电影剧本与文学创作有哪些本质上的区别？为什么有些剧本会将文字叙事与视听叙事混淆，还用文学写作思维替代电影的镜头思维？近日，资深影视人柴小平做客湾区文化茶座，为大家带来一场别开生面的剧本创作课，他结合自己二十年的制片经验，指出电影剧本创作中常见的六大文学误区和文学性误区的具体表现等。
制片人柴小平系深圳市悠悠岁月文化发展有限公司董事总经理，广东首影视节目制作行业协会副会长，宝安影视家协会理事。曾是十八集电视连续剧《深圳女人》以及《天地有爱》的制片主任；电影《武功山别恋》的制片人、出品人；在电影《柏拉图》中担任制片主任、副导演；在院线电影《为爱远行》中担任制片人；在院线电影《时间都去哪了》中担任出品人；在院线电影《传奇春天颂》中担任总制片人。
“过度依赖文字描写，而非视觉呈现。”柴小平认为第一个误区的表现，是剧本用大段文字描述角色的心理活动，比如“他的内心充满了绝望与不甘”；还有环境氛围的描写，如“空气中弥漫着悲伤的气息”，以及其他的抽象情感叙述。反之，以电影思维的角度而言，电影是“看”和“听”的艺术。角色的情绪应该通过表情、动作、台词、眼神来展现，氛围应通过画面构图、光影、色彩、音效、配乐来营造。
第二是过度追求句子的华丽和修辞的精巧，如“夕阳像破碎的金子，洒在他孤独的背影上”此类的描述。柴小平指出，沉迷优美的文学性语言，会忽略剧本的功能性。在电影逻辑中，剧本是拍摄的“蓝图”，语言的第一要务是清晰、准确、高效地传递信息，比如谁、在什么地方、做了什么、怎么做的，供导演、演员、摄影师等团队理解和执行。“其他过度修饰的文字是无效信息。”
“十年前，他们曾是最好的兄弟，却因一场误会反目成仇。”诸如此类通过旁白或角色台词直接“告诉”观众剧情背景、人物关系或故事设定，柴小平说，这种以“讲述”代替“展示”是错误的。反之，优秀的剧本不会有过多的讲述，而是以镜头画面“展示”这一切。他以插入一个简短的闪回镜头为例：两个少年勾肩搭背，随后因争抢某物而打架，最终各自愤然离去。观众通过画面自行理解，代入感更强。
第四是情节推进依赖巧合，而非因果逻辑。这种误区表现为，当主角陷入困境时，总是“恰好”有人路过帮忙，或“恰好”发现关键线索，推动剧情发展。而电影的情节应该建立在因果关系上。主角的困境应是其性格或之前的选择导致的结果，而解决困境的方式也应是其主动行动或能力的体现。柴小平认为，这样的故事才可信、有力量。
第五是角色塑造扁平化，缺乏弧光。误区表现在角色如同文学中的“符号”，好人完美无缺，坏人坏得彻底，没有内心的矛盾、挣扎或成长变化。在电影表现手法上，真实的角色是复杂的、多面的。即使是反派，也应有其行为的动机和内心的逻辑；主角在故事中会经历各种挑战，并在过程中学习、改变，完成“角色弧光”的转变，这才是观众共情的核心。
第六是忽视声音的叙事功能。柴小平将这种只关注视觉画面的描写视为误区表现，因为其完全忽略声音（对白、音效、音乐）在剧本中的作用，将其视为后期添加的元素。在电影逻辑里，声音是电影叙事的“另一半”。画外音可以补充信息，音效可以增强真实感或制造悬念（如门轴的“吱呀”声），音乐能直接调动观众情绪。优秀的剧本会在文字中明确标注关键的声音设计。
柴小平认为，文学创作与电影剧本有着本质上的区别，“一个是主观创作，一个是客观创作。”
接着，他又指出文学性误区的具体表现。“最常见的文学性误区是把剧本当作小说写。”这种错误不仅影响剧本的专业性，还可能导致拍摄和制作过程中的诸多问题。小说可以用大量笔墨描写人物的身世、背景、家庭构成，或者用几页篇幅描写主角的心理斗争过程，但这些内容在电影屏幕上是难以直接呈现的。第二是过度依赖文学性语言，“电影剧本需要使用简洁、精准的语言来描述画面和动物，而非华丽的文学修辞。”第三是忽视电影叙事结构的特殊性。在柴小平看来，电影剧本有其独特的叙事结构和节奏要求，与文学作品的叙事方式存在本质差异。第四是混淆叙述视角与电影视角，“文学作品可以通过不同的叙述视角来讲述故事，而电影则主要通过摄像机的‘客观’记录来呈现故事。”
随着影视产业的快速发展和技术的不断革新，对电影创作环境和剧本质量提出了更高的要求，避免文学性误区成为提升剧本专业性的关键环节。
宝安日报记者 李秋妮/文 张彩玲/图
■花絮
如何辨别剧本的质量
柴小平以现场展示的剧本为例，教大家辨别剧本的优与劣，引起现场热烈讨论。
剧本内容以“人生是一部车”为主题，诠释生命的终点并非在固定的某个站，而是谁都会下车的主旨，即使生命无常，但沿途还有许多精彩美好的事物有待细心发现。有些剧本写作者认为，文本用大量的语言描述场景是文学的表现手法，而非故事表现。文本应该更多地展现生活的本质，而非文学描写。
但同时，也有人提出，剧本中出现怀表，这不符合时代逻辑，“现在没有人携带怀表了。”柴小平解释，怀表的设计表达了对生命长度的思考。
活动还吸引了青少年剧本创作爱好者，其中一位小男孩问道，“那这个剧本是好还是不好呢？”天真的问话引起了大家善意的笑声。
宝安日报记者 李秋妮
■互动
问：读大一的孩子想学编剧，应该如何开始学习呢？
答：多看经典电影。通过拉片了解戏剧，深入到人物关系、对话和故事推进中，分析不同类型的表达特点，积累文学修养，提升对生活的认知。最终从中捕捉到深刻的人性以及对生活的思考。
问：短剧与电影剧本的区别是什么？
答：有些低质量的短剧只是一种爽文，并不属于电影艺术类作品。这种虚构的泡沫剧内容脱离现实，不合理不合情，没有对生活的认知。而电影具有社会责任感，能引起观众展开深度思考，并且有新的认知。
问：请问AI剧本对传统的剧本写作者有哪些影响？
答：AI剧本可以起到促进作用而非伤害。AI具有高效快速的写作优势，可以减少人为错误和语法问题，但缺乏人性的温度，缺少创造性，并且语言表达也有限制。所以AI剧本并不能代替传统的剧本写作。
宝安日报记者 李秋妮