它们不仅仅是简单的音符组合，更是剧情发展的催化剂，随着剧情的推进不断变化，时而化作角色内心的独白，时而营造出整体环境的氛围，让现场气氛始终热烈而高涨。
男女主人公有不少独唱、重唱，铿锵有力的唱段生动展现了人物性格和剧情变化，让整部剧感染力十足。
音乐剧《活界碑》导演赵小津说：“在音乐创作方面，我们把民族乐器与交响音乐相融合，探索现代音乐剧形式与民族艺术表达的融合，同时运用动情的咏叹、激昂的合唱呈现出极强的现代音乐风格和浓郁的民族风情，努力让整部音乐剧更加饱满。”
音乐剧载歌载舞的特征如何才能得到好的支撑和展现？
在音乐剧中，舞台多层次立体呈现景深，使用了套环式旋转平台，以转动内外圆的方式，辅以投影天幕，呈现出舞台如草原、堤坝、荒漠、地窝子、暴风雪等多形式的舞台视觉效果。
舞美设计师刘科栋选择钢板作为搭建舞台的基础材质，意在象征魏德友钢铁般的意志。灯光设计师王志刚则表示，灯光的选择上他使用了很多不饱和色度，意在象征魏德友平凡中造就的伟大。
舞美设计、服装设计、视频设计在一次次研讨中逐渐成型。团队成员们围坐在一起，针对每一幕场景展开激烈讨论，从草原的广袤无垠，到地窝子的质朴沧桑，再到边境线的肃穆庄严，每一处细节都反复斟酌，每一幕背景都随着主人公生活环境、发生事件，甚至主人公的心情而变化。
而这些精益求精的舞台效果背后是每一个人的付出。演员于雷回忆起排练时的情景，满是感慨：“舞台设计了 20 度的斜坡，每一步移动、每一个舞蹈动作，都比在平地上困难数倍。既要达到舞台效果的最佳呈现，又不能出现丝毫差错，体力消耗极大，我们常常累得精疲力竭，但没有一个人打退堂鼓。”
在观众注意不到的角落，无数个这样的细节共同造就了《活界碑》的成功。主创团队的每一个别出心裁的设计，每一次对完美的执着追求，都是对魏德友以及所有戍边英雄的深情礼赞。他们以实际行动，让戍边英雄的故事通过舞台鲜活地呈现在观众眼前，传递着对“活界碑” 最真挚的敬意。当大幕落下，那些动人的旋律、精彩的表演或许会渐渐淡去，但《活界碑》所承载的精神，将永远留存在观众心中。
本版图片均由张鑫摄