■ 深圳报业集团记者 白帆
近日，“AI短剧”“红果停了很多项目”等话题接连登上微博热搜，短剧行业的发展变局引发广泛关注。
头部平台红果叫停不少短剧项目，行业内传统岗位人员裁减、AI技术人员高薪受捧的现象凸显，短剧行业正经历深度的结构重塑。记者专访深圳世道文化产业总裁、深圳坪山世道影视文化园董事长张珈铭以及曾出演《战狼》《智取威虎山》等作品的演员张永达，多方面解读AI浪潮下短剧行业的现状与未来。
震荡
AI大幅降低制作成本
真人剧逐步变AI剧
谈及红果叫停大量项目对行业的影响，张珈铭直言，公司已明显感受到行业风向的转变，不仅此前谈好的保底协议全部取消，合作的多家公司也在调整战略，将超半数的真人剧制作计划转向AI剧。AI真人短剧的来袭，让其成本与制作层面的优势成为行业共识。
张珈铭认为，AI技术将替代大部分低成本短剧的制作，在影视剧的部分画面制作中运用AI，能大幅降低制作成本，这也为传统影视剧制作提供了低成本尝试的机会。
但现阶段的AI真人演绎仍存在明显短板。他表示，AI能表达基础情绪，却无法实现情感的递增，这是目前AI真人最大的局限，也是其暂时无法替代真人演绎的核心原因。演员张永达也表示，尽管目前 AI技术在细节呈现上正日趋成熟，但始终无法复刻人类独有的情感共鸣。
趋势
真人+AI渐成主流
2027年精品剧迎技术融合
对于行业未来的发展方向，张珈铭给出了清晰的预判，未来三年，“真人+AI”的融合拍摄模式将成为影视剧制作的主流趋势，而短剧领域则大概率会直接采用AI全生成模式。
他描绘了这一模式下的制作新形态：一个专业影视剧剧组仅需数人至十余人即可完成创作，美术指导定调方向，AI生成技术人员负责落地执行，编剧把控故事内核，导演主导叙事与世界观构建，搭配剪辑等核心岗位就能完成制作。AI可低成本生成各类场景数字资产，替代高额置景成本，结合虚拟影棚的真人拍摄，原本需要2-3个月拍摄、耗资数千万甚至上亿的剧集，能在20-30天内完成，制作成本直降至原来的十分之一。
张珈铭还预判，2027年左右，精品剧制作将实现AI技术全流程加持与真人演绎的深度结合。若未来AI技术突破情感表达瓶颈，数字人能实现情感递增，那么几人一台电脑完成一部电影制作、知名演员通过人脸授权让数字人完成拍摄，都将成为行业可能。
定位
演员短期不会被取代
数字人授权成新方向
针对行业热议的“真人演员是否会被AI取代”的问题，张珈铭给出了自己的答案：短期内绝无可能。他解释道，每个人表达情绪的细微反应独一无二，这是AI难以复刻的。而从长远来看，若技术成熟，演员并非会被淘汰，反而可通过人脸或数字人授权，在演绎、带货等领域持续受益，这一过程还需技术的进一步发展，并不会快速到来。
演员张永达也持相同观点，他认为现阶段AI难以彻底取代真人表演。“你欣赏什么演员，不同类型的演员有不同的魅力，这不是AI能代替的。”张永达表示，优秀演员的个人特质与标志性表演，是经过时间沉淀的独特IP，就像李小龙、成龙、李连杰等经典演员，其塑造的银幕形象与表演风格深入人心，成为观众心中无可替代的存在。这种独特魅力是AI技术难以模拟和复制的。
变革
AI成从业必备工具
深企加码培训与招聘
行业结构的重塑，直接体现在人才需求的转变上。对此，张珈铭认为，AI终将成为影视行业从业者的必备工具，深度融入工作与生活的方方面面。
深圳本土企业也正紧跟这一人才趋势，以世道文化为例，其目前已在招聘AI相关人员，并筹备AI短剧人员专项培训。张珈铭表示，培训的核心是挖掘兼具导演创作思维与AI技术能力的复合型人才，为行业创作注入新活力。
当被问及是否会考虑组建AI团队布局相关业务时，张永达表示自己对AI技术持开放态度，但同时也坚持情感表达。在AI技术不断渗透影视行业的当下，张永达的看法也代表了不少资深从业人员的心声：技术可以成为影视制作的助力，提升行业生产效率、降低制作成本，但影视行业的核心始终是情感的传递与人性的表达，而这正是真人表演的不可替代之处。