一碗碗热菜串联起邻里温情。（AI图）
□柯芗
读何晨枫的《故乡春色》，恰如与一位老友对坐于春日暖阳之下，听他将那些沉淀在岁月深处的故乡往事，不疾不徐地为你一一道来。这本书没有宏大的历史叙事，没有惊心动魄的情节起伏，却用最质朴的文字，轻轻勾起了每个人心底那份最柔软、最难以言说的乡愁。
何晨枫的笔墨，首先浸润着一种真挚深沉的乡土情结。在他的笔下，故乡不是地理坐标，而是“根”，是“心灵的归宿”。他对故土的赤诚，让一株苦楝、一口老井、一片海滩都有了灵魂。苦楝花是故乡的象征，年年开落，如同血脉里的召唤；《老井》则承载着家族的集体记忆，水面倒映的不只是天光云影，更是一代代人的悲欢。这种深情不浮于表面，而是沉潜于每一个寻常物象之中，让人读来心头温热。
更难能可贵的是，他将乡愁处理得可触可感。在《番薯寮》里，简陋的寮棚飘出烟火气；在“做年例”的粤西风俗中，邻里温情被一碗碗热菜串联。这些具象的载体，让抽象的乡愁落了地，有了形状、颜色与气味。读者仿佛能闻到苦楝花的幽香，能听见老井打水时的吱呀声响。
文字风格上，何晨枫显然深得前辈大家之滋养，他的文字淡雅剔透，却不失情感浓度；不刻意煽情，却总在某个不经意的句子里，猝然击中你的心。这种克制的深情，反而更具力量。
尤其值得称道的是他“以小见大”的洞察力。他从父亲栽种的苦楝树写起，写洋麻收割时的辛劳，写春耕田垄上乡邻的相互调侃，写海滩上少年的纯真善意。这些看似零碎的日常碎片，经他的笔一串联，竟拼贴出一幅有温度、有呼吸的乡土社会全景图。那里的人情、伦理、劳作与欢笑，都栩栩如生，仿佛从未走远。
而这本书并非止步于怀旧。何晨枫有着清醒的时代意识。他对比儿时与如今的《开灯酒》，感叹传统仪式的流变；他在《醉美覃流海滩》中，看着曾经的荒凉海滩变成“网红打卡地”，字里行间既有欣喜，也有怅惘。这种今昔对照，赋予作品以时代的厚度——他不只是在追忆，更是在书写变迁中的文化守望，以及那些在浪潮中依然不变的坚守。
《故乡春色》不仅是一部个人记忆的深情回望，更是一代乡村人的集体影像，一部用文字拍摄的纸上纪录片。它让我们明白，无论我们走得多远，飞得多高，那个渐行渐远的故乡，始终是我们精神的来处，也是我们心灵永远的归宿。读罢掩卷，心中那片故土，已然草木葳蕤。