活动现场。
文/图郑克芬
中国大陆最南端南极村的夜晚，海风裹挟着咸涩的气息拂过椰林、吹过木麻黄树，一场名为《海边的汤显祖》的小型诗歌音乐会正在上演。舞台上的诵者，大多是普通话“有些普通”的文学朗诵爱好者、指尖粗糙的打工者、眼神清澈的乡村学生，他们用带着雷州话口音的普通话，吟诵着与400年前那位临川才子相关的诗文。这场看似“违和”的文化嫁接，却在新大众文艺的土壤里，绽放出令人动容的民间文艺“繁花”。
湛江这片红土地上，自古就是多元文化的交汇点。雷歌悠扬，傩舞古朴，年例热闹……这些，自然地形成了既厚重又鲜活的文化肌理。当省作协党组书记向欣带领文艺惠民调研组莅湛后，将汤显祖的雅言从庙堂之高带到渔村之畔，这不是简单的文化俯就，而是一场双向的文化唤醒。角尾乡的孩子们或许不懂“良辰美景奈何天”的文人慨叹，但他们懂得海边的晚霞如何染红了归帆；打工妹们可能未曾体会“游园惊梦”的隐喻，但她们清楚离乡背井的惆怅。这种跨越时空的情感共鸣，恰恰是大众文艺最珍贵的生命力。
在数字技术沐浴着创作门槛的今天，“人人都是艺术家”不再是乌托邦幻想。湛江的渔娘们用短视频记录着赶海生活，雷州青年们用方言RAP传唱着祖辈故事，乡村教师们用公众号书写着教育日记……这些原生态的表达，构建成了新时代的“民间乐府”。省作协此次活动的可贵之处，在于没有把文化惠民做成“送戏下乡”的单向施舍，而是搭建起让草根才华自然生长的平台。当打工仔用焊枪般炽热的声音朗诵《牡丹亭》选段；当开心地只记得满脸憨笑的乡村小学老师朗诵着著名诗人黄礼孩写给汤显祖的诗歌；当民宿店主与小学生以招待客人般的热情诵读演绎《南柯记》，我们看到的不是对经典的降维，而是经典在民间，又获得了崭新的维度。
乡村振兴的核心是人的振兴。在徐闻这片曾经“十户九空”的留守之地，文化浸润正在改变着乡村的精神地貌。南极村的朗诵者们或许永远成不了省一级以上著名的专业演员，但是他们站在聚光灯下的那一刻，他们获得了前所未有的文化主体性。就像当地一位参加朗诵的盐田盐工家属所说：“原来我们不只是看戏的人，竟然也能是自己故事里的角儿。”这种觉醒，比任何物质帮扶都更触及乡村振兴的根本。当文艺从“他者”的馈赠变为“我者”的表达，乡村便真正拥有了自我更新的内生动力。
从雷州半岛的傩戏面具，到徐闻港的万吨巨轮；从汤显祖笔下的宦海沉浮，到今日打工者的春运迁徙……文化的河流永远在流动中接续着活力。当我们看到台下白发渔翁随着朗诵节奏轻轻点头，当我们看到穿校服的稚气女孩认真记下优美词句，您就会明白：真正的人民文艺，不是高悬的明月，而是照进了每扇窗户的月光，它温柔地照亮普通人对美、对诗与远方的向往。
在这片曾被苏东坡吟咏过的红土地上，新时代的“文化共富”正在书写着生动的篇章。当民众里更多“无声者”获得麦克风，当百姓中更多“小声者”敢于放声歌唱，我们迎来的不仅是文艺的繁花时代，更是一个地方精神家园的春意盎然。
朗诵诗会结束了，海风依旧，涛声如旧。但南极村的夜晚，已经有什么不一样了？或许，那是文化自信拔节的声音，在每个人心中轻轻地回响着。