□姚学沼
在岁月的长河中，有一些人如同星辰，用他们的执着与热爱，守护着古老的技艺，传承着文化的火种。海哥，便是木偶戏非遗的继承人，他用自己的一生，演绎着木偶戏的传奇。
从小，海哥就被小镇上的木偶戏所吸引。每逢节日，木偶戏班子就会在镇中心广场上搭起戏台，那色彩斑斓的木偶、悠扬的唱腔、精彩的表演，让海哥如痴如醉。他常常挤在人群中，目不转睛地看着台上的木偶，仿佛自己也走进了那个奇妙的世界。
随着年龄的增长，海哥对木偶戏的热爱愈发深厚。他开始主动去了解木偶戏的历史、技艺和文化内涵。他知道，木偶戏是一种古老的民间艺术形式，有着悠久的历史和丰富的文化底蕴。它不仅是一种娱乐方式，更是一种传承文化、传递情感的载体。海哥决心要成为一名木偶戏艺人，将这门古老的艺术传承下去。
为了实现自己的梦想，海哥四村八乡拜师学艺。他背着行囊，从吴川到化州，走过了家乡邻近的几个乡镇，拜访了许多木偶戏大师。他虚心求教，刻苦学习，从木偶的制作、操纵到唱腔的演绎，每一个环节他都不放过。在学习的过程中，海哥遇到了许多困难和挫折。木偶的制作需要精湛的技艺和耐心，操纵木偶需要灵活的手指和敏锐的反应，唱腔的演绎需要深厚的音乐功底和表现力。海哥常常为了一个动作、一句唱腔而反复练习几十遍、上百遍。他的手指被刻刀划破过，他的嗓子因为过度练习而沙哑过，但他从未放弃过。
经过多年的努力，海哥终于掌握了木偶戏的精髓。他制作的木偶栩栩如生，操纵的木偶灵活自如，唱腔的演绎深情动人。他开始在各地演出，他的木偶戏受到了观众的热烈欢迎。然而，海哥并没有满足于现状。他知道，木偶戏作为一种非遗文化，面临着许多挑战和困境。在现代社会，人们的娱乐方式越来越多样化，木偶戏的观众越来越少。而且，木偶戏的传承也面临着断代的危险，许多年轻人对木偶戏不感兴趣，不愿意学习这门古老的艺术。
为了让更多的人了解和喜爱木偶戏，海哥开始积极推广木偶戏文化。他走进学校、社区、企业、机关，举办木偶戏讲座和表演。他用生动的语言和精彩的表演，向人们介绍木偶戏的历史、技艺和文化内涵。他还邀请年轻人参与木偶戏的制作和表演，让他们亲身体验木偶戏的魅力。在海哥的努力下，越来越多的人开始关注木偶戏，一些年轻人也对木偶戏产生了浓厚的兴趣，纷纷加入到木偶戏的学习和传承中来。
海哥不仅是一位优秀的木偶戏艺人，更是一位有责任感的非遗传承人。他深知自己肩负着传承木偶戏文化的重任，他不断地探索和创新，为木偶戏的发展注入新的活力。他结合现代科技，将多媒体技术应用到木偶戏的表演中，使木偶戏更加生动、精彩。他还创作了许多新的木偶戏剧目，内容涵盖了历史故事、民间传说、现代生活等各个方面，满足了不同观众的需求。
在海哥的心中，木偶戏不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神寄托。他用自己的双手，赋予了木偶生命和灵魂。他操纵着木偶，演绎着一个个动人的故事，传递着人类的情感和智慧。他的木偶戏，就像一束温暖的阳光，照亮了人们的心灵，让人们感受到了传统文化的魅力和力量。
在小镇上，海哥的木偶戏依然在继续。他的木偶戏，如同一条流淌着历史和文化的河流，源远流长。他用自己的一生，诠释了什么是热爱，什么是坚持，什么是传承。