李流芳·每蒙天一笑

不久前，吴湖帆花十五年精力所聚收集的《画中九友集册》，在香港嘉德以1.9亿港元天价落槌。大诗人吴伟业的一首《画中九友歌》，让明末清初的九位高士紧紧地联系到了一起，成为画史上引领风气、不可或缺的一个代表性群体。画中九友不能再有，吴湖帆这样的大玩家也难再得，而他费尽心力收集考藏的这套“集册”，定是画史无价的标本。

李流芳在九人中年齿位于第三，小董其昌二十岁，较程嘉燧小十岁，由于董其昌画学理论和书画实践各方面影响巨大，总体说来，这个群体的书画理念趋于一致——所谓追摹古人得高趣，别出新意成一家。而李流芳在这个群体中恰恰起着承前启后的作用。他与程嘉燧同列“嘉定四先生”，相较程嘉燧画风的孤峻冷逸，李流芳则显得水墨淋漓。李流芳曾对好友钱谦益说，“精舍轻舟，晴窗净几，闲看孟阳（程嘉燧）吟诗作画，此吾生平第一快事！”钱谦益如此作答：“吾却有二快，兼看兄与孟阳耳！”皆神仙中人。如果说董其昌的书画是传统审美的标准，那李流芳则更加恣肆旷达，精工略逊，非其不能精工，此正作者充分探寻自我、发挥性情的终极实现。

李流芳万历初出生于嘉定南翔，上海五大名园之一的古漪园亦曾为李流芳侄儿李宜之所有。上海古园五游其二，与苏州名园相较，风致大不相同，规模不及而其中树石层叠，移步换景，如置身武侯八卦阵中，令人有变幻莫测之感。据说古漪园为鼎鼎大名的竹刻家朱三松亲为布置，近日尚需一行。

李流芳是明后期重要的文学家，他认为诗文是性情的真实流露，性情是诗文的生命，要作诗，就先要培养自己的性情，这与他书画印的创作理念是一致的。

一般说到篆刻史不会提及李流芳，而印史中却评价他为“三桥派骨干”，还有“与何震齐名”的论语。殊不知，这些一流的人物，诗书画印，件件拿手，文艺事本也是相通，通方能变。

李流芳印章直抒胸臆，不作过多修饰，现在印谱中能看到他的印章不多，读来总觉生机勃勃，都与他的生活、思想密切关联，且别出心裁。如“园收芋栗未全贫”“贱夫美一睡”“流光欺人忽蹉跎”“乾坤落落布袍宽”等等，有一种甘于林泉的诙谐和旷达。

多年前临摹过他这方“每蒙天一笑”，有文章说，脱开杜甫的诗境，此句有自谦之意，却是未必，从他另一方“帝言汝仙才、努力勿自轻”白文来看，他应是受到过最高领导人的赞许，分明有一种狂放自负之意，反复吟哦，又觉一种淡淡的自嘲。

此印从分布用刀看，真有启后来诸家“开风气”的地位，正是其题朱简《菌阁藏印》所说的“不在规规秦汉，而有秦汉之意”，“掩映今古皮相者多，且与言秦汉可也”。此非印道秘笈乎？

吴伟业是如此称颂李流芳的：“檀园著述夸前修，丹青余事追营丘”。说他绘画只是“著述余事”，且直追“北宋三大家”之一的李成。歌中无形为九友排了次第，把李列于董其昌、王时敏、王鉴之后，为第四，程嘉燧为第七，杨龙友紧随李流芳，而位列第六的姑苏太守张学曾如今已知者无多，“身谢道衰”之典型，卞文瑜与邵弥也影响甚微，作为学习，程嘉燧、李流芳、杨文骢都不失为董其昌而外的好范本，且与董各有千秋。王烟客与廉州，只因影响太大，皆董其昌之后的集大成者，富贵气胜程、李多矣，若论林下之风，程、李则更令人心生追慕之情。