深圳特区报讯（记者 尹春芳）“无声的诗，有形的歌：一场跨越馆际的相遇”展览正在深圳美术馆（新馆）展出。该展由深圳美术馆与观澜版画美术馆联合主办，是两馆在新时代背景下再次携手的重要成果。
作为一次重要的学术合作，展览不仅是对“诗画同源”这一古典命题的现当代视觉回应，更是一次旨在梳理不同文化谱系下艺术与文学关系的专题性研究。展览的核心，首先回溯至20世纪的艺术巨匠胡安·米罗。这位艺术家深受巴黎文学界影响，始终是诗歌忠实的捍卫者，是“诗画合一”理念权威的现代注脚。诗歌是胡安·米罗创作的重要源泉，使他摆脱传统美学的束缚。他的创作像是一种对诗意的非文字性探索，拼贴、手绘等综合技法的运用与他跳动的思维相契合；笔触、肌理与印痕这些微妙的存在在抽象的世界里获得生命；星星、太阳、飞鸟是他的诗眼。
展览的另一重要组成部分，则聚焦于一批中国当代艺术家。他们的作品植根于更为切近的土地与生活，以多元的视觉叙事，吟唱着属于特定时代的“有形之歌”。这些作品涵盖了版画、水墨等多种类型，共同展现了艺术家们在各自领域的丰沛创造力。
据悉，该展将持续至2026年1月4日。