□郭祥达
当美丽的三月踏着春曲、带着诗意如约而至之际，推介一位有分量的女画家很是应景。山水画家、赣南师范大学副教授高宇燕是个恰如其分的选择。理由很简单——她既在赣南客家故园找寻文化之魅，又在持续用笔墨创造艺术之美。
高宇燕先后在四川美术学院、南京艺术学院研学中国山水画，自2003年起在赣南师范大学美术学院从事中国画教学与创作。作为一名执着的艺术追求者，她游历祖国大好河山，持续用画笔记录美丽景致和时代新貌，创作出了众多山水画佳作，屡获省级和教育部门颁发的奖项。粗略盘点其作品，深觉其创作的客家民居系列作品视角独特、清新雅致，令人耳目一新。
综观高宇燕笔下的客家民居，多为实地写生所得，讲究物像真实性和笔墨生动性的有机结合，追求墨气淋漓、滋润通透、沉雄与飘逸兼备的艺术效果。她的作品遵循道法自然之法则，凭借巧妙的构图、精致的线条、清新的墨色来经营画面，笔墨之中见神韵，空灵之中见意境，简约又不简单之中凸显了中国画的时代新气象。
画作题材涉及层台累榭、画栋飞甍、碧瓦朱檐、尺椽片瓦，可谓气象万千、卓尔不群。其凭借扎实的基本功底，充分运用小写意的技法，追求不落窠臼的构图、气韵生动的运笔、清新雅致的色彩、虚实相生的格调，用柔美的线条和华滋的墨韵完美诠释了客家民居的万象风韵，并充分展示了其匠心独妙的艺术追求。更难能可贵的是，她的系列作品笔里有墨，墨里映彩，把中国画的材料驾驭得举重若轻，在应物象形中呈现出气韵生动的新气息，开创了“墨韵风华意悠远”的新境界。