郑克芬
近日，与市音协创研学会的部分骨干，深入廉江高桥红树林、平山岗村、廉江燕山革命纪念馆、龙健音乐小镇等地采风调研。一路走来，调研组深切感受到，当前蓬勃开展的“百千万工程”与乡村文化振兴实践，正呼唤着一种更具整合力、创造性与感染力的艺术参与形式——不仅要求创作几首好听的歌曲，还应以更系统性的思维，探索一种全新的“音乐+”创研模式，让音乐从“台上的艺术”逐步转变为“发展的要素”，深度赋能湛江的全面振兴。
深刻认识“音乐+”的
时代内涵与独特价值
所谓“音乐+”，其核心在于打破音乐艺术的行业壁垒，使其主动与乡村的生态、产业、历史、治理等多维度场景进行创造性融合与价值倍增。这要求我们完成从“音乐创作”到“音乐创研”的观念升级。“研”是前提；“创”是路径；“+”是目标，意味着追求音乐与其他领域融合产生的化学反应与社会效益。
当前，我们湛江生产生活的文艺作品，不缺“星星”，即那些零散的、即兴的、点缀式的文艺活动并不少见；我们迫切需要的是“月亮”，即那种能够照亮一片区域、形成一个品牌、带动一方发展的精品力作与标志性文化文艺项目。“音乐+”模式，恰是我们凝聚繁星、托举明月的抓手。它能让音乐成为乡土文化的“翻译者”与“放大器”、特色产业的“赋能者”与“增值器”、社区情感的“凝结者”与“和美乡村”的“营造者。
构建湛江特色的
“音乐+”四维赋能体系
结合采风见闻，笔者认为“音乐+”可从以下四个维度展开具体实践，形成可操作、可复制、有湛江味的模式。
“音乐+生态文旅”。如谱写法自然共生的绿色交响
在高桥红树林，让我们震撼于其“海岸卫士”的雄浑与“候鸟天堂”的灵秀，也使静态的“看”景观，升级为立体的“听”生态，使红树林保护成为一场动人的审美实践与高端文旅IP。
“音乐+红色研学与社区美育”。我们可奏响传承与凝聚的深情乐章。如廉江燕山革命纪念馆承载着厚重的精神遗产。艺人可与党史研究部门合作，创排一部中小型沉浸式情景音画《燕山星火》，使红色教育从“被动参观”变为“主动沉浸”。再如平山岗村等示范点，可启动“乡村音乐滋养计划”，不是简单的送戏下乡，而是协助每个村培育自己的“文化细胞”，让“送文化”变“种文化”。
“音乐+特色农业与品牌建设”。可吟唱产业融合的甜蜜诗歌。如面对“菠萝的海”这波澜壮阔的产业图景，音乐大有可为。我们可以策划“凤梨旋律”品牌提升工程，在丰收季打造“菠萝田里的音乐会”，让游客在金色海洋中，享受“视觉+味觉+听觉”的三重盛宴。
“音乐+现代产业与人才培养”。可搭建产学研用的创新平台。如龙健音乐小镇是我们实践“音乐+”的宝贵基地，可在此联合设立“乡村声音创研中心”，打通“创意产生-作品孵化-产业对接-市场传播”的全链条。
在“深扎”“融合”“精炼”中
追寻那轮“明月”
一切模式的落地，最终依靠的是人，是作品。我们期望全市文艺工作者，特别是音乐工作者——
要像红树扎根滩涂一样“深扎”生活。要持续地、深入地走进田间地头，与父老乡亲交朋友，听懂他们的喜怒哀乐，让创作接上地气、充满底气。
要像海纳百川一样“融合”文化。要潜心学习雷州民歌的古朴、雷剧的铿锵、东海人龙舞的豪迈、海洋文化的开阔，创造出既有传统根脉又有时代气息的“新湛江音调”。
要像工匠雕琢美玉一样“精炼”作品。要以“十年磨一剑”的定力，反复锤炼，追求思想深度、艺术高度与情感温度的完美统一。
我们更期盼的是有更多能够代表湛江形象、传递湛江精神、经得起时代和人民检验的精品力作出炉，让“音乐+”创研模式成为文艺界主动服务中心大局、有机融入“百千万工程”与乡村振兴高质量发展的湛江实践中。