“从敦煌出发——吴健摄影艺术展” 9日在常州美术馆开幕

古老而神秘的敦煌，历经千年沧桑，却愈发迷人闪耀。

为深入探索敦煌石窟传统文化精髓，展示敦煌文化记录与艺术创造的力量，让更多人了解敦煌，了解中国传统文化内涵，“从敦煌出发——吴健摄影艺术展”9月9日在常州美术馆开幕。

本次展览聚焦吴健多年来对中国敦煌文化的关注，集中展示了吴健扎根敦煌42年间所创作的50余件珍贵摄影作品，通过镜头艺术的多层次表达，利用光与影的变幻，从多个维度生动展示敦煌文化、丝路文化的博大精深、丰硕成果和美学价值。

敦煌莫高窟是丝绸之路文化艺术的杰出代表，至今保存有735个洞窟、4.5万平方米壁画、2000多尊彩塑，是世界上现存规模最大、保存最完整的文化艺术宝库，也是举世瞩目的世界文化遗产，有极其丰富的历史价值、艺术价值、科技价值、文化价值和社会价值。

敦煌研究院多年致力于敦煌石窟的文物保护、研究和弘扬工作，20世纪80年代提出“数字敦煌”的构想并持续探索研究，利用数字技术完整保存敦煌石窟艺术的信息，真实再现敦煌艺术的神韵，让古老的敦煌艺术凭借科技力量走出石窟、走出敦煌，走到大众身边。

作为“数字敦煌”的领军人物，吴健带领团队逐步构建了“多元异构的数字敦煌”文化理念，实现“数字敦煌”资源库平台建设，形成了以“学术为基础、技术为手段、艺术为目的”的文物数字化学术理念，完成了敦煌莫高窟共290个洞窟的高精度采集，162个洞窟的全景漫游节目制作，45身彩塑和7处大遗址的三维重建等，让敦煌石窟以这样的方式永久保存。

吴健在采访中表示：“我的摄影经历和成长经历几乎是同步的。从记录石窟信息到将科技和艺术相融合，我曾困惑过，但没有放弃，而是不断寻求创新和突破。”

吴健在摄影艺术方面极具天赋和悟性。1981年，他来到敦煌研究院从事石窟讲解工作。当时，敦煌研究院正在探索用照相技术记录石窟信息，院里派他跟随当时全院唯一的摄影师李贞伯先生学习摄影。李贞伯先生曾执教中央美院，与徐悲鸿先生亦师亦友，工笔国画造诣深厚。在李贞伯先生的启蒙和带领下，吴健走上了艺术摄影的道路。在日复一日的拍摄中，吴健越发感受到壁画、雕塑的原型都是活生生的人，摄影不仅是刻板的记录，更是用光和影去表达的艺术。他认识到真正的摄影需要艺术、学术、技术传承的融合。通过努力，他先后考入天津工艺美术学院和鲁迅美术学院进行深造和系统学习。

镜头是吴健记录时代的工具，对他来说，文物摄影不仅是图片资料的收集，更是用镜头进行再创作。千人千面，摄影是用自己独特的方式和文物对话，讲述其背后的故事。他向我们呈现的不单纯是文物，更是一个学术、技术、艺术有机结合的视觉样本，也是他心目中全新的弥勒大佛。

吴健凭借专业的视角、赤诚的眷恋和矢志不渝的坚持，从敦煌出发，又回到敦煌，探寻文物的丰富内涵，从古都长安大雁塔下到龙门云冈，到西域帕米尔高原，再到玄奘之路……他用镜头寻找美、发现美、塑造美，形成了科学与艺术、历史与人文精妙融合而独具特色的文物摄影风格，用精彩的摄影作品向公众呈现和传递丝路文化遗产雄浑厚重的历史风貌，为敦煌石窟文化的传播发扬贡献了一份极其珍贵的视觉样本。

文字可以记录历史，但图像可以还原历史。常州美术馆意在通过“从敦煌出发——吴健摄影艺术展”为大家讲述敦煌文物故事，展现敦煌文化之美。展览将持续至10月24日。

本次展览由甘肃省文学艺术界联合会、常州市文化广电和旅游局、常州市文学艺术界联合会主办，甘肃省摄影家协会、敦煌研究院文物数字化研究所、刘海粟美术馆、常州美术馆、甘肃恒真数字文化科技有限公司承办，常州市文艺评论家协会协办。

①甘肃敦煌-莫高窟-第158窟涅槃佛-中唐

②甘肃敦煌-莫高窟-第427窟-窟形-隋

③柬埔寨-吴哥窟-高棉微笑