“停云霭霭，时雨蒙蒙。……
愿言怀人，舟车靡从。……
安得促席，说彼平生”。
说起文徵明在艺术史上的影响，应该算得上大名垂宇宙了。从小时候接触传统书画起，已不记得瞻仰过多少他的手迹。书法史上，他名列吴门四家，绘画史上，他更是明四家之一。黄惇先生主编的书法史中说，吴门书派“实际是经过徐有贞、沈周、李应祯、吴宽、王鏊等人传自祝允明、文徵明，才奠定局面”。这个评价不可谓不高，纵观后来吴门诸家，陈淳、王宠、王穀祥、周天球、王穉登、陆师道等人的书法，都可窥见文的影子，可谓评得其纲纪。吴门四家中，陈淳、王宠都是文的弟子，由于祝允明早逝，实际上吴门苏派如日中天之时，已由文氏师生执其牛耳矣。
文徵明各体皆擅，王世贞称，“独元赵承旨及待诏能备众体”，而以小楷、行草成就最高。传世有一种赵孟頫的小楷《汲黯传》阙本，即为文徵明补书，少时初见此帖，懵然无力分辨。
文的绘画我临摹甚少，却也时时细读，许是性格不同，望而生畏。曾摹其湘君湘夫人图于成扇之上（史称此图为画赠王宠，大概因其上有王穉登题跋之故：“少尝侍文太史，谈及此图，云，使仇实父设色，两易纸皆不满意，乃自设之，以赠王履吉先生，今更三十年，始获睹此真迹，诚然笔力扛鼎，非仇英辈所得梦见也”。今日重读，书印皆伪，词粗句鄙，不堪入耳，难以为凭。剑浦春云图廿年中曾摹两回，第二回历时一月之久。文徵明的画风精细典雅（当然另有粗笔浑放一路，较难得见，画史称“粗文细沈”，尤言其粗笔之妙），与赵松雪亲近，他也时相对照，落款中常常显露对赵松雪高格的向往之情。
除却书画诗文，文徵明于书法的推广也是不遗余力，曾集汉隶为《汉隶韵要》，刻《停云馆法帖》，助华氏修《真赏斋帖》。这样一位文艺圈精神领袖般的人物，他对印章的认识和理解，不仅不会低于同时期的印人，某种程度上，可以说完全决定了当时印章的审美取向。
文徵明对印章的偏爱，前文已经提及，他说“我之书屋常于印上起造”，而纵观篆刻史，也是从沈周、文徵明这代人开始，才大量采用佳句、斋馆号入印，大大拓展了文人篆刻的入印内容和艺术魅力。
文氏著名的印章有“衡山”，此其祖籍，曾见其父文林亦用此号，其子文彭亦沿用此印，有分布不同多方；“悟言室”，当取《兰亭》“悟言一室之内”句意；“玉兰堂”和“歌斯楼”，旧文有专述，此不赘言；还有取离骚句“惟庚寅吾以降”印，说的是自己出生时间，元代柯九思亦有此印，这类印章后世极多模拟；至于名声最大的当属“停云馆”，停云印有多方，一直到文的子孙都有沿用和摹刻，分布各有不同。此方“停云”作正圆形，篆法平实停匀，气息遒劲流转，印章一般以方为上，正圆次之，此可为正圆印章典型。我曾为好友原大摹刻一方，颇沾沾自得，以为乱真。
停云印取意在陶元亮《停云》诗，诗题与诗意无涉，取首句二字为题，乃仿《诗经》体例而已。此种成法在历代法书名帖中时有沿用，如《十七帖》等等，且一语双关，意象也极美。停云诗，乃思亲友也。停云二字入印，观者自知即言此，有古诗为证——“秋水野航三十里，停云西望思依依”“人生聚散若萍梗，相思寄我停云篇”“我定忆君吟渭北，君须思我赋停云”。像诗歌的比兴，睹此知彼，古时文人惯于如此隐晦含蓄地表达自己的情感，这算不算是我们的优良传统呢？以至于今时今日，我每刻闲章都要读大量诗文，遇有佳句，反复吟哦，直觉意味深长，意境幽雅，方才入印，至于以俚句俗语入印，始终无法承认那是篆刻。去岁在金陵，某先生说发明了很多入印内容来源，譬如宋词之类，闻言大惊，继而失笑，殊不知前人早有先行，特别是清代、民国，归去来辞印谱、《西厢百咏》印谱、诗品印谱，百美印谱，诸如此类，比比皆是，还有如王福庵喜集前人诗句纪岁，寿石工特爱以带“芙蓉”的诗句作印，大概就是文人们翻着花样自娱，集词集句集联，本就是古人文字游戏之基本功一种，言志寄情，见仁见智罢了。
文徵明曾孙文从简，摹刻有停云一方，由于单人旁位置过低，云字末笔过于曲屈，全印分布显得局促，朱白之比也显得突兀，似未掌握“印化”法则，审美已无法与文徵明的雅正相提并论。文徵明这方“停云”，上承元人朱文，下启后代流派印风，堪称平和典雅的极则，较之元人更为精美，后代流派印又难有此书卷意味，说空前绝后亦丝毫不为过，世上再没有第二个文徵明。